Рисунки для объемной резьбы по дереву: Страница не найдена – HOMIUS

Разное / 15.01.1974 / alexxlab / 0

Узоры для резьбы по дереву для начинающих: трафареты и шаблоны

Резьба по дереву пришла к нам еще с древних времен, раньше ее называли «Резное дело». Видов резьбы очень много, как и, например, иностранных языков, но также очень много и уникальностей резьбы в разных  уголках мира. Готовые изделия, которые были выполнены в этом стиле, удивляют людей своей неординарностью, необыкновенностью. Поэтому сейчас очень ценится данный вид искусства. Многие люди украшают дома или интерьер своих квартир данными шедеврами. В этой статье вы найдете много интересных узоров для резьбы по дереву.

Самой древней и простой считается геометрическая резьба. Именно с нее все и началось, потому что она требует минимум навыка, таланта и инструментов. Резьба представляет из себя эскизы, которые сделаны путем сочетания геометрических фигур. Чтобы создать необходимую комбинацию, используют специальные узоры для резьбы по дереву именно этим способом. Орнаменты могут быть разными: от шариков и кубиков до  листьев и цветов.

Осваиваем технику

Для освоения этого вида резьбы вам понадобится нож, позже стамеска, маленький брусок древесины, наждачная бумага, лак.

Если вы решились и уверены в том, что хотите украсить дом или квартиру, предметы быта резьбой по дереву, то скорее всего могли столкнуться с проблемой того, какие узоры выбрать. В нашем мире их очень много и с каждым днем количество увеличивается. Но и для новичков эта статья тоже может быть полезной. На картинке вы видите самые простые виды узоров, которые подойдут для начинающих, но если их соединять, то могут получиться неповторимые орнаменты профессионального мастера, которые поражают своей изящностью.

Орнамент — это узор, который характеризуется ритмичным расположением деталей, выполненных в  виде различных элементов. Существует большой выбор орнаментов: изображения растений, зверей, птиц, человека, а также геометрические орнаменты.

Геометрический орнамент является простым и представляет нам вид различных полос, кругов, треугольников, квадратов, звезд, точек, линий, многоугольников, спиралей. Также там есть и отдельные элементы, например, как в этой работе присутствуют элементы растительного орнамента  в виде лиственного узора.

Если вы не хотите придумывать сложные орнаменты или просто нет времени, то в этой статье вы сможете найти красивейшие эскизы для вашей работы. Самыми популярными являются геометрические эскизы.

Предоставляем интересный способ того, как вырезать. Для резьбы по дереву советуют распечатать картинку цветным принтером на самоклеющейся бумаге, почистить брусок от пыли и наклеить эскиз.

В основном  эскизы используют для таких работ как панно, рельефная резьба, рамы для зеркал, арок, объемная резьба.

А далее вырезать: синие линии покажут, что надо делать углубления, а для маленьких точек подойдет шило.

Но также вам представлены виды необычных эскизов, выполненных в карандаше:

Для таких работ вам следует самим подумать, где вы собираетесь видеть углубления и собираетесь ли вы их делать вообще.

Разновидности трафаретов

Трафареты для резьбы по дереву используют для того, чтобы сделать не легкую, но в то же время необычайную работу, которая в будущем придаст изюминку вашему интерьеру.

Их делят  на такие подгруппы:

• ленточные трафареты, что предназначены для ленточных узоров;
• трафареты для резных досок, на которых чаще всего изображают орнаменты;
• трафареты для работы кронштейном и тому подобное.

Выбирать стоит те трафареты, которые предназначены для вашего уровня. Не стоит выбирать неопытному человеку сложные работы, ведь можно просто все испортить.

Шаблоны для резьбы по дереву подбираются для разной техники резьбы по дереву. Например, если вы хотите украсить маленькую деревянную шкатулочку, чтобы рисунок был уместен, не стоит выбирать для крупных приборов маленький ажурный узор и наоборот, для этого стоит подобрать заранее рисунок к определенной работе. Шаблоны чаще всего встречаются в плоскорельефной резьбе.

Для тех кто только начинает посвящать свою жизнь резьбе по дереву или  узнал недавно про нее и теперь хочет опробовать, опытные мастера советуют начинать, как писалось выше, с простых узоров геометрической резьбы, чтобы попрактиковаться и не испортить материал. Ведь столь легкими движениями создаются неповторимые шедевры. Ниже представлены мастер-классы в видео.

Фрезер, или ручной фрезерный станок – универсальный инструмент, подходящий для различных видов обработки дерева. Резьба по дереву фрезером может быть освоена быстро даже новичками. Профессиональные  мастера создают самостоятельные фрезы и детали, ну а для неопытных людей главной задачей является освоение работы этим инструментов.

Существует несколько видов фрезерных станков:

1. Вертикальный, чтобы проделывать сквозные отверстия;
2. Окантованный, чтобы обрабатывать изделия;
3. Комбинированный, поддерживает обе функции.

Для того чтобы освоить навык работы этим инструментом, стоит записаться на тематические курсы или же посмотреть различные видео-уроки.

Домовая резьба — метод украшения экстерьера дома посредством вырезания на внешних деревянных элементах разнообразных фигур и орнаментов. В домовой резьбе есть все виды деревянной резьбы, такие как прорезная, накладная, рельефная, скульптурная. В прошлом домовая резьба несла некую магическую функцию, как оберег.

Видео по теме статьи

Если хотите научиться делать геометрическую резьбу, то вам представлены различные видео мастер-классы:

Орнаменты для резьбы по дереву для начинающих с фото и видео

Орнамент (лат. ornamentum — украшение) — узор, основанный на повторе и чередовании составляющих его элементов; предназначается для украшения различных предметов. Они возникли из-за потребности людей украшать предметы. С помощью ножа, стамески и прочих предметов можно вырезать красивый орнамент, который будет радовать глаз и даже защищать от злых сил. Так считали в древней Руси, поэтому каждый дом был украшен неким узором, для которого тщательно подбиралась древесина. Сейчас же вырезанные предметы – это некая редкость, которую чаще всего встретишь в антикварных магазинах. В этой статье мы научимся подбирать наиболее подходящие орнаменты для резьбы по дереву.

Узоров орнаментов тысячи или миллионы, но также можно увидеть одинаковые элементы, которые будут символизировать разные сущности, такие как «священные» животные на примере коня, оленя, птицы, которые изображены на верхушке изделия. Самым частым является волнистый узор орнаментов или узор из «городков», которые на расстоянии воспринимаются как волны. А также изображаются кружочки, капли росы или дождя.

Различные узоры встречаются в книгах или Интернете. Вы можете найти узор на свой вкус и узнать его символ.

Разнообразие вариантов

Как говорят, фасад – это лицо дома, а окна – его глаза. Поэтому сейчас во время домовой резьбы достается огромное внимание эскизам различных орнаментов. Они должны иметь обязательно одинаковую длину или толщину – достаточно важное правило для начинающих.

Для выполнения этих работ вам потребуются такие инструменты, как ножи, стамески и прочие инструменты, а самые лучшие породы деревьев – груша, липа, кедр, ольха, клен.

Чтобы вырезать рисунок, необходимо нарисовать его на древесине. Существует очень большое количество способов переноса картинки на дерево (копирка, калька, двухсторонний скотч), которые помогут начинающему человеку четко и ровно нарисовать эскиз.

Эскизы бывают разные: те, которые посвящены животным и людям, растениям, или те, которые будут переплетаться или, наоборот, будут геометрические. Геометрическая резьба делает обычные вещи необычными. В качестве примера рекомендуем посмотреть удивительные работы, украшенные геометрической резьбой, они также желательны для новичков. Этот орнамент применяется в контурной резьбе, он состоит из простых деталей, которые в последствии объединяются в сложную, объемную (или нет, как в контурной резьбе) композицию. Основным элементом геометрической резьбы является трехгранник с прямыми, вогнутыми или выпуклыми сторонами, грани которых образуют пирамиду. Еще часто изображают линии, кривые линии, точки, спирали.

Ну или еще один прекрасный способ — это трафареты, которые хороши тем, что данные шаблоны будут долгосрочными, если их сделать из толстого материала (пластик, ПВХ листы), которые в будущем должны быть покрыты оливой. Трафарет – это приспособление, которое используют для нанесения на определенную поверхность большого количества идентичных символов или узоров. Особенно он помогает новичкам или мастерам, которые пытаются выполнить очень сложные работы.

Существует несколько видов трафаретов: ленточные, орнаментные для досок, полотенец, а также специализированные под определенный инструмент.

На фото изображен один из примеров ленточного трафарета:

Рисунков орнаментов разнообразное количество. Их можно достать из тематических журналов, газет и также видео-уроков. Например, художники из центра «Татьянка» достаточно точно рисуют различные орнаменты:

Очень часто в изделиях можно встретить растительный орнамент.

Он выполнен полосами, которые повторяются одна за одной, а в общем представление будут иметь целую картину, с изображение деревьев, цветов, дополнением геометрической резьбы. Этот вид орнамента очень популярный и встречается везде, практически в каждом изделии, кроме тех, которые являются только геометрическими.

Вы можете встретить определенные виды орнамента, которые нередко используют мастера. Среди них разновидности дуба, винограда, хмеля, плюща, которые в древние времена несли смысл.

Орнамент — это величайшая ценность для русских людей,  ведь они считали , что в нем сохраняется тайный посыл своим последователям. Русский орнамент также имеет свои правила: общая композиция должна выглядеть как эскизы, которые идут по очереди. Достаточно важно знать символы, какие элементы отпугивали злых духов, а какие наоборот загоняли духов к себе, какой цвет что символизирует, ведь очень часто можно было узнать характер незнакомой девушки, просто посмотрев на ленточки на ее венке .

Славяне считали, что орнамент сможет защитить и исполнить их желания. Картинка, которая покажет простые эскизы русского орнамента:

На них чаще всего изображались символы бесконечности, вьющиеся линии или простейшие геометрические знаки, символы богов, разные цветы, капельки.

Прорезная или ажурная резьба говорит сама за себя. Просто услышав название, мы можем понять, что она будет напоминать приятную ажурную ткань, что эта резьба не будет иметь фона (его удаляют) и что ее чаще всего можно встретить в украшении дома (наличник, беседка, веранда), интерьера (зеркальных рам, шкатулок). Она выглядит очень воздушно, потому что чаще всего ее делают не из толстого дерева. Начало прорезная резьба берет с 18 столетия, во времена Барокко, когда каждый хотел пышно все украсить и показать, какой он изысканный. Прорезную резьбу изготовляют при помощи ножей, лобзика и других материалов, каждый элемент орнамента продумывается отдельно.

Видео по теме статьи

Рисунки для резьбы по дереву: фото, примеры, техники работы

Дерево всегда считалось хорошим материалом для внешней и внутренней отделки помещения. Поэтому сегодня для создания улучшенного интерьера используют резьбу по дереву, фотографии, рисунки и эскизы. Следуя такому направлению, украшают мебельные гарнитуры и интерьер, используя новейшую технологию, приемы и элементы, позволяющие получать изделия с великолепным внешним видом и качеством, а также имеющие высокую художественную ценность.

Какой тип материала выбрать для резьбы по дереву?

Дерево является достаточно легким материалом, который легко поддается обработке и используется еще с древних времен в украшении дворцов, храмов, домов. С большой охотой мастера всего мира наносят рисунки для резьбы по дереву, применяя в работе натуральный материал, чтобы создать уникальный стилистический образ в интерьере дома.

Рельефная резьба – достаточно трудоемкий вид резьбы

Для декора из деревянных элементов с помощью резьбы используют разную древесину:

1. Липа. Очень мягкий материал для резьбы, из которого можно получить небольшие изделия в виде рамок для фотографий, разнообразные шкатулки, бытовую утварь с узорами. Они просто притягивают внимание. Этот материал прекрасно подойдет в период обучения резьбе по дереву, так как имеет мягкую податливую структуру древесины и красивый цвет на срезе.
2. Береза. Является прекрасным сырьем для получения ослепительного накладного декора или создания отличных сувениров.
3. Орех. Твердый материал, весьма неплох в обработке и полировке. Обширный спектр от небольших изделий и декора мебели до разнообразных скульптурных композиций.
4. Груша. Уникальный материал, почти не трескается. Применяют при создании эксклюзивных декораций и сувениров.
5. Ольха. Считается аристократическим деревом. Древесина обладает разнообразным цветовым решением от насыщенного красного и фиолетового до черного. Это часто заменяет ценные породы деревьев.
6. Сосна, тис, ель, кедр. Эти виды пород деревьев используют для формирования массивной резной скульптуры, наличников, которые применяют в оформлении карнизов, украшении дома.

Резьбу применяют для украшения наружной части дома благодаря разным орнаментам и фигурам

Разнообразие видов резьбы по дереву

В современном мире может использоваться не один вид техники по ручной обработке дерева. Из них можно акцентировать внимание на таких способах:

1. Сквозная резьба. Для нее свойственно в полной мере удаление древесной стружки из границ рисунка. Бывает простой вид и ажурный с разнообразной высотой и краями. Благодаря этой методике изготавливают рамки, накладки, двери, декоративные элементы. Если захочется выполнять резьбу по дереву в восточном стиле, то на помощь придет лобзик.
2. Резьба с плоскими выемками. Характеризуется наличием плоской поверхности, в которую углубляют элементы резьбы. Есть несколько подвидов резьбы – контурная, когда, благодаря канавкам полукруглого либо треугольного сечения, на плоской поверхности получают узоры; скобчатая, когда узор получается из полукруглых насечек; геометрическая, когда для рисунка используют несколько типов элементов – колышки и трехгранная пирамида, заглубленная в середину. Узоры выполняют ножом для резьбы по дереву – косяком. В этом случае получаются разнообразные фигурки в виде ромбов, цепочек, сот. Выполняется так же чернолаковая резьба, когда лицевую сторону покрывают черной краской либо лаком, а после вырезают канавки.
3. Рельефная резьба. Элементы располагают на одном уровне с лицевой поверхностью или выше. Это достаточно трудоемкий вид резьбы. Благодаря этому виду создают изображения гербов, различных орнаментов, эмблем. Впоследствии образ завершает игра света и тени.
4. Резьба для украшения дома. Применяют для украшения наружной части дома благодаря разным орнаментам и фигурам, которые расположены на тыльной стороне деревянных элементов. Ими украшают карнизы, столбики крыльца, балясины.

Всегда на помощь мастеру приходит трафарет для резьбы по дереву. В этом нелегком деле он всегда незаменимый помощник.

Разновидности трафаретов

Трафареты для резьбы по дереву используют для того, чтобы выполнить достаточно нелегкую и кропотливую работу, которая затем украсит дом. Делится на такие виды:

• трафареты, предназначенные для ленточного орнамента, наличника, пилястр;
• трафареты для резных досок – изображают орнаменты;
• трафареты для кронштейнов, розетт, балясин и тому подобное.

Какой же трафарет предпочитают для резьбы по дереву?

Для выбора подходящих трафаретов нужно придерживаться нескольких правил:

• выбирать нужно тот трафарет, с которым вы можете работать, особенно если это делается впервые, не думайте, что это легкая работа – можно испортить материал;
• для прорезанной резьбы по дереву нужно выбирать только соответствующие ей виды трафаретов, при этом старайтесь более точно переносить рисунок и не выходить за его рамки, иначе работа будет неаккуратной.

Выбирать нужно тот трафарет, с которым вы можете работать

По каким параметрам выбрать шаблон для резьбы по дереву

Во-первых, для крупных деревянных элементов необходимо выбирать крупные трафареты, иначе элементы будут небольшими, и их не будет видно. А вот для шкатулок и рамок выбирают узоры посложнее.

Для разной техники резьбы выбираются надлежащие схемы и шаблоны для резьбы по дереву:

1. Прорезная резьба требует шаблоны и трафареты должного качества и быстрой работы. После того, как перенесли рисунок, те участки, которые окажутся сквозными, необходимо будет заштриховать.
2. Геометрическая техника – основа резьбы по дереву. Когда эскиз выбран, его наносят на панно из дерева.
3. Скульптурная либо рельефная резьба более трудоемкая и требует определенных навыков от мастера. Сначала эскиз выполняют на бумаге, но если это объемная поделка, то необходимо создать фигуру из пластичного материала, к примеру, из глины.

Прорезная резьба требует шаблоны и трафареты должного качества и быстрой работы

Орнаменты и эскизы – их суть

Чтобы украсить жилище, а также предметы домашнего обихода с древних времен использовали орнаменты. Орнаментов для резьбы по дереву существуют множество вариантов: от растительных композиций до изображений зверей, птиц, человека, геометрических фигур.

