Рисунки узорные: D1 83 d0 b7 d0 be d1 80 d0 bd d1 8b d0 b5 вектор

Разное / 22.11.1972 / alexxlab / 0

Содержание

Накатка рисунков узорными валиками — Декоративные малярные отделки

Накатка рисунков узорными валиками

На высохшую поверхность, окрашенную клеевыми или масляными составами, накатывают узоры рельефным валиком (рис. 207).

Рис. 207. Накатка плоского рисунка рельефным валиком

Рис. 208. Установка узорного валика (а), нанесение краски на пористый валик (б)
1 – разъемная скоба с зажимным “барашком”; 2 – ось; 3 – питающий валик; 4 – узорные валики

Рис. 209. Пробная накатка рисунка

Валик с выбранным рисунком вставляют в разъемную скобу (рис. 208,а) с гладким (питающим) валиком из пористой резины или поролона. Валики узорный и питающий плотно прижимаются один к другому.

Окрасочный состав на пористый валик наносят кистью (рис. 208, б),

после чего оба валика проворачивают, чтобы рельефные части узорного валика покрылись окрасочным составом.

На поверхности, окрашенные клеевыми составами, накатывают рисунки клеевыми составами, на поверхности, окрашенные масляной краской — соответственно рисунки из масляной краски. Для предупреждения потеков на отделываемых поверхностях густота окрасочных составов для накатки узорными валиками должна быть несколько больше, чем обычно.

Рис. 210. Разметка вертикальных линий шнуром отвеса (а) накатка рисунков валиком (б)
1 – отвес; 2 – намеленный шнур отвеса; 3 – следы от намеленного шнура; 4 – ширина полос, равная ширине валика; 5 – кисть для нанесения окрасочного состава на питающий валик; 6 – узорный валик; 7 – емкость с краской

Рис. 211. Примеры гармоничнго сочетания цвета рисунков и фона стены
а – красновато-коричневый рисунок на белом фоне; б — зеленый на розовом фоне; в – розовый на желто-зеленом фоне; г — темно-красный на светло-красном фоне

Пригодность приготовленного состава проверяют пробной накаткой на гипсокартонном листе или куске фанеры (рис. 209).

До начала работы узорным валиком поверхность очищают от пыли и шнуром отвеса отбивают вертикальные полосы для нанесения узорных рисунков (рис. 210,а). Рисунки валиком накатывают по вертикали (рис. 210,6) сверху вниз, начиная от верхней границы панели, ориентируясь на линии разметки или вертикальные углы помещения, пилястры, откосы. Начиная очередную полосу узора, валик прикладывают к поверхности одной и той же точкой. Для этого на каждом валике и разъемной скобе имеется метка (черточка), не отпечатывающаяся на поверхности стены.

При накатке рисунков валиком важно гармоничное сочетание цвета рисунка и фона окрашенной поверхности (рис. 211). Декоративны узоры с редким точечным рисунком, мелкой слабозаметной сеткой или расчленяющие окрашенную поверхность на крупные прямоугольники.

Читать далее:
Аэрография
Отделка поверхности торцовками
Отделка набрызгом
Декоративная отделка инерьеров
Декоративная отделка поверхностей
Отделка под шагрень
Декоративная покраска при помощи трафарета
Декоративная покраска стен и потолков
Сграффито
Темперная живопись

фото и описание – Все о ремонте

Узорные валики — для декора

Самый распространенный способ штамповки — с использованием ткани. Выглядит это следующим образом. Ткань для штамповки комкается, пропитывается краской, излишки которой удаляются. По окрашиваемой поверхности с одинаковой силой наносятся торцующие удары. Если «конфигурацию» скомканной ткани не менять, узоры будут одинаковыми, но тканевый тампон можно перехватывать, и тогда рисунок будет меняться при каждом ударе.
Совет маляра

Штамповку можно выполнять с помощью обычного пластикового пакета. Их для этого понадобится несколько, чтобы можно было менять по мере необходимости. Разный пластик даст разный результат, так что, экспериментируя, можно определить, какой из пакетов подходит для работы.