Эскизы же для будущей работы резьбы по дереву – это связь между конкретным замыслом и его реализацией. В основном их используют в таких элементах, как панно, рамы для зеркал, рельефная и объемная резьба.

Орнаментов для резьбы по дереву существуют множество вариантов

Можно еще добавить лишь одно, что дом и обустроенный быт человека могут сказать о нем лучше, чем просто слова. Однако, если вы все-таки собрались украшать собственный дом, то лучшим вариантом для такого дела будет резьба и роспись по дереву.

Присоединяйтесь к обсуждению!

Нам было бы интересно узнать вашу точку зрения, оставьте свое мнение в комментариях 😼

Кружевная резьба по дереву | Домострой

Среднее время ожидания первого ответа с момента публикации заявки

Средняя активность исполнителей в рамках одного проекта

более чем 900 видов работ

ценовые предложения с разбивкой по городам

быстрый поиск по исполнителям

список мастеров по выбранной услуге в выбранном городе

Перейти к расценкам на работы

никаких общих фраз и стандартных рекламных текстов

автовыделение самого выгодного предложения

статистический срез по предложениям всех поставщиков

По теме:

Другие интересные публикации:

Поддержи проект, поделись с друзьями!

В наших прошлых беседах, посвященных резьбе по дереву, мы познакомились с рельефной, плоскорельефной, геометрической и объемной резьбой.

Сегодня мы продолжим знакомство с видами резьбы по дереву, и наш разговор посвятим ажурной резьбе.

Этот вид резьбы иногда называют пропильной или сквозной резьбой, так как она не имеет фона. По сути, фоном в такой здесь является всё, что видно сквозь пропилы. Ажурная резьба — это, своего рода, визитная карточка российских деревень и старых городов, где до сих пор сохранились одно- и двухэтажные деревянные постройки.

Но ажурные изделия не утратили своей популярности и в наши дни. Причем, ажурную резьбу, украшающую деревянные дома, можно увидеть не только в пригородах, но и в крупных городах. Она присутствует и на постройках детских площадок, и на небольших строениях, представляющих собой кафе. Но чем дальше от города, тем чаще перед нашими глазами появляются деревянные дома в «кружевах». Орнаменты и рисунки ажурной резьбы во многом заимствованы у рельефной резьбы по дереву, с той лишь разницей, что «кружева» не предполагают наличия фона, о чем было сказано выше.

Надо отдать должное резчикам по дереву, придерживающимся «классических» форм, которые использовали наши предки. И хотя фантазия резчика безгранична, ажурная резьба — это, прежде всего, изображение розеток, очертаний животных, элементов растений и переплетенные причудливые линии. Другими словами, она остается неким отражением природы и исключает какие-либо нововведения, отражающие современность. Согласитесь, было бы нелепо, если бы скаты крыши, ставни, наличники и другие фрагменты дома украшала резьба, изображающая атрибуты нашего времени.

Для ажурной резьбы мастера использовали и продолжают использовать древесину сосны и лиственницы.

Для небольших поделок, украшающих жилище, заготовками является древесина березы, осины и липы. Но, говоря о том, что данным видом работ занимаются профессионалы, мы не исключаем того, что такая деятельность доступна и домашнему мастеру. Как и в случае с теми видами резьбы по дереву, о которых уже рассказывалось в наших предыдущих беседах, для осуществления мечты о выполнении своими руками ажурной резьбы домашнему умельцу достаточно иметь желание сделать эту работу, а также старание, терпение и, конечно же, набор необходимых инструментов.

Предположим, что домашний мастер собрался украсить окна своего загородного дома наличниками с ажуром. Для этого ему, в первую очередь, потребуются сосновые и лиственничные доски. Определив необходимую длину наличников, умелец делает на досках отметки и отпиливает необходимое количество заготовок. При этом надо учитывать то, каким образом смежные наличники будут друг с другом соединены. В случае, когда наличники представляют собой рамку, их концы необходимо спилить под углом 45 градусов (аналогично рамке для фотографии, об изготовлении которой мы рассказывали). Прежде чем приступить к резьбе, необходимо произвести обработку древесины с помощью рубанка и других инструментов (об этой обработке мы говорили в одной из предыдущих бесед). Далее мастер откладывает в сторону обработанные доски, оставляя для дальнейшей работы только одну.

Впоследствии эта заготовка будет служить мастеру неким эталоном.

На этом этапе не следует торопиться взять в руки инструмент и немедленно приступить к резьбе. Сначала домашний мастер должен ощутить себя художником и, воспользовавшись эскизом, нанести на бумагу предполагаемый рисунок, пропорции которого будут полностью соответствовать пропорциям «деревянный кружев», то есть 1:1. После того, как на бумаге появятся «кружева», умельцу следует перенести их на заготовку. Сделать это можно с помощью обычной копирки, но при этом нельзя забывать, что копирка непременно оставит на поверхности древесины темные пятна, которые затем надо будет удалить с помощью шкурки.

Участки рисунка, подлежащие сквозному вырезанию, желательно заштриховать карандашом. В этом случае домашний мастер не ошибется, когда будет осуществлять сквозную резьбу.

После того, как на заготовку будет нанесен рисунок, резчик берет в руки шило и отмечает (прокалывает) на поверхности заготовки места для сверления. Затем «к работе подключается» коловорот (не путать с коловоротом, которым просверливаются лунки и отверстия под столбы). Конечно, можно использовать и обычную дрель, но если домашний мастер решил во всем походить на профессионального резчика по дереву, то он должен использовать те инструменты, которыми пользовались и продолжают пользоваться настоящие столяры. Высверлив отверстие для «входа» пилы, умелец берет в руки ножовку с узким заостренным полотном. Этим инструментом выпиливаются прямые и слегка изогнутые линии. Для того, чтобы сделать полукруглый пропил, надо воспользоваться так называемой поворотной пилой, полотно которой поворачивается. Безусловно, обладая электролобзиком, домашний мастер будет не в силах удержаться от применения данного инструмента.

Никто за это умельца не осудит, тем более, что работа с электролобзиком намного сократит время выпиливания. Правда, такую работу можно будет назвать резьбой по дереву с большой натяжкой, но в данном случае умелец будет обращать внимание не на терминологию, а на качество и скорость.

По завершении работы по высверливанию и выпиливанию рисунка необходимо подготовить поверхность для последующего нанесения на нее лакокрасочного материала. На этом этапе используется шкурка, надфили и напильники. После того, как поверхность будет «готова принять» лакокрасочный материал, домашнему мастеру не следует торопиться с декоративной отделкой, так как в его мастерской лежат другие доски, предназначенные для ажурной резьбы. Только что изготовленный наличник будет эталоном, по которому на другие доски мастер нанесет рисунок. Но и после этого обрабатывать наличник лакокрасочным материалом не стоит. Это желательно сделать после того, как законченные изделия займут свое место на фасаде дома.

Надо сказать, что даже с применением электролобзика и электродрели данная работа занимает достаточно много времени. Связано это с тем, что в доме не одно окно, и количество используемых досок для производства ажурных наличников нужно умножать на 4 по отношению к количеству окон.

После того, как домашний мастер справится с задачей, «новорожденные» наличники следует прибить или прикрутить с помощью саморезов к оконным коробкам. Лишь после этого можно приступать к покрытию наличников.

Вид покрытия каждый мастер определяет сам. Кстати, будет нелишним обработать изделия антисептическими средствами. Это позволит продлить жизнь «кружевного» дерева.

В следующий раз мы познакомимся с корнепластикой.

Из резного дерева и фанеры можно сделать столько предметов декора и полезных мелочей, что глупо ограничивать сферу применения работ. По сути, это может быть абсолютно все, на что хватит фантазии: шкатулки, обложки для декоративных и коллекционных книг, абажуры, панно, ставни, элементы мебели, наличники, карнизы… Но самое привлекательное в создании эксклюзивных работ то, что выполнить их сможет каждый желающий, если приложит определенное количество усилий.

Прорезная резьба по дереву: фотографии, рисунки и эскизы

Главный залог успеха в создании интересных вещиц с прорезной резьбой – это выбор рисунка. Именно он передает общую концепцию и задает эстетический тон всему изделию.

Проще всего начинающим будет выполнить узоры геометрической формы, как на фото.

Резные рисунки флористической и анималистической тематики – классика орнаментов для любой сферы применения.

Надписи – современный вариант применения резьбы по дереву и фанере. При этом чертежи и эскизы вы вряд ли сумеете найти в сети – их придется составлять сугубо индивидуально под личные требования к размерам, шрифтам, словам.

Трафареты по прорезной резьбе

Однако в отличие от прорезных надписей на фанере рисунки с растительной, животной и фантазийной тематикой можно найти в сети. Так что смело выбирайте понравившиеся трафареты в альбом, и идей для творчества хватит надолго!

Самые простые эскизы подойдут как для тренировки в самом начале пути изготовления изделий, так и смогут стать отдельными элементами сложной конструкции. Например, так оформляют резные дома.

Более сложные шаблоны потребуют определенных навыков и терпения, но результат стоит того. Такие картинки могут служить самостоятельным изделием, даже подарком.

Целые композиции с идеей и смыслом обычно служат либо отдельным произведением, либо составляют основу работы.

Инструменты для прорезной резьбы: лобзик или фрезер

Однако выбор рисунка – это только треть успеха. Еще один важный аспект, который обязательно надо рассмотреть прежде, чем приступить к самой работе. А именно – выбор инструмента, которым будет производиться резьба по дереву или фанере.

От оборудования зависит:

• насколько тонкой получится резьба;
• сложность картинок;
• скорость вырезания;
• аккуратность работы.

Поэтому важно оценить все плюсы, минусы, возможности и ограничения каждого из традиционных инструментов для выпиливания:

Лобзик – приспособление для фигурного вырезания деталей. Ручным инструментом работать довольно трудоемко, но позволяет очень точно выполнить выпиливание по чертежу. Электроинструмент позволяет быстро производить фигурные изделия из фанеры, но требует осторожности.

Фрезер – это инструмент, благодаря которому плоскорельефная прорезная резьба приобретает более тонкий и завершенный вид. Именно с его помощью получается скруглить края, удалить сколы, сделать подзоры, осуществить самое сложное вырезание.

Теоретически фрезером можно выполнить те же работы, что и лобзиком, и даже больше, но по факту такое обращение с инструментом чревато его быстрым выходом из строя, частой заменой фризы.

Материалы для прорезной резьбы

В большинстве случаев для такого вида работ выбирают фанеру – она равномерно тонкая, обладает приятным окрасом и структурой, ее не ведет при дальнейшем использовании или хранении в отличие от массива дерева. Именно выбор материала становится третьим китом удачной работы.

Современный рынок изобилует разными видами материалов, поэтому несложно и запутаться. Для такой работы следует выбирать:

• фанера ФК – безвредная для человека и среды, прочная, удобная в резке, практичная;
• фанера ФБ – также безопасная для человека, но устойчивая к агрессивной среде, поскольку проходит специальную обработку и получает защитное покрытие, из-за чего может стоить на порядок больше.

Обратите внимание! Ни в коем случае не выбирайте для внутренних работ фанеру класса ФСФ – она обрабатывается канцерогенными консервантами и допустима к использованию только на свежем воздухе – ими отлично облицовывается баня или дом снаружи.

Фото резных домов из дерева

Для России особое значение имеет прорезная резьба в качестве отделки фасадов зданий. Издавна орнаменты, вырезанные на бересте и других схожих материалах, украшают избы, бани, церкви, что красочно демонстрируют фотографии.

Видео фрезерования по дереву ручным фрезером

Если вы только решились попробовать свои силы в фигурной прорезной резьбе, нелишним будет посмотреть видео с мастер-классом. Оно поможет лучше понять, как создаются рисунки, и как появляется такая домовая красота.

Д ерево, в отличие от камня, не столь долговечно. Секреты и стили его художественной обработки передаются от мастера к подмастерью, от отца к сыну. В культурах различных народов ремесленный промысел отражает национальные мотивы и стили.

В руках талантливых умельцев обычная доска способна превратиться даже в кружево. Резной декор преображает любой дом или храм, придает его внешнему виду неповторимость. Многократно повторяющиеся, но по-разному сочетающиеся декоративные элементы создают оригинальные, индивидуально задуманные постройки.

Нарядные фасады и наличники с ажурной резьбой — отображение древнерусских традиций. Рассматривая такие строения, можно познакомиться с разнообразными пластами местной культуры.

Рисунки скандинавской резьбы по дереву. Художественная резьба по дереву из норвегии. Резьба по дереву в старинных церквях

Изготовление киота для иконы

05.02.2019, 09:14

Изготовление оглавления с резьбой по дереву для киота

Похожим способом были сделаны оглавления (верх) для киотов на фото внизу.

Чтобы увеличить изображение — кликните на нём мышью.

Вначале на бумаге, в соответствии с размерами и пропорциями будущего киота, рисуется эскиз оглавления в реальном размере. Определяется где будет располагаться резьба по дереву, предварительно рисуется и сам эскиз резьбы.

Затем рисунок переносится на лист ДВП или фанеры и аккуратно, как можно точнее, выпиливается лобзиком на небольшой скорости, без включения маятникового хода. Пилка с мелким зубом (я использую пилки BOCH T101 AO или Gepard Т101 АО)

Таким образом мы изготовили шаблон, по которому при помощи фрезера будем изготавливать сам верх (корону, оглавление) киота.

На фото внизу два готовых шаблона: первый из ДВП — это стенка оглавления, фон, на который будет крепиться резьба по дереву. Второй шаблон из фанеры — это карниз, арочный фриз киота, он будет изготовлен из дерева.

Все изгибы, закругления, линии шаблонов тщательно вышлифовываются наждачной шкуркой. От того насколько симметричным, ровным и аккуратным будет наш шаблон — зависит внешний вид готового оглавления киота в будущем.

Следующие фото — это шаблон для нижней и верхней части киота

Шаблон из ДВП ложим на лист фанеры и обводим карандашом.

После этого выпиливаем лобзиком близко к нарисованной линии, но не касаясь самой линии.

Прикручиваем шаблон в фанерной заготовке.

С помощью фрезера и прямой копировальной фрезы с подшипником обходим заготовку по контуру.

Подшипник на фрезе двигается по краю шаблона, а фреза убирает на заготовке лишний материал.

При этом заготовка в точности копирует профиль шаблона.

Арочный карниз тоже обводим карандашом на деревянном щите.

Вырезаем лобзиком, грубо, не касаясь линии.

Прикрепляем шаблон к заготовке и повторяем предыдущие операции.

Шаблон крепим при помощи саморезов на обратную сторону детали, не на лицевую — чтобы на готовом элементе не было видно следов от саморезов.

Хотя если и ошибётесь — шпаклёвка в помощь.

То же самое повторяем при изготовлении элемента для нижней части киота.

С помощью кромочной калёвочной фрезы выбираем нужный профиль с лицевой стороны карниза.

Затем выбираем неглубокий (5-8мм) паз внутри карниза.

Соединяем карниз со стенкой оглавления.

Можно сразу склеивать между собой две детали и красить потом в сборе, но мне удобнее лакировать и тонировать эти два элемента по отдельности.

Вид с лицевой и обратной стороны.

Эскиз, шаблон резьбы по дереву

Накладная резьба для киота

25.01.2019, 06:50

Изготовление резного декора для оглавления напольного киота.

Верх (или оглавление, корона) напольного киота представляет собой арку с накладной резьбой по дереву.

Внутри арки будет находиться православный восьмиконечный крест с резным декором.

В начале чертим саму арку в масштабе 1:1 и затем крест, вокруг которого будет размещаться наша резьба по дереву.

Первоначально эскиз рисуется «от руки», точность линий, плавность закруглений на этом этапе не играют существенной роли. Главное — расположить узор равномерно вокруг креста, соблюдая в общих чертах пропорции, создать логичный и законченный рисунок растительного орнамента.

После этого при помощи лекал выравниваем нарисованные «от руки» линии, добиваясь плавности переходов, округлости завитков, добавляем мелкие детали в эскиз.

Рисуем, как обычно, только одну левую часть узора — правая будет строго ей симметрична.

Для того, чтобы понять как будет выглядеть готовая резьба можно приложить зеркало вдоль вертикальной линии (проходящей по кресту). В зеркале отразится правая часть эскиза резьбы, то есть нам станет виден весь узор в целом.

Карандашом затушёвываю те части эскиза, которые будут резаться прямыми стамесками. Незатенённые участки — полукруглыми резцами.

Некоторые мастера вырезают эскиз и приклеивают его на деревянную заготовку. Затем по линиям эскиза с помощью лобзика удаляют ненужные части узора и режут резцами прямо по бумаге и по заготовке одновременно.

При таком способе шаблон эскиза не сохраняется и если в последствии потребуется в точности изготовить аналогичный декор — приходится заново создавать рисунок.

Я делаю иначе: ламинирую рисунок эскиза простым прозрачным скотчем с двух сторон. Затем с помощью резцов аккуратно вырезаю его и получаю шаблон для резьбы, который можно использовать много раз. Можно назвать это трафаретом.

Шаблон прикладываю к заготовке и обвожу острозаточенным карандашом или ручкой. При помощи лобзика убираю всё лишнее и получаю заготовку для резьбы. Внешне — это домовая прорезная резьба, но нам ещё предстоит поработать над ней
резцами и стамесками. Для того, чтобы мне было понятно где, что и чем резать — я переношу рисунок эскиза на деревянную деталь. Тоже с помощью лекал.

После обработки резцами готовый декор вручную шлифуется мелкой шкуркой.

Шкуркой убираем подпалины от пилки лобзика, сглаживаем неровности после работы стамесками.

Перевернув резьбу можно подрезать резцами в некоторых местах обратную сторону узора. Таким образом мы как бы приподнимем, отделим наш резной декор от фона, к которому он будет крепиться.

На следующих фото резьба по дереву покрыта прозрачным лаком.

Деревянный щит для заготовки клеился из разных делянок — это видно по разному цвету дощечек. В данном случае это не важно — готовый резной декор будет окрашиваться краской «под золото».

Лак играет роль грунта и несколько нанесённых слоёв позволят получить гладкую поверхность перед покрытием золотом.

Резьба по дереву на киоте окрашеная «под золото».

Напольный киот с резьбой по дереву

Резьба по дереву, эскизы, фото

14.09.2018, 04:29

Перенесение эскиза резьбы по дереву на липовую доску с помощью шаблона

Если накладная резьба симметрична в горизонтальной или вертикальной плоскости, то рисуется лишь половина эскиза (шаблона)

«Ель и дрель» — мастерская ручной резьбы по дереву в Беларуси

Панно декоративное, для церковной мебели

12.09.2018, 06:50

Панно изготавливаются нами только из дерева: ясень, дуб, берёза, ольха. Чаще всего, конечно, из липы.
При необходимости сделаем отделку: тонировка морилками или бейцем, лакирование.
Вся резьба по дереву вырезается только вручную.
Рисунок, эскиз, набросок резного орнамента предварительно обсуждается. Как и размеры.

Резные панно могут использоваться как накладная резьба по дереву для церковной мебели, например, для напольного киота или церковного иконостаса.

Резное панно для деревянного жертвенника

08.09.2018, 07:57

Декоративное панно из дерева, вырезанное вручную

На первом этапе работы над панно склеивается деревянный щит, набранный из одинаковых липовых реек (ламелей).
На щите размечается эскиз для резьбы по дереву и с помощью электрического лобзика удаляются все ненужные части орнамента. Получается прорезная или сквозная пропильная резьба.

Декоративное панно может стать элементом мебельного фасада

В нашем случае резьба по дереву (резное панно) изготавливалась для дверки деревянного жертвенника в православный храм.

У нас можно заказать изготовление и купить жертвенник с сенью, в виде напольного киота.

06.09.2018, 07:36

Резьба по дереву — от эскиза до готового изделия

Создание эскиза или рисунка — первый шаг при изготовлении резного декора.
Эскиз рисуется в масштабе 1:1.
При этом учитывается не только внешний, эстетический вид будущего изделия, но и возможности резчика, его мастерство, наличие необходимых резцов, сложность и размеры резного декора.

Для увеличения картинки — кликните на ней мышью.

Следующий шаг, после создания эскиза резьбы по дереву, его ламинирование (например, обычным прозрачным скотчем) и вырезание шаблона по контуру рисунка.

При таком способе шаблон резьбы можно использовать многократно, если предстоит вырезать несколько резных узоров.

Просто обводим карандашом шаблон по контурам.

Следующий шаг — выпиливание лобзиком прорезного узора.

Удаляем всё лишнее, оставляем то, с чем будем работать резцами.

В принципе это уже так называемая домовая резьба.
Простая прорезная накладная резьба по дереву, используемая для украшения домов.

С помощью лекал или «от руки» наносим линии реза, рисунка на заготовку.

После работы с резцами, шлифования, тонирования и покраски получается вот такой деревянный резной декор.

Этот накладной крест с резным узором вырезался для изготовленного нашей мастерской церковного аналоя.

Посмотреть его фото и описание можно в разделе «Аналои».

При копировании изображений и перепечатки статьи ссылка на сайт обязательна!

21.05.2016, 07:50

Резьба по дереву для лицевой части церковного аналоя.
Пошаговое изготовление.

Перенесение рисунка, эскиза на доску.
Перенести узор на заготовку можно через копирку или с помощью вырезанного шаблона.
При втором способе — однажды изготовленный шаблон и вырезанный, например, из плотного картона, можно использовать много раз, если надо сделать много одинаковых изделий.

Готовый прорезной узор обрабатывается резцами и стамесками различной формы.
На конечном этапе резьба по дереву шлифуется мелкозернистой шкуркой перед покраской или покрытием маслом, воском, морилкой.

Резьба по дереву, для зеркала

26.03.2016, 09:19

Выполнение эскиза резного узора

Перенос рисунка на липовую дощечку и вырезание контура лобзиком

Готовая работа… Потом шлифовка, тонировка, покраска…

Небольшой видео-ролик мастер класса изготовления резной рамы для зеркала или картины

Среди местных жителей ходит легенда, в которой рассказывается почему деревня имеет такое название: говорят, что когда-то под Слонимом сгорела небольшая неизвестная деревня. Двое жителей этой деревни — два брата, носившие фамилию Кракот, по речке Иорданке спустились в эти места. Первый брат поселился в верховье реки Иорданка, а другой спустился по реке вниз. Место, где поселился старший брат, назвалиВеликая Кракотка
,
а где младший — Малая Кракотка

. На сегодняшний день две эти Кракотки так и находятся одна рядом с другой….

А вот ещё одна история из того времени

Однажды решили бояр, проживающих в Великой Кракотке привлечь к обычной повседневной работе, которой занимались крестьяне. Бояре тогда начали противиться, сказав, что землю копать, сено возить — это обязанности и занятия для крестьян. А их, боярское дело, — воинская служба. Обиделись и пошли в столицу — Варшаву, к самому королюЖигимонту

Ваза.

Он выслушал бояр и сказал, что с ними так никто поступать больше не будет и выдал им бумагу, в которой было написано, что бояр не до каких других работ, кроме войсковой службы, не привлекать. Не давали в обиду короли своих подданных и старались придерживаться старинных законов.

После трех разделов Речи Посполитой Кракотка оказалась в Российской империи в Слонимском повете. Есть данные, что в 1798 году в деревне проживало 31 мужчин. Дело в том, что перед этим было освободительное восстание под командованиемТадеуша Костюшко.

В 18 веке наша страна почти вся была униатская. Униаты жили тогда и вВеликой Кракотке, и в Малой Кракотке
, за которой издавна было униатское кладбище.

На кладбище Кракотки

Достопримечательности

Деревня знаменита своими памятниками природы.

На самой окраине деревни располагается Республиканский геологический геоморфологический памятник природы«Кракотская гряда».
Ученые говорят, что она появилась еще 220 тысяч лет тому назад в Ледниковый период! Такие гряды, говорят, появлялись из песка, камней, в проймах водных потоков в трещинах льда.

Знаменитый Кракотский валун

Когда сошёл лёд, сюда пришел человек.

На окраине Кракотки, в лесу, есть очень красиваяможжевеловая
роща

. Если кто-то был в Крыму, то он видел такие можжевеловые рощи. В Беларуси такие рощи встречаются редко.

На окраине можжевеловой рощи сохранилось старинное кладбище, вдоль которого разбросаны камни. Дело в том, что по местному обряду, когда хоронили того, кто сам себя лишил жизни, то камень клали над головой и в ногах, где также ставили деревянный крест. Считается, что когда будет судный день, и все будут идти на суд Божий, то ему будет легче вставать, держась за крест. Сейчас эти камни разрушены, потому что кладбище вспахали и сделали там посадку.

Про святой целебный источник

В деревне есть святая криничка с целебной водой, которая известна с древних времен.

Про криничку есть местная легенда.

Говорят, что когда-то эта земля принадлежала пану Скурату, у которого была дочка, у нее было очень плохое зрение. Однажды в деревню пришел старец, остановился возле горы, с которой текла вода.

Старец попил этой воды, ополоснул лицо, и сразу у него глаза начали видеть лучше. Они пришел в деревню, рассказал про это людям, которые все передали пану Скурату. Пан начал брать эту воду и лечить свою дочку, протирать ей глаза — вылечилась девочка. Тогда пан Скурат выкопал колодец на горе и с того времени эту криничку начали называть криничка пана Скурата.

Сейчас криничка освящена в честьПредтечи и Крестителя Господня Иоанна.
Говорят, что в праздники воду здесь вычерпывают до дна, однако она быстро набирается. Вода помогает от болезней глаз и желудка. Есть примеры, что люди вылечивались этой водой. Но известно, что вода помогает тем, кто верит.

Святая криничка находится возле речки с интересным названиемИорданка
. Она была глубже и шире, пока не провели мелиорацию. А когда провели мелиорацию, то она стала небольшим ручейком. Название речки загадочное. Легенда говорит, что когда-то в этих местах убили одного человека, который называл себя Иорданас. А может, есть связь речки Иорданка с той знаменитой речкой Иордан, в которой Иоанн Креститель крестил Иисуса Христа?

Здесь совершаются водоосвятные молебны, с особой торжественностью — в день Рождества Иоанна Предтечи (7 июля). Воду из этого источника берут не только местные жители, но и паломники, путешественники из ближнего и дальнего зарубежья.

Известные личности Великой Кракотки

В части деревни, которая раньше называлась Малая Кракотка, родился Иван Соломевич — белорусский литературовед, фольклорист, библиограф, переводчик, энциклопедист.

Он подписывал свои произведения псевдонимом Кракотский или Ян Соломевич.

Писатель родился в Малой Кракотке, а в школу ходил в Великой.

В Великой Кракотке, кстати, родился и знаменитый белорусГригорий Окулевич.Он во время оккупации в Полоцке был активным деятелем национально-освободительного белорусского движения. Также был одним из организаторов БКРГ и ТБШ. Когда поляки начали охотиться на Окулевича, он, чтобы избежать ареста, был вынужден эмигрировать в Канаду. Но там не оставил белорусскую деятельность, а вместе с друзьями создал первую русскую газету в Канаде, которая имела свою белорусскую страничку на белорусском языке. А когда началась Вторая мировая, то Григорий Окулевич пошел добровольцем на войну. После войны он в Канаде стал главным секретарем Федерации «русские в Канаде», а позже стал главным редактором эмигрантской газеты. В Канаде Окулевич написал и выдал две книги: «50 лет Белорусской Республике» и «Русские в Канаде».

В Великой Кракотке Григорий Окулевич и его друзья на базе ТБШ создали белорусскую библиотеку и назвали её в честь Янки Купалы. А полякам не нравилось все, что было белорусским, им не нравилось здешнее белорусское движение, поэтому поляки и закрыли библиотеку. Все белорусские книги из библиотеки вывезли. Только в 1939 году в деревне была обновлена белорусская библиотека Янки Купалы.

Началась Вторая мировая война, и библиотека была уничтожена, но в 1946 году библиотека Янки Купалы в Великой Кракотке отродилась в третий раз. С этой библиотекой вела переписку жена Янки Купалы — Влада Францевна Луцевич.

Досылали книги со своими автографами в библиотеку Якуб Колас, Аркадий Кулешов, Кондрат Крапива, Иван Шамякин,МихаилЛыньков.В 1970 году в деревне построили новую библиотеку имени Янки Купалы, но на сегодняшний день её уже не существует. Активное участие в строительстве Янки Купалы принималПавелТавлай,отец знаменитого белорусского поэтаВалентинаТавлая.

Тавлай начал писать стихи в раннем возрасте. Когда он учился в Слонимской учительской семинарии, он во время переписи записался белорусом, а родным языком написал белорусский, за что и был исключен из семинарии. В 2014 году исполнилось 100 лет со дня рождения поэта Валентина Тавлая. Он 7 лет отмучился в польских тюрьмах за свою белорусскую деятельность, но, к счастью, он не попал под советские репрессии и не сгнил в сталинских лагерях, умер он своей смертью в 1947 году. Много про Валентина Тавлая писал, исследовал его творчество, посвятил ему много стихотворений его земляк, белорусский поэт Микола Арочка.

Михаил родился в соседней деревне, но любил приезжать в Великую Кракотку, он любил эти места. В деревне гордятся своим земляком-поэтом.

Великая Отечественная Война

В 1941 году возле Великой Кракотки состоялась сильная битва. С немецкой стороны против Красной армии здесь воевал полк Гульдена. Здесь погибли 160 немецких солдат, которых похоронили на горе возле церкви. А в 1944 году, когда немцы отступали, то останки каждого своего погибшего солдата они выкопали, переложили в новые гробы и повезли в Германию.

Сколько погибло красноармейцев не может сказать сегодня никто. Только в плен попало 1600 солдат, их провели по улицам деревни. Посреди деревни Великая Кракотка в братской могиле посреди деревни похоронены 17 известных и 338 неизвестных красноармейцев. А сколько их лежит еще, засыпанных в воронках, траншеях?

В деревне недавно построили дом и нашли останки еще 4 красноармейцев. Их привезли на братскую могилу и похоронили там.

На окраинах деревни и в лесах и сейчас ещё любители, изучающие историю Великой Отечественной Войны, историю Великой Кракотки находят предметы тех времён, свидетельствующие о сильных, кровопролитных боях.

Одна из старых находок, крест найден на дороге, ведущей к храму в Малой Кракотке

Поиск у монастырского озера (раньше озеро Школьное)

Солид 1663 года. Много было найдено у дороги возле храма в Малой Кракотке

Колечко

10 пфенингов

Программа «Путешествие дилетанта» и «Надежда на село»

Интересная и познавательная программа БТ наконец-то побывала и в нашей деревне!

Великая Кракотка богата интересными достопримечательностями и людьми.

Рассказ о них и о многом другом — в предлагаемом вам видео-репортаже.

В Норвегии я была уже относительно давно, но недавно, просматривая фотографии, я обнаружила некоторые с норвежской резьбой по дереву, а также иногда с последующей росписью по резьбе, их я хочу предложить вашему вниманию.

Всем хорошо знакомо это народное мастерство, на Руси оно было тоже широко распространено. Вспомним резную мебель, шкатулки, предметы домашнего обихода, наличники на окнах, детские игрушки. Но это наше родное, которое не кажется ничем особенным.

Место проживания народности безусловно оказывает огромное влияние на народные ремесла, в них просматривается местный национальный колорит. Это что-то свое, неповторимое, что больше нигде не встретишь.

Воспользуемся возможностью сравнить уже известные русские мотивы резьбы с приведенными тут норвежскими. Причем как древними, так современными. Возможно, найдется что-то общее с народными промыслами народов русского севера.

Резьба по дереву в старинных церквях

Мы посетили несколько старинных деревянных церквей, снаружи и внутри украшенных затейливой художественной резьбой.

Называются они ставкирки. Это уникальные церквушки, которые были построены в 10-13 веках из бревен, в них нет ни одного гвоздя.

Помните русское деревянное зодчество 18 века (гораздо позже!)? Кижи. Что-то подобное и тут. Викинги строили свои драккары (боевые корабли) подобным образом.

И каждая из ставкирок, где мы побывали, была, естественно самой-самой. Одна самой старой церковью в Норвегии, другая самой маленькой, и так далее.

Норвежская церковь «ставкирка» с резьбой

На удивление хорошо сохранилась старинная резьба вокруг дверей. Дерево черное, выглядит как обугленное. Чтобы оно в суровом климате дольше сохранялось, древесину смолили.

Что немного удивило — вход для посетителей во все церкви был платным. И цена приличная, 50 — 80 норвежских крон, в основном по 60, т.е. около 6 евро, что мне показалось довольно дорого просто за самостоятельное посещение небольшой церкви без какой-либо экскурсии. Но старина… Посмотреть надо.

Раньше таких деревянных церквей было огромное количество, число их исчислялось тысячами. Первые строились прямо на земле, служили свою службу, пока через один-два десятка лет не сгнивали. На их месте строились новые. Смоление дерева увеличивало срок службы, но ненадолго. Позже стали возводить церквушки на каменном фундаменте.

Всего таких ставкирок сохранилось совсем мало, меньше 30 штук по всей Норвегии. Все они не действующие. Одни стали музеями под открытым небом, другие перешли в частную собственность. Отсюда наверное и такая стоимость посещения.