Узор при штамповке пакетом получается угловатым. При необходимости можно сгладить этот эффект. Для этого по окрашенной поверхности следует аккуратно поводить флейцем.
Для штамповки можно использовать подручные материалы, но существуют и специальные штампы и узорные валики, с помощью которых можно получить одинаковые рисунки или геометрические узоры. Изготавливаются они промышленным способом из мягкой резины или пластика . Резиновая или пластиковая пластина необходимых наклеивается на трубку или деревянную терку, применяемую для затирки, с идеально ровной поверхностью. В противном случае штамп не будет полностью прилегать к поверхности. Пользоваться таким штампом легко. Его нужно смочить в краске, прижать к поверхности и тут же убрать — узор или рисунок останется на стене.

Накатка

Техника выполнения накатки гораздо сложнее, чем штамповка. Она требует от мастера предельной аккуратности, поскольку рисунок накатывается только в одном направлении.
На больших поверхностях накатка обычно не применяется, поскольку это связано с определенными сложностями, а вот под бордюрами с помощью этого приема можно изобразить, например, ниспадающие складки ткани.

Если накатка выполняется с помощью ткани, из нее изготавливается валик любого диаметра и длиной около 25 см, концы которого прошиваются или связываются между собой.
Можно изготовить несколько валиков, чтобы работать было удобнее. Все они должны быть изготовлены из одной и той же ткани и не иметь швов. Держать импровизированные инструменты следует в чистой емкости. Если валик загрязнился, использовать его не следует, поскольку будет испачкана и стена.
Накатка выполняется обеими руками, и смежные стены могут быть запачканы.

Поэтому перед началом работы следует закрыть их газетами, пленкой или заклеить малярным скотчем. Достаточно защитить 15 см смежной поверхности. Краска наносится на отделываемый участок сверху вниз полосами, которые накатываются внахлест, начиная с одного из верхних углов стены.
Предварительно рекомендуется проторцевать обрабатываемую поверхность — отделка в этом случае будет напоминать ткань.
Совет маляра

Красивые узоры могут получиться, если использовать для изготовления валиков ткань с фактурным рисунком. Эффектно выглядит узор, нанесенный с помощью рогожки. Узоры можно делать и разноцветными.

Каждый последующий цвет наносится на поверхность после полного высыхания предыдущего.
Для накатки можно использовать узорный валик . Они выпускаются двух видов — без резервуара и с резервуаром. Как и обычный инструмент, валики для накатки закрепляются в станке и свободно вращаются вокруг оси. При этом нужен станок, предназначенный для закрепления одновременно двух валиков, один из которых должен быть гладким, а второй — с рисунком. Валики должны плотно прилегать друг к другу, чтобы смоченный в краске гладкий валик равномерно наносил колер на валик с узором. Валик с рисунком прижимают к поверхности, проводят им сверху вниз и на стене остается требуемый узор.

Гладкий валик должен периодически смачиваться в краске. Удобен в этом отношении инструмент с резервуаром — в него наливается краска, которой хватает для окрашивания больших поверхностей. Забор колера из резервуара происходит с помощью специального питательного валика, подающего красящий состав на валик с рисунком.Сила нажима инструментом на стену зависит от увеличения или уменьшения количества краски. Она накатывается сверху вниз, чтобы полосы ложились на поверхность вертикально. Первая накатка производится по линии, отбитой по намеленному шнуру.
Необходимо следить, чтобы каждый раз валик прижимался к стене одной и той же точкой. Для этого на самом инструменте можно сделать отметку в виде черточки.

Узорные бокалы с помощью контурного геля

Блуждая в глубинах хозяйственного магазина в поисках чего-нибудь пригодного к переделке, я наткнулась на рифленое стекло. Вот тут на меня и накатило озарение, из которого вылились следующие мини мастер-классы. Делать мы будем бокалы с прозрачным узором.