Мне очень понравились национальные мотивы со стилизованными оленями, которые обычно на рисунках расположены парами, по двое, расположенных симметрично один к другому. Они настолько необычны, что сразу обращают на себя внимание. Встречаются довольно часто, на витринах магазинов, стенах.

В музее показано как размечается деревянная поверхность по эскизу, как идет резьба. Есть пример, где снизу уже прослеживается вырезанный мотив, а сверху только карандашная разметка.

Норвежские олени так замаскированы в сложном рисунке, что их не сразу-то и найдешь. Попробуйте сходу найти найти их на картинке внизу среди витиеватых узоров!

Плоскостная прорезная резьба с эскизами

Интересны примеры геометрической прорезной резьбы по дереву. Это композиция, которая состоит из элементов, каждый из которых вписан в квадрат. Как мы видим, это может быть и круг. Рядом в раме помещен чертеж – схема (эскиз) для резьбы, по которой выполнялась работа.

Прорезная резьба характеризуется тем, что рисунок выполняется не только на поверхности древесины, а именно прорезается насквозь. Получается ажурный узор. Все происходит на одной плоскости, поэтому этот вид резбты называется плоскостной.

Геометрической ее можно назвать потому, что каждая деталь состоит из центрально-симметричной геометрической фигуры, украшенной дополнительно поверхностной рельефной резьбой.

С другой стороны вставлено стекло, вся композиция может успешно служить художественной перегородкой, через которую на противоположную сторону проникает свет.

Вот один пример простого геометрического рисунка резьбы.

Ниже показан эскиз, по которому выполнена прорезная художественная резьба по дереву. На схеме выглядит проще, чем в оригинале.

Если вы собираетесь заняться этим видом творчества, то в качестве трафарета для резьбы можно брать любые контурные рисунки, узоры, орнаменты. Предназначены они могут быть совсем для другого — например, для вышивки гладью или ришелье, рисования и тому подобного.

Современные сувениры, вырезанные из дерева

В лавочках и магазинах на прилавках множество сувениров – выбирай на вкус.

Что же за фигурки тут можно приобрести? Понятное дело, северных животных. Это киты, дельфины, пингвины, моржи. Много лодок, красиво выгнутых, с парусами, напоминающие о викингах.

Я очень люблю дерево, наверное прежде всего потому, что это природный материал, оно «теплое», поэтому всегда обращаю внимание на изделия из дерева.

Драккар викингов — поделка из дерева

Моржи — вырезание из дерева

Есть также норвежские украшения в национальном стиле – кулоны с геометрической резьбой.

Панно из дерева с резьбой

В одном из населенных пунктов, где мы останавливались (ночевали мы в так называемых хижинах – деревянных домиках), я обнаружила интересную картину, украшающую снаружи стену деревянного дома.

Резьба по дереву — панно по мотивам норвежских сказок

Насколько я помню, есть такая норвежская сказка про трех троллей, у которых был всего один глаз на двоих. Они держались при ходьбе один за другого, чтобы не потеряться, а глаз передавали при необходимости друг другу.

Два мальчика их бедной семьи были в это время в лесу, отобрали у троллей единственный глаз, а вернули его только за золото с серебром.

Панно вырезано из дерева, а затем отдельные его части покрашены в разные цвета. Даже при таком суровом северном климате краска хорошо сохраняется.

Та же техника применена для украшения «окна», вернее, похожей на окно рамы (доски объявлений), в которое помещается информация о ближайших важных событиях в этом населенном пункте. Использованы всего несколько цветов – кирпично-красный, темнозеленый и желто-золотистый.

Небольшой бонус. Посмотрите просто изделия из дерева, которые украшают небольшие уютные норвежские гостиницы, кафе.

Настенный светильник и кружка из березы с корой и берестой.

В магазинчике вместе с кружкой продавалось еще женское белье викингов – бюстгальтер и трусы. Но самое примечательное то, что сшиты они были из шкур!

Резьба по дереву – это изумительный по красоте и очень популярный в наше время вид ручной обработки древесины. Резные детали интерьера покоряют своим великолепным внешним видом и отражают богатые национальные традиции.

Людям творческим, у которых просто «чешутся» руки заняться чем-то очень интересным и полезным, стоит обратить внимание на резьбу по дереву. Девушки и женщины могут подумать, что это только мужское занятие. И будут неправы, ведь женщин-мастеров резьбы по дереву не меньше, чем мужчин.

О резьбе по дереву для начинающих

Для украшения внутреннего и внешнего пространства могут использоваться различные виды резьбы и приемы воплощения задуманного. Если вас заинтересовал этот вид рукоделия, то вы должны понимать, что вам необходимо овладеть методами и приемами обработки древесины, приобрести необходимые инструменты и совершенствовать навыки резьбы.

В современном мире смартфонов и планшетов деревянная подставка, украшенная резьбой по дереву, выглядит очень оригинально.

Искусно выполненная резьба в форме простых и витиеватых узоров и орнаментов словно оживляет мир и наделяет его изысканностью, шармом, подчеркивает вкус владельца роскошных вещей и талант мастера.

Работы самых лучших мастеров-резчиков украшают храмы. Обратите внимание на фото иконостаса верхнего храма Спаса Нерукотворного Образа, который находится в Москве, в церкви Покрова Пресвятой Богородицы в Филях.

Современные мастера, обладающие тонким вкусом, творят настоящие шедевры.

А благодаря технологиям отделки и защиты готового изделия от разрушительного воздействия плесени, насекомых, эти резные поделки из дерева служат людям сотни лет.

Обратите внимание на великолепные резные предметы мебели:

Стильные двери:

Восхитительные статуэтки ручной работы:

Очень часто ценители коллекционируют резные изделия хендмейд. Чудесные шахматы, которые достойны любой коллекции.

Возможно, со временем и ваши шедевры резьбы по дереву будут тщательно храниться коллекционерами или украшать храмы.

Виды резьбы по дереву

Из всех видов резьбы по дереву очень интересна ажурная или сквозная резьба
по дереву, которой присуща некоторая прозрачность, при которой остается только изображение, без фона. Примером может служить накладная резьба – это орнамент, который прикрепляется на готовый фон после изготовления мастером.

Геометрическая резьба
по дереву –
это такой вид резьбы, при которой узор формируется при помощи множества простых геометрических форм (часто используют ромб).

Восточная резьба
по дереву отличается причудливостью форм. Египет является колыбелью восточного вида деревянной резьбы.

Рельефная резьба
по дереву. В этой технике изображение расположено над фоном или на одном с ним уровне. Это резные панно различной формы с объемным изображением.

– это плоскорельефная резьба, но отличающая обилием резных и лепных украшений, разнообразных цветов, завитков, листьев, фигурок людей в неестественных позах, сказочных фантастичных животных.

Возникла в деревне Кудрино. Известными изделиями в этом виде резьбы считаются шкатулки, вазы, блюда, ковши, предметы домашнего декора. Основной элемент – это растительный орнамент: розетки, завитки и веточки.

Объемная (скульптурная) резьба
отлично подходит для изготовления скульптуры, фигурки животных и людей, игрушки. – подвид объемной резьбы. Это основной промысел села Богородское в Подмосковье. Знаменитые богородские игрушки – это фигурки животных и людей из липы и ольхи.

Чаще всего применялась для украшения деревянных скандинавских церквей. Изображениями Богов и различных животных резчики по дереву украшали внутри и снаружи церковные сооружения.

– самый простой и достаточно своеобразный вид резьбы. На плоском фоне мастер вырезает канавки – желобки, формируя рисунок. Резные пейзажи — изображения ландшафтов на дереве.

Все эти виды резьбы достаточно условны. Каждый мастер выбирает самый приемлемый из них, учитывая опыт работы, качество древесины и творческое вдохновение.

Что можно украсить резьбой?

Самая простая лестница преображается, украшенная резными балясинами. Балясины
– это фигурные столбики в виде колонн, стильная и благородная отделка лестницы. Деревянные балясины органично смотрятся с винтовой деревянной лестницей.

Барельеф.
Другое название «низкий рельеф». Это скульптурное изображение на плоскости. Чаще всего это фигуры людей и животных.

Выбираем инструменты для резьбы по дереву

Как и в каждом деле, в резьбе по дереву есть свои секреты, нюансы, что позволяют раскрыть красоту древесины в чудесном орнаменте. Необходимо подобрать специальные инструменты для резьбы по дереву и запастись необходимыми заготовками и эскизами для резьбы по дереву, что будут воплощаться в виде рисунков, каймы, кружев или жанровых сценок.

Базовый инструментарий

Очень высокие требования предъявляются к качеству инструментов для резьбы. Конечно, мастерство играет важную роль, но хорошо подобранные и наточенные инструменты помогут воплотить в жизнь вашу задумку. Опытные резчики по первому взгляду на инструмент скажут о его качестве, а начинающие теряются в магазине от огромного выбора.

В базовый набор для резьбы по дереву входит:

• несколько ножей и стамесок;
• надфили;
• ножовки по металлу;
• тиски;
• наждачная бумага;
• дрель с несколькими видами сверл;
• бруски.

Ножи должны быть изготовлены только из качественной стали. Лучше их приобрести в специализированных магазинах для творчества. Хотя на начальном этапе подойдут и просто остро заточенные ножи. Отличным началом послужат ножи фирм «Татьянка», Narex, Kogatana и др.

Не обязательно выбирать дорогой инструмент иностранного производства, ведь отечественные инструменты могут быть такого же хорошего качества, но намного дешевле

При росте мастерства вам может потребоваться набор инструментов, фрезеровальная машина, бормашина и др.

Стамески для резьбы

Иногда вместо стамески для резьбы по дереву используют заточенную отвертку или напильник.

Стамеска плоская
– это длинный стержень, на торце которого есть плоская режущая кромка. Очень часто она применяется для первичной обработки древесины.

Стамеска полукруглая
— это один из самых важных инструментов для работы. Они несколько отличаются по степени закругленности, то есть бывают средними, круглыми и отлогими.

Еще бывает V
–образный вариант стамесок
. Он может пригодиться при геометрической резьбе по дереву, с которой мы познакомим вас ниже.

Начинающим мастерам достаточно небольшого набора для резьбы по дереву, но хорошего качества, чтобы сразу привыкать к правильным движениям и нажиму.

В этом видео прекрасный мастер А. Юрьев
поделился с нами, какие инструменты выбрать для резьбы.

Как уберечься от травмы при резьбе по дереву

Любой инструмент мастера-резчика может сравниться с опасной бритвой, поэтому, работая с ним, нужно четко соблюдать меры безопасности. Материал нужно расположить так, чтобы ножом или стамеской можно было работать свободно, исключив возможность попадания острым краем по рукам.

Место для работы должно быть удобным и чистым. Все лишние в данный момент инструменты должны быть аккуратно сложены, ведь они очень острые и могут быть причиной травмы.

Материалы для работы

У каждого вида древесины для резьбы есть свои плюсы и минусы. С мягкой древесиной работать легко, но и брака может быть тоже немало. Это осина, липа, береза. Для начинающих эта древесина подойдет лучше всего.

Дуб, самшит, красное дерево – это более дорогая и сложная древесина. Она отличается твердостью и стойкостью, поэтому вырезать из такой древесины сложно. Очень часто бывают неприятности при работе с такими породами дерева. Может пострадать либо инструмент, либо мастер.

Опытный резчик может легко работать с различной древесиной, в том числе и с можжевельником. Ну а новичкам лучше использовать недорогие материалы – ель, сосну, грушу или березу.

Какие бы инструменты не были выбраны для резьбы по дереву, необходимо строго соблюдать технику безопасности!

Технология геометрической резьбы

Геометрическая резьба по дереву считается самой простой и прекрасно подходит для новичков. Для создания задуманного рисунка нужно иметь небольшой набор инструментов для резьбы по дереву и четко выдерживать рисунок. Для геометрической резьбы по дереву огромное значение имеет симметрия и повторение. Этим добивается прекрасная игра света и тени.

Чудесно смотрятся на кухне разделочные доски в этой технике, деревянные панно.

Геометрическая резьба состоит из последовательного выпиливания простых геометрических форм: прямоугольников, треугольников, квадратов, ромбов. Но в результате выходит чудесный орнамент, который при разном освещении смотрится по-другому.

Последовательность выполнения
любой резьбы по дереву такая:

• Сначала делается заготовка из дерева (доска, колода, болванка).
• Далее черновое выравнивание поверхности заготовки, при которой убираются все дефекты и шероховатости.
• Затем специальными резцами формируется декоративный рельеф.
• После завершения основной резьбы финишная обработка – шлифовка, пропитка, покраска, лакировка.

Нельзя работать с заготовкой на коленях! У мастера должен быть стол для работы.

Мастер-класс «Геометрическая резьба по дереву на разделочной доске»

Инструменты
. Вам понадобятся 2 ножа для резьбы по дереву: треугольный нож-косяк и нож-перо, линейка, циркуль, карандаш.

Нож-косяк треугольник необходим для резки треугольных форм разной конфигурации, а также для прорезывания длинных прямых линий. Для вырезания длинных линий типа лепестка или канавки используется нож–перо. Ножи для резьбы должны быть острыми и удобными.

Первый этап.
Делаем эскиз узора на доске. Его можно нанести с помощью циркуля и линейки. А можно распечатать взятые в интернете узоры для резьбы и с помощью копирки перенести на подготовленную разделочную доску.

Второй этап
. Вырезаем лепестки. Используем нож-перо.

Во время работы большой палец крепко прижимается к доске, а указательный палец легко касается древесины. Это поможет регулировать глубину захода ножа в поверхность и угол наклона. А большой палец поможет плавно перемещать лезвие. Сначала прорезаем в одну сторону под углом, затем переворачиваем доску и режем с другой стороны.

Если стружка вьется «веревочкой» – нож хороший, острый. Его необходимо периодически подтачивать кусочком кожи с пастой ГОИ.

Третий этап
. Вырезаем треугольники ножом-косяком. «Пяточкой», под углом 45 градусов врезаем нож в дерево, не доводя до краев рисунка с трех сторон. Прорези должны стыковаться со всех сторон в форме пирамидки. Щепка, выпадая, формирует красивый треугольник.

Четвертый этап.
Что не удалось срезать, аккуратно зачищаем, чтобы грани были частыми и ровными. По тому же принципу вырезаем канавки и треугольники по периметру доски.

Пятый этап
. Все шлифуем наждачной бумагой, обрабатываем натуральной пропиткой. Все! Работа закончена. Украшаем кухню полезной и красивой разделочной доской с резьбой по дереву.

Рисунки для резьбы по дереву

Для выполнения резьбы по дереву фотографии, рисунки и эскизы просто необходимы. Крупный рисунок для резьбы по дереву используется для габаритных изделий: для фасадов домов, внутренней отделки резьбой церквей, окон.

Для предметов интерьера и мебели резчики используют мелкие узоры, которые тщательно прорабатываются мастером.

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

Мы предлагаем вам архив из . Выбирайте, распечатывайте, творите.

Видео мастер–классы резьбы по дереву для начинающих

Конечно, на видео резьба по дереву смотрится особенно впечатляюще. Канал «РУЧНАЯ РЕЗЬБА ПО ДЕРЕВУ»
показывает особенности геометрической резьбы для начинающих.

Женский взгляд на резьбу по дереву. Канал tatiankacarving
демонстрирует нам, как делать лепестки цветов и листики.

Константин Беляев
на своем канале подробно рассказывает о резцах для резьбы по дереву.

А на этом видео Ивана-строителя
показано, как делать рельефно-плоскостную резьбу:

Будем очень рады, если эта статья вдохновила вас взяться за резьбу по дереву!

Объемная, контурная и геометрическая резьба по дереву — это одни из наиболее древних методик декорирования самых разных изделий. По большому счету, для работы не нужно ничего, кроме деревянной заготовки и достаточно острого ножа: при должном умении может получиться резной наличник, красивая игрушка или любое другое изделие.

Конечно, шедевры у вас получатся только после многолетней практики. Но начинать осваивать резное дело можно и с самых простых деталей: достаточно изучить эту статью и разобраться в основах.

Разновидности резьбы

Несмотря на то, что в работе с деревом используются самые простые инструменты, да и приемы обработки не отличаются сложностью, результат может быть самым разным. В зависимости от внешнего вида обработанной поверхности выделают такие виды резьбы:

1. Контурная резьба
   — пожалуй, самая простая (внешне, не по технике исполнения). Узор наносится на плоскую поверхность неглубокими линиями, формируя контуры рисунка.
2. Геометрическая резьба
   — самая распространенная ввиду простоты освоения. В отличие от контурной, узоры формируются не линиями, а комбинацией из геометрических фигур, чаще всего клинообразных выемок.

1. Плосковыемчатая резьба —
   технология нанесения орнамента или узора на ровную доску. При этом на плоском фоне вырезаются углубления, которые и формируют нужный нам рисунок.