Для декора узорных бокалов нам понадобятся:

— Контурный гель прозрачный;

— Контурный гель «Хамелеон»;

— Моделирующий гель «Хамелеон»;

— Бокалы и немного воображения.

Первый бокал

Идея этого бокала состоит в том, чтобы заполнить рельефом всю поверхность бокала кроме тонкой части ножки, предварительно заматировав стекло, чем мы и займемся.

1 этап: Берем губку, наносим на нее немного моделирующего геля «Хамелеон». Проходим губкой по нижней части ножки и нижней части самого бокала. Подсушиваем феном.

2 этап: Наносим контурным гелем «Хамелеон» опорные точки рисунка. Если вам сложно рисунок наносить сразу, то можно нарисовать его предварительно на бумаге и вложить эскиз в бокал. Я сделала 6 точек на равном расстоянии на нижней части ножки и 12 друг под другом на самом бокале.

3 этап: Теперь мы будем соединять эти точки волнистыми линиями слева направо, завершая их завитками.

4 этап: Когда основные линии готовы, заполняем оставшееся пространство завитками и волнистыми линиями, сохраняя движение по диагонали слева направо. Можно использовать точки, подчеркивающиеся и повторяющиеся линии, главное, чтобы они лежали практически вплотную, тогда будет создаваться ощущение монолитного рисунка. На ножке делаем то же самое.

Второй бокал

Этот бокал будет более нежным, и в нем мы не будем использовать матирование.

1 этап: Так же как и в первом случае ставим опорные точки, только в этот раз в один ряд на ножке и на бокале.

2 этап: Проводим опорные линии гелями по очереди «Хамелеоном» и прозрачным. Заканчиваем их завитушками.

3 этап: Заполняем рисунком ободок бокала, не выходя за пределы 1-2 см. Не забываем, что часть рисунка выполняется контурным гелем «Хамелеоном», а вторая прозрачным контурным гелем. То же самое делаем на ножке бокала.

Вот так у нас получились нежные перламутрово-рельефные бокалы. Желаю, чтобы такие бокалы украсили вашу жизнь и принесли немного нежности в дом.

Художник: Аверинова Александра

сложные и легкие в исполнении рисунки с интересными орнаментами

В этой статье мы собрали для вас необычные и интересные картинки для срисовки карандашом с красивыми узорами. Среди подобранных изображений встречаются и сложные в исполнении рисунки и легкие. Можно найти как обычные орнаменты, так и сложные картины, нарисованные с помощью орнамента. Такие ажурные изображения интересно срисовывать, не обязательно копировать один в один, можно включить воображение, фантазию и творить. В результате получаются готовые картины, которые можно дарить друзьям и родным, украшать ними свою комнату, квартиру или в крайнем случае сделать скетчбук, альбом или блокнот настоящим произведением искусства. Поэтому берите карандаш, лист бумаги или блокнот, ластик на всякий случай и опускайтесь ниже на поиски понравившегося изображения.

Рисунки с узорами всегда отлично подходили для срисовки, с их помощью можно научиться рисовать линии и штриховать, а это как говорится основа основ этого изобразительного искусства. Поэтому если вы только начинаете свой путь художника, картинки с орнаментами помогут вам набраться опыта и отточить свое мастерство. Однако не только начинающим художникам будут интересны рисунки узоров карандашом для срисовки, но и профессионалам, которых моментами подводит собственное воображение, и они находят сюжеты и темы для творчества во внешнем мире. Мало художников придумывает в голове, что создать на бумаге, всем подавай натуру или картинки из интернета. Да, рисование узоров как раз и дает волю воображению, здесь не нужно следовать четким правилам и в точности повторять за автором. Можно творить как вздумается, придумывать свои собственные орнаменты и сюжеты. Границы лишь у вас в голове, главное, чтобы хватало фантазии, нарисованное нравилось, а сам процесс приносил удовольствие.

Также узорами для срисовки увлекаются те, кто не относит себя ни к начинающим, ни к профессиональным художникам, а просто любят взять блокнот и рисовать. Однако не всегда идеи орнаментов рождаются в голове, моментами руки чешутся, так хочется творить, а в голове пусто. Как раз для таких моментов творческого застоя мы собрали красивые и легкие картинки с узорами для срисовки карандашом, чтобы все желающие и нуждающиеся в идеях люди, смогли найти для себя понравившееся изображение. Перенесли его на бумагу, получили от процесса удовольствие и остались довольными от проделанной работы.

Если, посмотрев на картинки с красивыми узорами для срисовывания карандашом, вы засомневались, что сможете такое повторить, отбросьте эти дурные мысли в сторону. Только от вас и вашего желания зависит, получиться срисовать красивый узор и сделать крутую картинку или нет. Главное не бойтесь неудачи, смело начинайте рисовать и помните, что с первого раза должно получится не обязательно. С каждым разом орнаменты будут все лучше и лучше, через время, когда будете просматривать первые рисунки, будет смешно, и не оттого, что плохо нарисовано, а оттого, что боялись начинать. Так что дерзайте, а с идеями поможем мы, у нас к счастью большой выбор рисунков карандашом для срисовки узоров и не только.

Узорная рамка для фотографии (рисунки по периметру)

Узорная рамка

Узорная рамка предназначена для создания рамки из объектов, расположенных по периметру изображения. В качестве узора может быть использовано изображение из Библиотеки текстур или другой объект на прозрачном фоне.

В комплекте с программой поставляется Библиотекa с образцами текстур. Текстуры для Узорной рамки разделены на несколько групп, переключаться между которыми можно в списке.

При выборе группы (например, Природа) одна из текстур отобразится на Панели настроек.

По щелчку мыши раскроется список, содержащий все текстуры этой группы. Выберите текстуру с помощью мыши.

Примечание: Вы можете использовать свои текстуры. В качестве текстуры подойдёт любое изображение в формате JPEG, BMP, TIFF или PNG.

Для загрузки своей текстуры выберите из выпадающего списка пункт <Пользовательская>…

Параметры рамки:

Ширина рамки (0-100%). Размер полей. При 0% рамки нет.

Ширина рамки = 30%

Ширина рамки = 80%

Яркость текстуры (0-200%). Количество белого цвета. Чем больше значение параметра, тем светлее будет рамка. Чтобы затемнить рамку, необходимо задать значение меньше 100%.

Яркость текстуры = 50%

Яркость текстуры = 200%

Отразить по вертикали . При включении кнопки внутренняя и внешняя часть рамки поменяются местами.

Кнопка «Отразить по вертикали»
выключена

Кнопка «Отразить по вертикали»
нажата

Отразить по горизонтали . При включении кнопки текстура отражается справа налево.

Кнопка «Отразить по горизонтали»
выключена

Кнопка «Отразить по горизонтали»
нажата

Имеется несколько вариантов расположения текстуры в углах и по сторонам рамки:

Без поворота (кнопка Поворот текстуры выключена).
С поворотом в углах и по сторонам рамки (нажаты кнопки Поворот текстуры и Поворот текстуры в углах ).
С поворотом по сторонам (кнопка Поворот текстуры нажата, а кнопка Поворот текстуры в углах выключена).

Чек-бокс Отмасштабировать под рамку. При включенном чек-боксе размер изображения подгоняется под рамку. Если чек-бокс неактивен, рамка накладывается поверх изображения.

Внимание! Небольшая часть изображения будет обрезана по высоте или по ширине для сохранения пропорций.

Цвет рамки под узором текстуры можно задать, если чек-бокс Отмасштабировать под рамку активен. Для изменения цвета щелкните по прямоугольнику и выберите новый цвет из стандартного диалога.
Чек-бокс «Отмасштабировать под рамку»
неактивен
Чек-бокс «Отмасштабировать под рамку»
активен;
Задан желтый цвет для рамки
Прозрачность. При включении чек-бокса узор рисуется на прозрачной рамке. Эта возможность полезна при работе с многослойными изображениями, когда в качестве цвета для рамки нужно использовать изображение с нижележащего слоя (слоев).
Включение чек-бокса «Прозрачность»

Чек-бокс Случайные элементы. При включенном чек-боксе узор рамки формируется из случайно выбранных объектов.