Разновидностью этой методики считается также сквозная резьба, при которой в заготовке формируют не только углубления, но и отверстия.

1. Скульптурная резьба
   (объемная) — самая сложная методика. В качестве заготовки берется чурка, ветка или корень, после чего детали придается нужная форма. Здесь важно не только мастерство резчика, но и то, насколько грамотно подобрана древесина.

Конечно, эта классификация весьма условна, но она дает представление о том, куда можно стремиться в совершенствовании своего мастерства.

Что нужно для работы?

Инструменты резчика

Чтобы делать деревянные игрушки, резные рамки, наличники и другие декоративные объекты, мастеру нужны подходящие инструменты. Помимо обычных столярных (пила, дрель, напильник), нужно использовать и специальные приспособления:

Цена профессиональных инструментов для резки достаточно высока. И все же начинающему мастеру не стоит экономить: лучше приобрести несколько ножей и стамесок приличного качества. Тогда первый опыт не будет испорчен, и можно будет сосредоточиться на освоении приемов и техник резьбы.

Выбор древесины

Художественная резьба требует формирования достаточно четкого рельефа. А для этого нужны не только подходящие инструменты, но и соответствующий материал. Не всякая древесина подходит для резьбы, а если вы только начинаете осваивать методику, то к выбору нужно подходить очень придирчиво:

1. Липа
   — идеальный вариант для новичка. Материал мягкий и однородный, потому самые сложные рисунки для резьбы по дереву лучше осваивать именно на липе.
2. Ольха (красная и черная)
   — тоже очень хороший вариант, пусть и более плотный. Идеально режется, почти не коробится при высыхании. Основной минус — сложно найти!

1. Береза
   — более твердая и упругая, но при этом вполне подходящая для обучения основам резьбы. При высыхании может деформироваться, потому из березы обычно режут небольшие изделия.
2. Дуб
   — отличный вариант, но только для опытного мастера. Рельеф получается идеальным, но при этом нужен очень острый инструмент и уверенная рука.

1. Груша
   — древесина с высокой плотностью и хорошей однородностью. Структура материала позволяет выполнять самые тонкие изделия.

Из дерева этих пород вначале необходимо выпилить заготовки, просушить их, при необходимости — обработать начерно. Только после этого на них наносятся рисунки и эскизы, по которым ведется резьба.

Приемы и методики при геометрической резьбе

По сути, вся работа над резной деталью сводится к трем операциям:

1. Подготовка
   — выбор и черновая обработка заготовки, перенесение рисунка.
2. Собственно резьба
   — нанесение рельефного узора.
3. Финишная обработка
   — устранение дефектов, шлифовка, лакировка и т. д.

Инструкция по выполнению базовых операций при резьбе показана в таблице.

обработка татьянка, инструменты и рисунки с фото

Каждый вид ремесла появлялся в определенной местности неспроста. На побережьях северных морей, где водятся моржи, зародилось искусство резьбы по кости. Кузнечное дело популярно вблизи залежей руды. Резьба по камню популярна рядом с каменными пещерами и месторождениями полудрагоценных камней. Люди издревле хотели украсить предметы вокруг себя, используя доступные для этого материалы. В России огромные площади заняты лесом, поэтому в разных регионах нашей страны развит промысел художественной резьбы для работ по дереву.

Изучаем различные техники художественной резьбы по дереву

Существуют различные техники этого искусства. Самые распространенные – геометрическая, контурная, плоскорельефная, ажурная или прорезная, объемная резьба. Каждый из видов резьбы имеет свои особенности, требует различных инструментов и подготовки мастера. Так, для геометрической резьбы достаточно лишь ножа-косяка, плоскорельефная требует наличия нескольких стамесок и напильников, прорезная выполняется строго по эскизу лобзиком или фрезером, а для объемной техники необходим большой набор инструментов, а также представление об объеме фигуры и некоторые художественные навыки.

• Геометрическая резьба на разделочной доске.
• Пример контурной резьбы – рисунки выполнены в виде борозды, вырезанной из поверхности бруска.
• Плоскорельефная резьба – фон углублен, рисунок выступает на одинаковую высоту.
• Прорезная резьба – пример работы мастера.
• Объемная резьба по дереву – шедевр от российских резчиков.

Кроме того, очень красиво выглядят работы, выполненные не в одной определенной технике, но с комбинированием их. На фото видны примеры обработки дерева в смешанных техниках.

Авторские и региональные стили резьбы по дереву.

В различных регионах преобладают разные виды дерева, отличается климат и уклад жизни. В зависимости от этого, существуют многочисленные направления в этом декоративно-прикладном искусстве. Кроме того, некоторые мастера, выходцы из определенных школ и добившиеся успеха, разрабатывают свой собственный неповторимый стиль резьбы. Некоторые из них даже отмечены в специализированных книгах и изданиях, их работы представлены на выставках и известны на весь мир.

Разбираем богородская резьба по дереву: история и отличия

Село Богородское находится недалеко от Троице-Сергиева монастыря. Резное дело берет начало в этом селе еще с XV-XVI веков. Тогда этим занимались, в основном, простые крестьяне. Сейчас в селе ходит предание о том, как один из богородских резчиков сделал куклу из дерева и продал ее купцу. Купец поставил ее в своей лавке для украшения, но ее тут же купили за очень выгодную для него цену, после чего он заказал целую партию таких же кукол у мастера. С этого времени, согласно этой истории, и зародилась богородская школа резьбы по дереву.

Многим россиянам с детства знакомы такие деревянные игрушки как кузнецы или курочки, которые поочередно бьют молотами по наковальне или клюют зернышки. Но далеко не все знают, что это также творчество богородских резчиков. Мастерам удается с помощью этого нехитрого материала воссоздавать повседневные сценки из жизни и быта простых людей, а также делать чудесные фигурки животных. Известно, что с этими игрушками играли не только дети крестьян, но даже боярские отпрыски и царевичи.

В начале прошлого века богородские мастера объединились в артель “Богородский резчик”, а позже превратилась в Богородскую фабрику резьбы по дереву, которая существует до сих пор и выпускает на свет замечательных мастеров.

Рассмотрим историю и отличительные черты абрамцево-кудринской резьбы по дереву

Изначально сформировалась в селе Абрамцево. Мастер Е.Д.Поленова организовала там мастерскую со школой резьбы по дереву, отличительной чертой которой было обучение живописи. Позже один из выходцев этой школы основал в селе Кудрино свою собственную мастерскую, работая по заказам для Абрамцевской мастерской. Так сформировался абрамцево-кудринский стиль резьбы, характерными чертами которого стало комбинирование плоскорельефной и геометрической резьбы. Эта разновидность резьбы популярна до сих пор и является легкоузнаваемой.

Изучаем новый авторский вид резьбы по дереву – “Татьянка”

Стиль “татьянка” является запатентованным авторским стилем. Его разработал в 1991 году резчик Сасыков Шамиль, а стиль назвал в честь своей жены. Уникальность “татьянки” состоит в том, что выглядят работы очень красиво и эффектно, главная техника – плоскорельефная резьба с элементами плосковыемчатой. Стиль напоминает абрамцево-кудринский, но все же имеет особую технику вырезания, кроме того, содержит более разнообразные и многочисленные элементы. Существует сайт, посвященный этому виду резьбы, а также школа, где проводятся мастер-классы и полноценное обучение.

Некоторые примеры работ в стиле “татьянка”.

Подборка видео по теме статьи

узоры, эскизы, резные рамки для зеркала, в карандаше, геометрическая, плоскорельефная, цветы, для начинающих, фото, видео

Древнее искусство резьбы по дереву и фанере всегда считалось увлекательным занятием, с помощью резных украшений возводили уникальной красоты терема и избы, большинство из которых и сегодня относят к памятникам архитектуры. Вудкарвинг, или резьба по дереву, становится популярным мастерством, применяют его для изготовления крупных и мелких шедевров. Начинающим мастерам помогают создавать шедевры готовые трафареты для резьбы по дереву – специальные шаблоны, по которым создаются объёмные орнаменты, узоры.

Древнее искусство резьбы по дереву всегда считалось увлекательным занятием

Содержание материала

Трафареты для резьбы по дереву: идеи

Трафареты для работы по дереву используют для того чтобы готовые идентичные узоры перенести на объёмную плоскость. Чаще всего, такую работу проделывают для украшения стен и оконных наличников, поэтому и считаются самыми распространенными эскизы для работы с деревянными поверхностями.

Резные узоры, выполненные с помощью трафарета, мастерами подразделяются на несколько видов:

• ленточного резного орнамента;
• резных наличников;
• резных балясин;
• пилястр;
• полотенец;
• кронштейнов.

По таким готовым шаблонам даже начинающий мастер может скомпоновать и самостоятельно создать уникальный рисунок и настоящий шедевр резного искусства. С помощью готового трафарета легко можно украсить любое изделие из дерева. Художественная резка и ажурные рисунки, как правило, пригодятся при украшении:

• предметов мебели;
• посуды;
• рамок для картин или фотографий;
• шкатулки.

В том случае, если мастер желает в своей работе передать определенные национальные мотивы или особенности предмета, следует предварительно изучить тонкости и нюансы орнаментов и узоров.

Как научиться резьбе по дереву (видео)

Эскизы для узоров: инструкция

Начинающим резчикам рекомендуются перед началом работы определиться с тем, в какой технике планируется гравировка и правильно подобрать орнамент или узор.

Тем мастерам, которые не так давно взяли в руки инструменты, опытные мастера рекомендуют учитывать следующие нюансы при подготовке к работе:

• шаблон для гравюры должен быть максимально простым и понятным, без сложных и витиеватых элементов;
• для каждого вида резьбы существуют свои шаблоны для работы;
• линии с имеющегося шаблона на материал для работы переносят максимально точно, так как только так можно добиться аккуратности в работе.

Не следует приступать к работе без предварительного создания эскиза

Выбирая рисунок для последующего перенесения его на материал, стоит учитывать ряд тонкостей, которые помогут изготовить изделие профессионально и мастерски.

1. Для крупного изделия не следует выбирать ажурный орнамент или рисунок с мелкими деталями. Такой рисунок потеряется на готовой вещи и не сделает её уникальной.
2. Мелкие вещи не украшаются узорами с крупными элементами и деталями орнамента, чтобы не скрыть форму и уникальность изделия.
3. Пропорции при перенесении деталей на фрагменты изделия следует соблюдать до тонкостей, чтобы не нарушить целостность готового орнамента.

Не следует приступать к работе без предварительного создания эскиза, который можно изготовить самостоятельно или скачать готовые фотографии из интернета.

Резные рамки для зеркала: интересная идея

Любителям интерьера в стиле модерн придутся по вкусу резные рамки, обрамляющие картины или зеркала.

Такие предметы интерьера не только сморятся богато и уникально, но добавляют интерьеру комнату особенную «изюминку». Для вырезывания рамок для зеркала специалисты рекомендуют использовать несколько основных стилей для работы.

1. Стиль двойной барокко содержит два контура внутри и снаружи, представленные ажурными завитками. Мастера включили в этот стиль профиль пера, он отражает некоторую легкость и изящество изделия прямоугольной формы.
2. Для зеркал идеально подходит профиль перо с тыльником, предусматривающий плотную заднюю часть, куда и крепится зеркало.
3. Изысканный профиль имеет также стиль гантель, несмотря на некоторую массивность рамки. Именно такие рамы неплохо держат тяжелое и массивное зеркало.

Любителям интерьера в стиле модерн придутся по вкусу резные рамки, обрамляющие картины или зеркала

Для изготовления зеркальных рамок используются и специальные методы декорирования:

• золочение с предварительной полировкой;
• лакирование материалом прозрачного состава;
• патина, или искусственное старение дерева;
• антикварное оформление трещинами под названием кракелюр.

Для того чтобы переносить узор с трафарета на изделие, используют мягкие карандаши, перенося орнамент максимально точно и аккуратно.

Трафареты картинки для лобзика и резьбы по дереву в карандаше: как сделать

Тем умельцам, которые только начинают себя пробовать в качестве резчика по дереву, следует понимать, что качественную резку можно сделать только после того как будет правильно заготовлен шаблон для вырезания.

При создании трафаретного эскиза рекомендуется соблюдать определенную последовательность действий:

1. Изначально стоит определиться с заготовкой для резьбы. Начинающим умельцам лучше подойдет геометрическая резьба на плоскости или несложная деревянная фигурка.
2. На бумаге карандашом делается набросок эскиза, при этом на нем четко определяются основные зоны и места, где планируется нанесение резьбы.
3. С помощью специальных приспособлений для черчения изображение переносится миллиметровую бумагу.
4. Повторяющиеся детали изготавливаются из плотной бумаги или плотного картона.
5. Готовое бумажное лекало закрепляется на деревянную основу и копируются.

При создании трафаретного эскиза рекомендуется соблюдать определенную последовательность действий

При изготовлении трафаретов для резьбы, выполненной в прорезной технике, мастера рекомендуют изначально пользоваться плотной бумагой для лекала.

Геометрическая и плоскорельефная резьба: что это такое

Название геометрической резьбы по дереву идет от основных деталей и элементов в основе узора: геометрических форм, фигур и их элементов. Используют такие орнаменты для украшения мебели, домашней утвари.

Для создания этой гравировки потребуется несложный набор инструментов:

• отрезок доски из дерева мягкой породы;
• специальный нож-косяк;
• простой мягкий карандаш;
• линейка.

При изготовлении изделия не потребуется накладная бумажная заготовка, так как элементы геометрического узора можно наносить прямо на деревянную заготовку.

Плоскорельефная резьба делается аналогичным способом, но рисуночными элементами выступают не геометрические фигуры, а изображения животных, элементов природы, людей. Используется этот вид резьбы также для изготовления нард.

Готовое изделие можно обработать бесцветным лаком

Для такой деревянной гравюры понадобятся материалы:

• набор резцов по дереву;
• мягкая деревянная заготовка;
• наждачная бумага, карандаши.

Изготавливают изделие с соблюдением определенной последовательности действий.

1. Древесину заранее зачищают и подготавливают для работы. Рисунок наносится на копировальную бумагу и переносится на заготовку.
2. Контурная резьба делается по рисунку, предварительно выбирается рельеф и рамка изделия.
3. По окончании работа обрабатывается морилкой, красителем или просто акварельными красками. Зачищается наждачной бумагой.

Готовое изделие можно обработать бесцветным лаком.

Цветы: резьба по дереву для начинающих

Цветы являются одним из основных элементов многих узоров для резьбы по дереву. Вырезать этот элемент несложно, важно соблюдать последовательность действий и принцип работы.

1. На деревянную поверхность наносится рисунок в виде кругов и размечаются детали будущего цветка.
2. Центральные круги подрезают по кругу, после чего срезают от внешнего круга к центру.
3. После разметки лепестков их прорезают по контуру, срезая треугольники между лепестками, после чего надрезают внешний контур каждого лепестка.
4. Внутри цветка делают надрез, закругляя центр рисуночного элемента.

Украсить рисунок можно любыми дополнительными мотивами, широкие возможности для тонирования дает гериолаковая основа изделия

Резьба по дереву для начинающих (видео)

Изготовить шаблоны, чертежи и трафареты для фрезера и резьбы можно самостоятельно, задействовав собственные творческие способности, можно посмотреть и скачать из интернета и распечатать готовые шаблоны бесплатно. Большинство готовых трафаретов можно найти на сайте «татьянка», некоторые, не менее интересные варианты предлагают и другие интернет-ресурсы.

Другие интересные статьи по рукоделию

Инструменты для резьбы по дереву Материалы и оборудование Том 2: Крис Пай: Торговля Мягкая обложка: 9781861082022: Powell’s Books

Обзоры и обзоры

Теперь вы знаете все об инструментах — так что же дальше? От подготовительных чертежей и моделирования до многих видов отделки, которые заставляют законченную резьбу сиять, вот как вы подойдете к созданию фактического проекта. Раздел о древесине должен быть обязательным к прочтению: после обсуждения различий между твердой и мягкой древесиной он проведет вас через процесс преобразования и приправы, объяснит, как бороться с такими дефектами, как расщепление и сучки, а также поговорит о хранении и древоточцах.Зернистость, твердость, рисунок, текстура и долговечность: узнайте эти качества, которые отличают качественное изделие, и какой тип дерева подходит для какого типа резьбы. Следуйте основным принципам «склеивания», включая стыки «край к краю», «лицом к лицу», плоские и торцевые соединения. Узнайте, почему нанесение финишного покрытия является обязательным (для защиты, уплотнения, улучшения), и изучите несколько простых, но красивых шеллаков, масел и восков. Плюс работа по фотографиям, изготовление гипсовых слепков, безопасная резьба и многое другое!

Краткое содержание

От подготовительных чертежей и моделирования до множества отделок, которые заставляют законченные резные фигурки светиться, вот как вы приступите к созданию реального проекта.Узнайте о различиях между мягкой и твердой древесиной, о том, как бороться с такими дефектами, как раскалывание и сучки, и узнайте, как текстура, твердость, текстура и долговечность влияют на вашу работу. Фотографии помогут вам в этом.

Краткое содержание

Это новое издание в двух томах, полностью переработанное и дополненное новыми цветными фотографиями, гарантирует, что эта работа и дальше будет стандартным справочным источником по данной теме. Второй том охватывает множество жизненно важных тем, связанных с резьбой по дереву, включая рисование и моделирование, отделку, безопасное выполнение работ, проектирование рабочего места, использование электроинструментов, полезных дополнительных инструментов и бесценный раздел о самой древесине.

Краткое содержание

С момента выхода первого издания в 1994 году эта классическая книга зарекомендовала себя как стандартный справочник по резьбе по дереву. Теперь он расширен и логически разделен на 2 тома с новой цветной фотографией повсюду. Это обязательное чтение для всех резчиков. Первый том посвящен выбору, заточке и техническому обслуживанию резьбовых инструментов. Хотя акцент делается на традиционных долотах и ​​долотах, также рассматривается использование электроинструментов, а также подробно рассматриваются вспомогательные инструменты, такие как молотки, абразивные инструменты, ножи, пробойники и царапины.

Об авторе

Крис Пай профессионально занимается резьбой более 20 лет. Он начал работать в компании по изготовлению домовых знаков, получая зарплату за письма. Сотни знаков спустя он усовершенствовал эффективный и точный способ письма, которым он делится здесь. Крис регулярно пишет для журнала Woodcarving , а также написал другие книги по резьбе. Помимо обучения резьбе по дереву для всех способностей, он посвящен в западный буддийский орден. Он живет со своей семьей в Херефордшире, Англия.

10 скульпторов по дереву, которых нужно знать

Древесина, экзотическая или традиционная, всегда очаровывала художников. Этот материал веками использовался для создания необработанных, загадочных и естественных произведений искусства. Откройте для себя 10 скульпторов по дереву, о которых вам нужно знать.

1.

Джузеппе Пеноне: Гений леса

Г. Пеноне, Версаль, 2008 г.

Джузеппе Пеноне родился в Пьемонте, Италия, в семье фермеров. Детство он провел в окружении природы и лесов.Именно через его контакт с миром природы он развил свою чувствительность и артистический мир. Действительно, деревья должны были сыграть ключевую роль в работе одного из наших скульпторов по дереву.

Находясь в Туринской академии Альбертина, Пеноне открыл для себя Дональда Джадда и Роберта Морриса, пионеров минимализма в скульптуре, которые существенно повлияли на его более поздние работы. Более того, Пеноне также стал лидером движения Arte Povera . Эта художественная группа возникла в Италии в 1960-х годах и выступала против потребительства, отказываясь рассматривать произведение искусства как простой продукт.В результате Penone использует только сырые и простые материалы, такие как камень, глина и дерево. Он особенно любит последнее. Видна кора, запах сока: скромные деревья художник превращает в алтари, создавая произведения, пробуждающие чувства. В основе его работы лежат упрощение и чистота.

2. Луиза Невельсон: королева резьбы по дереву

Луиза Невельсон родилась Лия Берлявски в Украине в 1899 году в еврейской семье. В 1920-х годах она переехала в Нью-Йорк и начала изучать искусство.Вскоре она обратилась к резьбе по дереву. На протяжении всей своей карьеры она предпочитала собирать расписные куски дерева, что стало ее торговой маркой. В работах Невельсона есть несколько повторяющихся тем. Она часто изображала женственность и отношения, как в Dawn’s Wedding Feast . Между тем, Небесный собор и Без названия связаны с важными событиями в ее жизни, такими как изгнание и жизнь в изгнании. Художник подпитывал ее творчество, черпая вдохновение из травмы.

Невельсон однажды заявил, что «сама природа творения — это не внешняя слава, а мучительный и трудный поиск внутри».

Луиза Невельсон, Небесный собор, 1958

Начав с небольших монохромных работ, Невельсон решилась на более крупный масштаб — и к концу своей жизни она перешла к монументальным скульптурам. Она доказала, что женские работы могут быть частью общественной жизни и что крупномасштабные произведения искусства были и не являются исключительной прерогативой мужчин-художников.

Ее послание и решимость проникнуть в этот женоненавистнический мир, где доминируют мужчины, делают Луизу Невельсон художницей ХХ века, которую нельзя пропустить.

3. Осип Задкин: скульптор по дереву в стиле кубизма, которого вы должны знать

Musée Zadkine, Париж

Осип Задкин, считающийся одним из величайших скульпторов-кубистов, был выдающимся художником. Он родился в России в 1890 году. Юность он провел в окружении природы, как и Пеноне. В 1910 году он прибыл в Париж и начал общаться с известными скульпторами, включая Бранкузи, Пикассо и Модильяни.Работая в основном с деревом и камнем, его работы были сформированы под влиянием примитивизма и его взаимоотношений с художниками-авангардистами. Его полированная резьба по дереву довела его выразительность до крайности. Они заимствуют темы из античности, а также представляют собой пересечение человека и природы. Вот почему дерево было любимым материалом Задкина. Он предпочитал резать напрямую, чтобы иметь истинную связь со своей работой. Однако это не помешало ему создать гигантские произведения, такие как Прометей в 1930-х годах.

4. Софи Тойбер-Арп: дадаистский скульптор

Жан Арп, Софи Тэубер Арп и ее голова дада

У живописца, художницы, танцовщицы и скульптора Софи Тойбер было много веревок на луке. Родом из Швейцарии, она получила интенсивное художественное образование у Вильгельма фон Дебшица в его школе в Мюнхене.

От скульптуры до архитектуры и ткачества Тэубер был мастером во многих средах. В 1915 году она совместно с Жаном Арпом создала Дадаизм. Она процветала в рамках этого движения, создав множество деревянных скульптур, таких как Голова Дада .Влияние ее обучения декоративному искусству можно увидеть в ее работах. Действительно, она часто рисовала абстрактные и стилизованные мотивы на своих произведениях.

Африканское искусство было еще одним важным источником вдохновения для движения Дада. Эти художники стремились вернуться к искусству, совершенно не подверженному влиянию западного общества. Вот почему формы лиц и бюстов, вырезанные Тэубером, напоминают африканские маски. После лепки она также добавляла геометрические узоры.

5.

Ева Жоспен: Тот, кто заново изобретает лес

Ева Жоспен перед своей работой.

Ева Жоспен — французский скульптор, родившаяся в 70-х годах. Свою карьеру начала с картона. Затем, сделав лес из картона, она влюбилась в дерево и его многочисленные возможности в качестве материала. И она начала вырезать из дерева! Лес — это одновременно место свободы, анархии и страха, постоянно повторяющаяся тема для художника. Жоспену нравится играть с восприятием людей. Ее высокие и низкие барельефы переносят зрителя в самое сердце леса. Она рисует и обводит каждую ветвь со скрупулезным вниманием к деталям, чтобы сделать свою работу более реалистичной и захватывающей.

6. Поль Гоген: основоположник примитивизма

Поль Гоген, Автопортрет с желтым Христом , 1890, Большой дворец.

Знаете ли вы, что основатель школы Pont Aven также был скульптором по дереву? Известный своими картинами, Поль Гоген также делал скульптуры. Перед тем, как покинуть Маркизские острова, Эрнест Чапле научил его резать. Страсть Гогена к примитивизму отчетливо видна в его деревянных произведениях искусства. Это движение отвергает западную академическую подготовку и защищает самовыражение.Художники-примитивисты проявляли большой интерес к племенному и аборигенному искусству, и мы можем видеть это влияние в творчестве Гогена. Он создал большую часть своих работ на Таити. Например, в Овири его фигурная резьба в значительной степени вдохновлена ​​таитянской мифологией.

Еще один забавный факт: на его картине «Автопортрет с желтым Христом » изображен художник, на его картине «Желтый Христос » и одной из его деревянных скульптур!

7. Барбара Хепворт: Мастер формы

Барбара Хепворт, Струнная фигура (Curlew) , 1956

Одна из причин, по которой Барбара Хепуорт входит в число наших ключевых скульпторов по дереву, о которых нужно знать? Ее творчество характеризуется контрастом между твердым телом и пустотой, с использованием пространства и изгибов, на которые интересно смотреть.Она родилась в Англии в 1903 году и решила посвятить себя карьере скульптора. От Генри Мура в молодости до Пита Мондриана и Арпа позже, Хепворт познакомилась с величайшими художниками своего времени и разделила их творческое энтузиазм.

Отношения между людьми и ландшафтом также сыграли ключевую роль в творческом развитии Хепуорт. В 1949 году она поселилась в Сент-Айвсе, Корнуолл, где оставалась до самой смерти. Гармония моря, земли и скал в этой удаленной части Англии оказала на нее огромное влияние.

Вскоре ее работы стали абстрактными, создав гладкую и элегантную резьбу. Связи между твердым материалом и негативным пространством делают ее работу еще более деликатной.

8. Базелиц: шокирующие скульптуры

Георг Базелиц, Volk Ding Zero / Peuple Chose Zéro, 2009

Немецкий художник Базелиц шокирует и поражает. Базелиц родился в 1938 году и известен своими скандальными произведениями искусства. Даже во время своей первой выставки он вызвал бурю негодования и был обвинен в нарушении общественного порядка.С тех пор он придерживается этого провокационного стиля. Помимо создания движения неоэкспрессионизма, он также является талантливым скульптором. Его резьба похожа на него: противоречивая и грубая. Например, он сделал одну деревянную скульптуру с помощью бензопилы! Всегда готовый вызвать ажиотаж, его скульптура M odell für eine Skulptur , которую он выставил на Венецианской биеннале, напоминала человека, делающего нацистский салют.

9.

Хуана Мюллер: забытая историей скульптуры

Хуана Мюллер в своей студии и Chess King , 1944

К сожалению, малоизвестный широкой публике чилийский скульптор Хуана Мюллер познакомился с некоторыми из самых известных художников своего времени.После того, как в 1937 году она получила грант на художественное обучение, она поехала во Францию ​​изучать скульптуру. Ее учил Задкин в La Grande Chaumière. Тем не менее именно встреча с Бранкузи оказала наибольшее влияние на ее работу. Они были близкими друзьями и партнерами, например, в их сотрудничестве Flying Tortoise .

Любимым предметом Мюллера была женская форма. От лиц к фигурам ее резьба напоминает стилизованные маски, внушительные размеры и резкость.Ее работы отличались большой достоверностью человеческого облика. Однако постепенно она отошла от фигурации. Ее работы были близки к абстракции, а отсылки к человечеству менее заметны.

10. Жорж Вантонгерлоо: художник-математик

Жорж Вантонгерлоо в своей парижской мастерской, 1958

Бельгийский художник Жорж Вантонгерлоо принадлежал к художественно-архитектурному движению Де Стиджл. Увлеченный математикой и физикой, Вантонгерлоо интегрировал эти знания в свою резьбу.Просчитывая все, от объема до цвета, он ничего не оставил на волю случая. Он даже назвал свои работы математическими формулами. Его скульптуры были геометрическими и абстрактными. В отличие от таких художников, как Мондриан, Вантонгерлоо без колебаний использовал прямые и кривые линии в своих скульптурах. В дополнение к своей художественной работе бельгиец написал много исследований на эту тему. Вантонгерлоо действительно был пионером в скульптуре, определенно одним из великих скульпторов по дереву, о которых нужно знать. К сожалению, хотя он выставлен во многих крупных музеях, он был менее известен, чем некоторые из его современников.

Возможно вам понравится

Статьи, аналогичные

404 Файл не найден

Мы смиренно просим вас: не прокручивайте.

Привет, читатели, похоже, вы много пользуетесь «Католическим Интернетом»; Замечательно! Спрашивать немного неловко, но нам нужна ваша помощь. Если вы уже сделали пожертвование, мы искренне благодарим вас. Мы не продавцы, но мы зависим от пожертвований в размере в среднем 14,76 доллара, которые делают менее 1% читателей.Если вы пожертвуете всего 5 долларов, то есть цена вашего кофе, католическая онлайн-школа сможет продолжать процветать. Спасибо.

Помогите сейчас>

Запрошенный URL-адрес /encyclopedia/view.php%3fid%3d12439 не был найден в Catholic Online (www.catholic.org).

Сожалеем, но страница, которую вы искали, не может быть найдена. Не волнуйтесь, воспользуйтесь поиском ниже, чтобы найти то, что вы ищете.

Всем нашим читателям, пожалуйста, не пролистывайте мимо этого.

Сегодня мы смиренно просим вас защищать независимость Catholic Online. 98% наших читателей не дают; они просто смотрят в другую сторону. Если вы пожертвуете всего 5 долларов США или что сможете, «Католический Интернет» сможет процветать в течение многих лет. Большинство людей жертвуют, потому что «Католик онлайн» полезен. Если в этом году компания Catholic Online дала вам знаний на сумму 5 долларов, выделите минутку, чтобы пожертвовать их. Покажите добровольцам, которые приносят вам достоверную католическую информацию, что их работа важна. Если вы являетесь одним из наших редких жертвователей, мы выражаем вам нашу благодарность и сердечно благодарим. Помогите сейчас>

Мы смиренно просим вас: не прокручивайте.

Привет, читатели, похоже, вы много пользуетесь «Католическим Интернетом»; Замечательно! Спрашивать немного неловко, но нам нужна ваша помощь. Если вы уже сделали пожертвование, мы искренне благодарим вас. Мы не продавцы, но мы зависим от пожертвований в размере в среднем 14,76 доллара, которые делают менее 1% читателей. Если вы пожертвуете всего 5 долларов, то есть цена вашего кофе, католическая онлайн-школа сможет продолжать процветать.Спасибо.

Помогите сейчас>

Copyright 2021 Catholic Online. Все материалы, содержащиеся на этом сайте, будь то письменные, звуковые или визуальные, являются исключительной собственностью компании Catholic Online и защищены американскими и международными законами об авторском праве © Copyright 2021 Catholic Online. Любое несанкционированное использование без предварительного письменного согласия Catholic Online строго запрещено и запрещено.

Catholic Online — это проект некоммерческой корпорации «Ваш католический голос».Вашему фонду «Католический голос» предоставлено признание освобождения от уплаты налогов в соответствии с разделом 501 (c) (3) Налогового кодекса. Федеральный налоговый идентификационный номер: 81-0596847. Ваш подарок не подлежит налогообложению в соответствии с законом.

Музейный журнал | Резьба по дереву и моко маори

Объекты, о которых идет речь в этой статье, являются частью выставки, недавно устроенной в юго-восточном зале на первом этаже музея и предназначенной для иллюстрации репрезентативного и декоративного искусства некоторых примитивных народов Африки и Океании.В качестве примеров этого искусства, далеких по своим результатам, как, вероятно, от сознательной цели, от реализма, но порожденных и все еще безошибочно затронутых интересом к реальности, произведения мастеров маори являются выдающимися.

Рис. 86. — Деталь перемычки, Рис. 87. Фигура предков в центре, кажется, топчет чудовище с головой птицы, в то время как два похожих существа шепчут ему на ухо.
Номер музейного объекта: 29-93-40
Номер изображения: 2402

Маори населяют самую южную землю, достигнутую в своих океанических странствиях замечательной расой, которая колонизировала разбросанные архипелаги Тихого океана от Самоа до острова Пасхи и от Гавайских островов до Новая Зеландия.В Британском Доминионе, названном последним, маори преуспели лучше, чем полинезийцы в других местах в контакте с белыми, поселение которых на их земле эти первые новозеландцы ранее оспаривали с большим мужеством и решимостью. Эта группа полинезийцев веками существовала в среде, где природа менее щедра в удовлетворении потребностей мужчин без энергичного сотрудничества с их стороны, чем в тропических регионах Южных морей. В своих попытках добиться от нее средств к существованию им пришлось использовать средства более трудные и беспощадные, чем те, которые менее насущная необходимость наложила на родственников, которых они оставили в тропиках.Таким образом, они сохранили энергичный ум и мужественный нрав, которые были унаследованы от авантюрных мореплавателей, из которых они произошли.

Нечто из этой энергии и живости воображения, которые связаны с практической находчивостью в решении повседневных жизненных ситуаций, отражено в их чрезвычайно энергичных и причудливых резных фигурках, выполненных в стиле, столь своеобразном их собственном, что никто из тех, кто знал два или три примера, вероятно, не смогут распознать манеру маори где бы то ни было.

Рис. 87. — Перемычка, демонстрирующая характерную форму и приемы декоративной резьбы по дереву маори. Пространства не заняты главными фигурами, а вездесущие спирали умело заполнены повторяющимися деталями этих фигур.
Номер музейного объекта: 29-93-40
Номер снимка: 147

Рис. 88 — Основные очертания лица моко.

Рис. 89. — Моко вождя, нарисованный им самим в качестве подписи под земельным участком.

Рис.90.- Деталь перемычки, Рис. 87. Хорошо показаны характерная рука с тремя пальцами и четыре спирали, отмечающие соединение конечностей с телом.
Номер музейного объекта: 29-93-40
Номер изображения: 148

Деталь рисунка или отдельная фигура редко бывают настолько подчеркнутыми, чтобы затмить общее впечатление богатства, часто в сочетании с почти кружевной изысканностью, которое создается весь. Используя самые примитивные и неточные инструменты, художник редко нарушает симметрию.Хотя его линии и изгибы переплетаются в лабиринте арабесок. или варьируются в зависимости от ограничений его материала, они редко бывают ошибочными или неуместными. И если традиция, ее авторитет, подкрепленный ужасами табу и трепетом перед богами предков, предписывал общую форму и манеру его работы, его воображение находило средства изменения деталей и расположения, так что редко можно найти два совершенно идентичные примеры любого дизайна.

Религиозная традиция является одновременно проводником и союзником искусств среди народов, чей социальный и религиозный образ жизни суммируется в той фазе культуры, которую мы привыкли характеризовать как варварскую, дикую или низкую.Из трех средств, с помощью которых художественный гений маори нашел свое основное выражение — татуирование и резьба украшений для каноэ и домашних украшений, — два находились непосредственно в руках подразделения жреческой касты, а третье подчинялось ему. цензура или контроль. Ибо хотя татуировщик как таковой не был мастером-священником, его подданный и он сам все время находились под табу; и татуировщик любого уровня становился, когда его мастерство было общепризнанным, членом жреческой касты tohunga .

Случай с татуировщиком действительно дает поучительный комментарий о влиянии такого священнического контроля на искусство — если кто-то будет склонен утверждать, что его результаты были в основном порождены злом. Было сказано, что татуировщик не обязательно был тохунга и, следовательно, не в такой степени, как другие мастера, подверженные этому влиянию; и хотя некоторые из лучших образцов декоративного искусства маори были в его среде, также были некоторые из худших. Это часть песни татуировщика, режущего зубилом.

Я тот человек, который отметит
Человек, который хорошо заплатит
С красивой татуировкой;
Но тот, кто не будет платить
Кривой и широкий, будет его маркировкой.

Краткое описание церемониальных обрядов, связанных с нанесением татуировок, послужит иллюстрацией тесной связи религии с повседневной жизнью и искусством маори. Возможно, будет уместно сказать, что слово табу (тапу) здесь используется в самом общепринятом смысле, означающем ритуальный запрет, нарушение которого влечет за собой опасные или фатальные последствия гнева богов.

«Когда опытный ремесленник ( тохунга ) делал свою работу по нанесению татуировок, он, этот человек прооперировал, и все жители деревни были тапу из-за крови на руке мастера. По завершении дела были зажжены три печи: одна для ремесленника, одна для богов, одна для человека, только что сделанного тату, и для остальных людей. Чтобы поднять тапу , тохунга сначала мыл руки, а затем, взяв горячий камень из духовки богов, перебрасывал его из одной руки в другую, а затем возвращал его в духовку.Это перенесло тапу на этот камень, а приготовленная еда передала его богам. Пища в духовке богов, когда она была приготовлена, складывалась в корзину и развешивалась в священном месте ». [Э. Tregear, The Maori Race, pp. 265, 266.]

.

Рис. 91. — Украшение дома. Голова имеет реалистичное изображение лица моко.
Номер музейного объекта: P3107A
Номер изображения: 154

Таким образом было снято табу, запрещавшее обычные половые сношения с вовлеченными лицами, теперь они снова стали noa , обычными, обычными, восстановленными до их нормального положения в социальной и религиозной системе. вещей.Более ранний писатель об обычаях маори, говоря о деревне, где несколько вождей подвергались операции моко или нанесению резных татуировок, говорит, что «казалось, будто какая-то ужасная болезнь внезапно поразила большую часть жителей и лишила их жизни. они использовали свои конечности », потому что все« были под законом, они не могли прокормить себя руками ». Для кормления татуированных мужчин использовали деревянную воронку.

Мужчины татуировались как на лице, так и на теле; женщины нечасто и редко на теле, а на лице обычно только около рта и подбородка.«Когда дочери важного вождя сделали татуировку на губах и подбородке, был назначен день, когда все племя собиралось, чтобы посмотреть на работы художника. Некоторое время назад должна была быть отправлена ​​группа, чтобы привлечь в жертву члена другого племени и дать этому племени силы, приняв пищу ». [Элсдон Бест, Пер. N.Z. Inst., XXX, 1897, с. 38.]

Поскольку самые торжественные санкции и религиозные обряды окружали художника и в значительной степени определяли качество его работ — как мы можем заключить из вышеприведенного заявления о важности, придаваемой его публичной выставке, — очевидно, что религия и религиозные чувство, хотя и накладывало на художника большие ограничения, в то же время должно было вдохновлять его на то, чтобы делать все возможное в наложенных пределах.И уважение публики к произведениям искусства было важным дополнительным стимулом. Что касается резьбы по дереву, с одной стороны, нам говорят, что «отступление от линий, установленных их предками, считалось aitua или дурным предзнаменованием для резчика, которое часто приводило к смерти»; а с другой стороны, прекрасные образцы были восприняты их владельцами и людьми в целом с такой же любовью и восхищением, как и великие картины или скульптуры среди нас знатоков и любителей искусства.Таким образом, оригинальность художника была ограничена традицией, усиленной сверхъестественными санкциями, техническое мастерство и, в определенных пределах, определенная свобода фантазии, поощрялись той же традицией и тесно связанными с ней общественными настроениями.

Рис. 92. — Носовая фигура каноэ. В этом случае тщательная обработка деталей принесена в жертву акценту на птицеподобной фигуре, смотрящей вперед. Резьба не закончена.
Номер музейного объекта: 18128
Номер изображения: 123

Слово татуировка использовалось выше для обозначения операции, которую мы рассматриваем, хотя типичное представление маори не было татуировкой должным образом.Слово тату ( tattaow, tatu ) было представлено европейцам во второй половине восемнадцатого века капитаном Куком и его товарищем лейтенантом Бэнксом, и правильно относится к таитянскому процессу, параллельному у светлокожих народов в различных частях мира. , продырявив кутикулу серией маленьких отверстий и вставив пигмент, в результате при заживлении на коже появился узор, образованный почти непрерывной линией маленьких синих пятен. Этому методу также следовали в Новой Зеландии, в основном для татуажа на теле; но характерный процесс маори был известен как моко и заключался в нанесении серии непрерывных небольших прямолинейных надрезов на коже путем постукивания легким молотком по головке миниатюрного тесла острым костяным лезвием, при этом красящее вещество немедленно проявлялось. прикладывать к кровоточащей ране, вызванной таким образом.Когда раны заживали, узор появлялся в виде серий или групп канавок синего цвета на коже, иногда достаточно глубоких, чтобы можно было вставить булавку. Таким образом, Моко во всех смыслах и целях был своего рода резьбой по коже.

Рис. 93. Корма военного каноэ, содержащая, вероятно, те же символические элементы, что и носовые части таких каноэ.
Номер музейного объекта: P3223

Учитывая податливый характер его материала, особенно там, где, например, на щеках, не было костей вблизи поверхности, точность и ясность, с которой были выполнены рисунки, весьма примечательны.Художник осознавал важность своего призвания и, кроме того, знал, что он воздвигает памятник своему собственному мастерству, который сохранится за пределами его жизни. «Привилегии моко [были] ограничены мужчинами знатного происхождения или воинами, прославившимися за свои великие дела». «Иметь прекрасные татуированные лица было великим стремлением молодых людей сделать себя привлекательными для женщин и заметными на войне; ибо даже если их убил враг, в то время как с головами без татуировок обращались с большим унижением и пинали в одну сторону, те, которые выделялись своим красивым моко, были осторожно отрезаны и отрублены.. . сохранились ». [H.C. Роблей, Моко или татуировка маори, стр. 26, 271 С еще большей тщательностью хранились головы родственников.

Являлась ли резьба по дереву или моко более ранней разработкой, это, конечно, открытый вопрос, но, похоже, мало места для сомнений в том, что сохранившаяся резьба по дереву обязана некоторыми из своих наиболее важных особенностей моко. Помимо целей, только что обозначенных как те, для которых использовалось лицо моко, оно предназначалось для того, чтобы сделать внешний вид воина более ужасным для врага.Мрачная внушительность некоторых резных фигур на домах во многом объясняется традиционной манерой изображения лиц человеческих фигур, которые являются их наиболее важной особенностью. Лица воинов, продвигавшихся на битву, с широко раздутыми ртами, высунутым языком и широко сверкающими глазами из-под напряженных вверх бровей, служили образцом для этих в высшей степени идеализированных резных лиц. И моко в первую очередь должен был быть предназначен для того, чтобы подчеркивать и отмечать на живом лице в состоянии покоя эти черты выражения воина в тот момент, когда он достиг идеальной выразительности.

Если лицо левой фигуры (рис. 86) от дверной перемычки (рис. 87) сравнить с рисунком (рис. 88) основных контуров (таких, которые художник моко мог бы нарисовать, блокируя свой рисунок) на коже) резьбы, предназначенной для реалистичного изображения головы мокоед, и, кроме того, из эскиза его собственного лица моко (рис.89), сделанного вождем в качестве подписи под земельным грантом, очевидно, что Обычное человеческое лицо резьбы по дереву имеет очень тесную связь, вероятно, своего происхождения, с отметинами лица моко.

В первом случае голова стала просто средством стилизованной обработки областей рта и глаз, важнейших инструментов выражения лица. Едва ли требуется более чем случайное сравнение упомянутых иллюстраций, чтобы сделать связь очевидной. Пожалуй, необходимо уточнить только два момента. Это укорочение носа, которое на некоторых рисунках почти исчезает, и акцент делается на бугорке верхней губы, который острым концом спускается к выступающему языку.В природе, даже в том случае, когда бугорок особенно заметен, выступ, который он образует в нормальных очертаниях губ, будет иметь тенденцию исчезать из рта, так широко растянутого, как это изображено на резьбе.

Рис. 94. — Носовая часть военного каноэ. В этом примере можно четко различить составную фигуру между двумя большими спиралями и изображение полубога Мауи на его спине под ними.
Номер музейного объекта: P3109
Номер изображения: 121

На самом деле эти два пункта тесно связаны.Отличительный нос моко с двумя спиралями на каждой стороне делает больший акцент на верхней из двух, которая обычно больше. Сам кончик носа вторгается в пространство, обозначенное внутренним контуром моко в области рта. Именно эти основные очертания лица моко придают резчику черты его идеального лица. Таким образом, кончик носа включается в концепцию пугающего вздутого рта, а верхние спирали носа дают намек на звероподобный укороченный курносый нос, в то время как нижние спирали ноздрей, незаметные при виде анфас, стремятся исчезнуть (ср.Рис. 89, 91).

В этой связи стоит отметить, что на одной из голов мокоедов на выставке изображена особенность, которая считается знаком тех голов, которые хранились в память о родственниках. В процессе мумификации губы были сшиты швом, соединяющим бугорок верхней губы с серединой нижней. В мумифицированных головах это придает рту вид, о котором идет речь, и, возможно, внушает мысль о конечном результате.
Рисунок 87 — хороший пример нескольких основных элементов в орнаменте маори — спирали, свитка, шеврона и детали, которая получила название лестницы.состоящий из параллельных вертикальных или горизонтальных (в данном случае горизонтальных) линий, соединенных короткими перемычками, которые иногда принимают форму шеврона. Умелое приспособление форм к доступному пространству, столь характерное для резьбы, хорошо иллюстрируется заполнением треугольных или примерно ромбовидных промежутков между большими двойными спиралями и внешними краями украшения, с одной стороны, и человеческими гротесками. на другом — с изменениями формы лиц трех главных фигур.

Резьба, кажется, представляет старую легенду маори об искушении человека манайей или мифическим чудовищем с головой птицы. Руки фигур подняты и оканчиваются обычной трехпалой (иногда четырехпалой) рукой. Через основание каждой руки тянется голова манаи, которая, кажется, шепчет жертвам. Голова манайи снова появляется на каждом конце горизонтальной панели, которая поддерживает три вертикальные фигуры, на этот раз с изогнутым клювом, острие которого теряется в случае других голов, далее стилизованное в завиток или свиток.Глазные пространства изначально были заполнены, согласно традиции, дисками из панциря халиотиса, проколотыми для того, чтобы появился зрачок или радужная оболочка в форме небольшого штифта или выступа, вырезанного в середине глазного отверстия.

Рис. 95. — Резной дом с изображением двух соединенных человеческих гротесков. Головы расположены таким образом, что их длинные оси находятся под прямым углом к ​​осям тел; и туловища показаны в профиль в отличие от конечностей и лица. Это обычное правило для резных фигур такой формы, которые должны располагаться горизонтально.
Номер музейного объекта: P3111A
Номер изображения: 151

Рис. 96. — Домик, изображающий гротеск человека и совмещенный с птичьим чудовищем.
Номер музейного объекта: P3111B
Номер изображения: 150

Рис. 97. — Левая деталь резьбы по домику, Рис. 95. Середина туловища обхватывается левой рукой, условно трехпалой, с большим пальцем, предполагаемым продолжением кзади указательного пальца.
Номер музейного объекта: P3111A
Номер снимка: 152

Дом представлял собой низкостенное строение с высокой двускатной крышей.Обычно это была единственная дверь, примыкающая с одной стороны к окну, обе выходили на крыльцо, занимавшее ширину переднего конца дома. Дома высокопоставленных лиц и склады были украшены резьбой как внутри, так и снаружи. Дверные проемы и окна имели искусно вырезанные косяки и перемычки. Скошенные края фронтона облицованы резными досками. Пространства между стойками, использованные при возведении стен, засыпаны циновкой. Острие фронтона венчала гротескно вырезанная человеческая фигура.Плиты с типичными человеческими гротесками иногда вешали, как картины, на циновку в доме или использовали, чтобы закрыть небольшой проем двери склада. Иногда низкие внешние стороны крыльца обрамляли большие вертикальные резные плиты, выкрашенные в красный цвет. Все они считались важными произведениями искусства, очень дорожили владельцами и восхищались людьми в целом.

Еще в конце семидесятых годов прошлого века сохранились старые обычаи и обряды, связанные со строительством домов.Сохранился интересный рассказ о постройке дома одного из членов семьи вождей в то время, о котором рассказала его вдова. Пятеро вождей, один из которых был братом вдовы, и около семидесяти человек из племени вели колонны к зданию на большое расстояние, заплатив за фрахт и проезд более восьмисот долларов. Первый воздвигнутый столб был назван в честь вождя. Чтобы помочь поднять шест, названный в честь другого вождя, был послан тохунга, который произнес заклинание «Подъем Тайнуя».Брат вдовы был одним из резчиков по дереву. Некоторые из рабочих сожгли стружку от его долота на огне для приготовления пищи, и «на наших людей обрушилась болезнь», так что пришлось провести особую церемонию, чтобы остановить чуму. Когда строительство было завершено, послали за другим тоунга для проведения церемоний, необходимых для снятия табу, которые коснулись строящегося дома и его строителей. Затем вошли мужчины и поели в доме. Наконец вдова и две другие женщины торжественно переступили порог здания, когда в небе появилась утренняя звезда.Это сняло последнее табу, запрещавшее женщинам входить в столь важный дом.

Стропила домов, а также верхние строения и носы каноэ были выкрашены в сложные и гармонично расположенные узоры в черный, красный и белый цвета. Изготовление и спуск на воду военных каноэ сопровождалось заклинаниями и церемониями, еще более многочисленными и сложными, чем те, которые сопровождали строительство домов. Примеры фигурок носовых и кормовых фигур, проиллюстрированные здесь и представленные на выставке, демонстрируют стиль украшения каноэ, на который было потрачено столько внимания и мастерства.Воздушный вид крыльев кормы, линии съемного носа, тянущиеся вперед к напряженной фигуре в острие, так хорошо наводят на мысль о том, как человек собирается прыгнуть, нырнуть или взлететь, о стремительном движении длинного каноэ, которое он, кажется, ведет или конвой — все это еще один пример высокого соответствия украшения маори предметам, на которые он нанесен.

Рис. 98. Резной деревянный ящик для хранения таких ценностей, как перья птицы huia , которые вожди носили в качестве украшения для волос.Крышка коробки показана выше.
Номера музейных предметов, сверху: 29-93-14B, 29-93-14A
Номер изображения: 156 Рис. 99. — Ящик для перьев с крышкой слева.
Номера музейных предметов, слева направо: 29-93-15B, 29-93-15A
Номер изображения: 157

Фигурка с птичьей головой на носу — это танива, чудовище бездны, и его тесная связь со спиральным орнаментом Центральная часть фигурки предполагает связь с описанным выше манайей украшения дома. Есть несколько элементов конструкции и дизайна, общих для обоих видов украшений для каноэ (рис.92 и 93) от восточного побережья Северного острова. В орнаменте носа верхняя продольная центральная деталь, которая заканчивается вперед у крылатой фигуры и сзади на поперечной плите, несущей маленькую фигурку, смотрящую в лодку, ранее была вырезана из отдельной доски и называлась манайя, имя, которое он сохранился при вырезании, как в представленных здесь образцах, из того же цельного бревна, что и остальная часть носовой фигуры — треугольное основание и поперечная плита. Манайя состоит из двух спиралей и составной фигуры между ними, которая по своему происхождению состоит из двух объединенных в профиль танива, обращенных друг к другу.На рисунке 92 эта деталь выродилась в кажущуюся бессмысленной группу кривых. Под ними, на вершине треугольной плиты основания, лежит на спине фигура Мауи, полубога, который ловил рыбу на Северном острове Новой Зеландии из морских глубин с помощью своего рыболовного крючка. Под ним снова расположены три человеческие или получеловеческие фигуры, расположенные горизонтально. Ни на одной из представленных здесь фигурок резьба не была завершена — это был длительный процесс, который иногда растягивался на годы, — но на Рисунке 94, справа, можно отметить особенность резьбы по дереву, которая снова появляется в украшения дома, рисунки 95 и 96.На некоторых рисунках лицо расположено так, чтобы его длинная ось была вертикальна, а тело — под прямым углом к ​​ней. Это происходит в продолговатых резных фигурках, которые должны быть размещены так, чтобы их длинный размер был горизонтальным, и это соглашение, несомненно, связано с желанием сохранить голову в ее нормальном положении по отношению к смотрящему, чтобы ее можно было легко узнать.

Практически одинаковые детали конструкции прослеживаются в кормовом элементе (рис. 93), в вариантах форм и разном расположении.

Рис. 100. — Коробочка для перьев. Эти шкатулки, на резьбу которых со вкусом и сочетанием спиралей и свитков было затрачено столько тщательного труда, являются одними из самых красивых изделий мастеров маори.
Номера музейных предметов: P3112.3 / P3112.4
Номер изображения: 155

Рис. 101. — Деталь рисунка 98. Ручка, вырезанная в виде гротескной человеческой фигуры, вероятно, представляющей предка.
Номер музейного объекта: 29-93-14A
Номер изображения: 158

Были предложены различные варианты объяснения происхождения спирали маори.Из них, пожалуй, наиболее многообещающим является то, что сделало бы его формой змеи и связывало бы его непосредственно с манаей. Хотя в Новой Зеландии нет змей, племенная память маори долгая и сохраняет другие элементы окружающей среды, предшествующие той, в которой письменная история знает этот народ. Спираль, как мы видели, является важной особенностью моко лица. В татуировке на теле он появляется на ягодицах, а при переносе на резные фигурки человеческой фигуры смещается вперед, чтобы покрыть бедро и пах.С таким обращением с ним можно сравнить его размещение на верхней части туловища в таких резных фигурках, которые изображают грудь, хотя также и на плечах. Другой результат соглашения, согласно которому элементы вида сбоку тела приводятся в вид на лицо, показан в человеческих фигурах, вырезанных на плитах, рис. 95 и 96, на которых туловище в отличие от конечностей и голова показана в профиль. Подобные приемы, несомненно, связаны с тщательно продуманным символизмом, значение которого все еще в значительной степени скрыто за этими фигурами, искаженными и гротескными, рассматриваемыми просто как представление человеческой формы, но которые так хорошо занимают свое место в декоративной системе или схеме, обладающей особым характером. неповторимая и своеобразная красота.

Не только продукты и процессы, но и материалы и инструменты ремесел считались священными, наделенными божественной силой или защищенными ею. Деревья, из которых были сделаны доски для их резьбы, и другие материалы для строительства домов и каноэ, были особенно объектами почитания, если не поклонения. Знаменитые деревья носили особые имена и обладали особыми сверхъестественными качествами. Некоторые из них были разделены на поколения для постройки большого военного каноэ.

Легенда о приходе Таки-тиму, одного из флотов каноэ, который, как считается, привез полинезийских предков маори в Новую Зеландию с Таити в четырнадцатом веке нашей эры, содержит интересную картину условий под которой были построены большие военные каноэ.

Таки-тиму был построен из большого дерева, стоящего у ручья. Для этой цели дерево освятил предок строителей. Он был срублен, подорвав его под корень, а рядом с поверженным стволом построили сараи для рабочих и склады для их еды. Для руководства работой были посланы специалисты, а каменные топоры этих великих тохунгов получили особые названия. Перед началом работы над топорами, деревом и рабочими произносились заклинания.

. . . О Ио-все-родитель.
. . . отдай этим сыновьям твоим
Чтобы они могли обладать древними и оккультными силами,
Как твои богоподобные сыновья. .
Теперь я поднимаю свои знаменитые топоры.
Топоры с большими лезвиями, топоры с острыми лезвиями. . .
Они входят в лес. . .
Как зовут мою каноэ? Это Те-пу-когдауа! . . .
Как каноэ из темных веков мое каноэ!
Как те, что использовали боги. . .
Каноэ, направляющееся к новой земле, — мое каноэ! .. .
Моя каноэ смело прижалась к океанским волнам!
Чтобы добраться до суши, на материк, направляйте ее курс!

Когда ствол был сформирован, вырыли ров и закопали в него корпус, чтобы приправить древесину. Между тем, отдельные части, носовая и кормовая части, верхние части, носовая часть, мачта, которая должна была нести треугольный матовый парус, и ярды были дублированы, а затем также приправлены таким же образом, как и корпус. Когда каноэ было закончено, его на салазках оттащили к тому месту на берегу, с которого должно было быть спущено на воду.Там были внесены последние штрихи; корпус и обшивка были обмазаны смолой и окрашены гематитом в красный цвет.
Из других представленных на выставке образцов резьбы маори наиболее интересны ящики с перьями (рис. 98, 99 и 100), боевые тесла (рис. 102 и 103) и подвески из зеленого камня в виде человеческого зародыша (рис. Рис. 105. Ящики использовались для хранения перьев, используемых в качестве украшений для волос. На них изображены интересные формы человеческой фигуры (вырезанные как ручки для ящиков), свиток, лестница, спираль и их комбинации, которые являются основными элементами дизайна в других резных фигурках.

Рис. 102. — loki , или боевое тесло, оружие вождя, с клинком из зеленого камня. Это оружие всегда было редкостью и высоко ценилось.
Номер музейного объекта: 29-93-13
Номер изображения: 174

Рисунок 102 — особенно прекрасный образец боевого тесла с изящной формой, идеальными пропорциями и балансом его частей. Ученый и отзывчивый студент, изучающий жизнь и искусство маори, говоря об отличном вкусе, который их мастера проявляли в своей работе, и об истинном художественном чутье, которое они проявляли, терпеливый труд любви, проявленный к украшению даже самых простых предметов. о повседневном использовании, недавно сказал: «Маори никогда не позволяли украшениям вторгаться или портить полезное.Декоративная резьба ограничивалась такими частями орудий, чтобы исключить любое вмешательство в эффективное обращение. Когда вы видите, что весло для каноэ вырезано на всем протяжении, будьте уверены, что оно не использовалось для гребли. Когда вам предложат каменное тесло с ручкой, несущее резные узоры на рукоятке, отвергните его горькими словами. Это мошенничество. . . . . Неолитические маори сочетали полезное и декоративное, когда это было возможно. . . . [Он] был больше, чем ремесленник, он был художником.Он любил украшать самые обычные артефакты, сделанные его руками, и выражать в каждой ткани свое глубокое уважение к истинной и добросовестной работе ». [Связь декоративного искусства с полезностью в артефактах маори, Обращение к Веллингтону, Н. З., Академия изящных искусств, Элсдон Бест, 12 октября 1918 г.]

С примитивными средствами в его распоряжении красивые линии и безупречная отделка только твердого зеленого камня в показанном здесь оружии требовали определенного мастерства и кропотливого мастерства, которые кажутся почти невероятными.И самые старые и лучшие произведения этих художников были выполнены до того, как белый человек принес им железо и сталь, чтобы заменить кости, панцири и камень орудий их собственного изобретения. Разве это не более чем совпадение, что совершенствование инструментов и открытие более простых методов работы с огнеупорными материалами идут рука об руку со снижением качества изготовления и ослаблением преданности рабочего к задаче, самые трудности которой были шпоры?

H.ЭМ-М-М.

Рис. 103. — Рукоять боевого тесла вождя.
Номер музейного объекта: P3193
Номер изображения: 173

Рис. 104. — Голова с клинком боевого тесла вождя. Рисунок 102.
Номер музейного объекта: 29-93-13
Номер изображения: 175

Рис. 105. — Хейтики (хей, шейное украшение, тики, резная фигура) из зеленого камня. Это были очень ценные гробницы и памятные места умерших. К ним относились с особой любовью и почтением.
Номер музейного объекта: P3124
Номер изображения: 137

Инжир.106A. — Два вида резной деревянной чаши, которая использовалась для сервировки блюд перед почетными гостями.
Номер музейного объекта: 29-93-41
Номер изображения: 134

Рис. 106B. — Два вида резной деревянной чаши, которая использовалась для сервировки блюд перед почетными гостями.
Номер музейного объекта: 29-93-41
Номер изображения: 133

Рис. 107. — Деталь резьбы большой шкатулки для хранения ценностей.
Номер музейного объекта: P2241

Рис. 108. — Стойка из оконной рамы.
Номер музейного объекта: P3110
Номер изображения: 146

Маори Моко с сохранившейся головы в Университетском музее. Рисунок М. Луизы Бейкер.

Маори Моко с сохранившейся головы в Университетском музее. Рисунок М. Луизы Бейкер.

Арт | Боб Бруу Резьба по дереву и скульптуры

Добро пожаловать

Я отмеченный наградами художник по дереву.

Я создаю реалистичные деревянные скульптуры, специализируясь на резных деревянных шляпах, обуви и одежде.Моя студия — это 100-летний сарай в историческом центре города МакКинни, штат Техас.

Вперед!

2021

Резная липа

Аэрограф и акрил

Уже более 25 лет я занимаюсь резьбой по дереву. Это мой холст. Каждое произведение — это уникальный вызов. Я пытаюсь передать индивидуальность простого объекта, такого как рубашка или шляпа, придав ему жизнь, придав ему характер.

Я беру простой деревянный брусок и позволяю ему начать формироваться и формироваться, борясь с потребностью в совершенстве.Этот процесс позволяет произведению сформировать свой собственный характер, благодаря которому никакие две части никогда не будут одинаковыми.

Постоянная битва за совершенство

«Человеческие существа просто не могут создать совершенство своими руками. Мы можем сделать вещи идеальными для глаз, но измерения никогда не лгут. На предмете, сделанном вручную, будет человеческий отпечаток. Это то, что придает предмету душу «.

— Eric Gorges

Меня воспитывали с карандашом, кистью или инструментом в руке.Всегда на пути к творчеству, к работе своими руками. Иногда путь шел в разных направлениях, но в конечном итоге приводил меня туда, где я должен был быть.

Love Lanai

2020

Резная липа

Аэрограф и акрил

Намерение

«Иметь внимательную душу, быть добрым и уважительным к другим. Создавать значимое искусство и передавать то, что я знаю».

— Боб Бруу 2021

Карвинг для меня начался с увлечения утиными приманками в 1980-х годах.Встречи и обучение у традиционных резчиков по дереву были той основой, в которой я нуждался. И он вырос для этого.

Шилохвост

Резная липа

Акрил

Tradition and Discovery

«Дерево — это вневременная среда. Ею можно придавать форму и трансформировать. Она может оставаться голой или покрытой. Моя цель — увидеть, насколько я могу растянуть себя и среду. Каждая часть Я делаю шаг в этом путешествии ».

Художникам нужно место для творчества.Пространство, которое говорит с ними, пространство, которое дает свободу мысли и свободу.

Мне повезло. Мое творческое пространство — это столетний сарай, расположенный в историческом районе Даунтаун МакКинни, штат Техас. Это только одно из двух сохранившихся уникальных построек — моя Мастерская, Студия и Галерея.

Моя студия

Сарай восходит к 1902 году. Это 100-летнее историческое здание — моя мастерская, студия и галерея. Это аура — идеальное место для меня, чтобы творить и теряться во времени.Мы медленно возвращаем ее к жизни.

свиток

Последние новости

Custom Carved Butterfly Chair

Последние новости Custom Carving Commission

Подставка для стула с ручной резьбой

Победитель конкурса CQ63 Best in Show и

Мастера современного искусства, Том 3

Повседневная пятница была занята … ранее была выбрана для включения в недавно опубликованный том 3 «Мастера современного искусства из дерева».

Теперь было объявлено, что это победитель Creative Quarterly (CQ63) Best in Show в категории изобразительного искусства. Издание должно появиться на книжных полках в сентябре.

свиток

Я приглашаю вас посмотреть остальную часть моего портфолио. Моя работа сосредоточена на заказных заказах и галереях. Если вам интересна моя работа и вы хотите узнать больше, просто свяжитесь с нами.

Прочтите блог Боба

Следуйте за Бобом в Instagram

Прочтите, что люди говорят о Bob’s Art

: Визуальные искусства :: Культура и искусство :: Россия-Инфоцентр

Искусство резьбы по дереву известно в России издавна.Деревенские и городские деревянные дома в Древней Руси традиционно украшались резьбой по дереву. Их изготавливали с помощью простых и доступных инструментов: топора, пилы и стамески. Со временем инструменты для резьбы трансформировались и совершенствовались. Были изобретены специальные станки для вырезания самых сложных узоров на дереве.

Домовая резьба по дереву как вид народного искусства дошла до нас, сохранилась в сельской местности России. Геометрическая резьба, уходящая корнями в традиции резчиков прялок, пряничных досок и различной домашней утвари, считается народным художественным промыслом Вятки (древнее название города Кирова).Изысканную объемную резьбу по дереву можно встретить не только в элементах дома, но и в дорогой вятской мебели, в церковных иконостасах.

Геометрическая резьба по дереву

Геометрическая резьба по дереву — один из древнейших видов резьбы по дереву. Он состоит из множества резных отверстий с двумя, тремя или четырьмя сторонами, которые все вместе образуют узор из геометрических фигур, таких как треугольники, квадраты и круги.

Геометрическая резьба по дереву широко применялась для украшения избы, иконостасов и киотов, разной мебели (столов, скамей, люлек, сундуков, крючков для умывальников и т. Д.)), чеканной посуды (различные чаши, черпаки, солонки, подносы, ложки, кувшины) и орудия труда (прялки, ткацкие станки, пряничные доски и т. д.).

Изделия, украшенные искусной резьбой по дереву, продавались на Вятских рынках в 20-е годы прошлого века. Долгое время это старинное ремесло существовало обособленно. В конце 1930-х ремесленники собирались в бригады. В 1947 году бригада «Победа» объединила 107 надомников, половина из которых занималась столярным делом. Они застилали коврами шкатулки различной конфигурации, чемоданы и аптечки, украшенные геометрической резьбой по дереву и росписью по дереву.

В 1954 году коллектив освоил производство резных шкатулок из дерева с инкрустацией. В 1955 году была проведена огромная экспериментальная работа по объединению нескольких техник (резьба по дереву, инкрустация, пирография и роспись) в одном изделии. Узоры усложнились, появились пейзажи и архитектурные сюжеты Москвы, Ленинграда и других городов. В 1958 году команда Victory выполнила масштабный заказ для Всемирной выставки в Брюсселе.

Резчики по дереву научились создавать богатейшие узоры для украшения не только шкатулок, но и самых разнообразных предметов домашнего обихода.Продуманная резьба по дереву, глубокий фон и крупные орнаментальные детали, заключенные в контурную рамку, — характерные черты шкатулок фабрики «Идеал».

Натуральные материалы, такие как солома и кора березы, были использованы для обогащения художественного образа резных изделий из дерева.

русссылка100077

русссылка100029

Автор: Вера Иванова

.

alexxlab