Рамка из четырёх случайных элементов

Количество (2-20). Число образцов, взятых из библиотеки для создания рамки.

Количество = 2

Количество = 10

Случайное число (0-9999). Стартовое число для генератора случайных чисел. Каждому числу соответствует свой набор и раcположение элементов.

Случайные элементы в рамке

ArtSuite v. 19.0 — Попробовать бесплатно

Facebook

Twitter

Вконтакте

татуировки на руке и на ноге, на бедре, на спине и на других частях тела. Эскизы женских легких орнаментов

Люди издавна украшают свое тело татуировками. Сегодня нательная живопись приобрела огромную популярность и стала модным трендом не только у мужчин, но и у представительниц прекрасной половины. Большой разницы между мужскими и женскими тату нет, но все же чисто женские варианты существуют. Именно такими являются изображения в виде узоров. Среди женщин они пользуются наибольшей популярностью. Такая художественная миниатюра весьма ненавязчива и легко может стать изюминкой, украшающей любую часть тела. В этой статье речь пойдет именно о таких татуировках, их особенностях и местах размещения.

Особенности

Женские татуировки в первую очередь служат украшением тела. Как нельзя лучше в этом смысле для девушек подходят тату «Узоры». Такие изображения выглядят достаточно красочными, к тому же несут в себе потаенный смысл и персональное значение. Кроме того, нательные рисунки в виде узоров являются самыми древними и в свое время были достоянием избранных женщин-правительниц.

Татуировки «узоры» имеют следующие особенности.

Такое изображение можно набить на любой части тела.

Рисунок может иметь разные размеры. Они бывают маленьким, средними, большими.

Изображение может выполняться цветным или быть монохромным.

Существует множество эскизов с разной степенью сложности и детализации картинки.

Узоры могут быть остроконечными, в виде завитков и смешанные.

Композиция может дополняться цветами, геометрическими фигурами, перьями и бусинками.

Используя татуировку «узоры», можно легко замаскировать проблемные участки кожи на теле.

Особенности изображения и толкование определенных узоров обычно зависит от их происхождения. По происхождению они могут быть:

старославянскими;

кельтскими;

индейскими;

греческими;

арабскими.

Наколки «Узоры» являются уникальными, они подходят поклонникам разнообразных культур и с легкостью могут олицетворять их увлечения.

Виды татуировок и эскизы

Татуировки – одно из самых древних украшений человеческого тела. Их используют представители различных культур, возраста, половой принадлежности. Женская татуировка является отдельным видом нательного украшения. Существует неимоверное количество различных видов наколок. Они могут различаться размером, стилем, цветовым исполнением. Кому-то придутся по душе маленькие красивые эскизы, для иных предпочтительней большие яркие картинки с замысловатым сюжетом.

Наиболее модными эскизами сейчас являются такие.

Узорные варианты с использованием надписей. Такие изображения чаще всего выполняются монохромными, с использованием черного пигмента.

Узоры из цветов, растений и бабочек. Выполняются такие рисунки в цвете и выглядят очень красочно. Они рекомендуются романтическим натурам.

Картинки с использованием птиц, крыльев и перьев. Эти изображения символизируют свободу и подойдут девушкам с независимым характером.

Также большой популярностью пользуются наколки с дикими животными, такими как лисы, олени, волки, в сочетании с этническими узорами и орнаментами.

Наиболее модными видами считаются следующие.

Тату в виде черного орнамента.

Белые татуировки. Такие изображения выполняются белой краской. В качестве сюжета используют контурный рисунок, кружева, орнамент, завитки и вензеля.

Красивые маленькие тату в виде символов, звезд, музыкальных нот.

Выбирая варианты татуировки, необходимо руководствоваться собственными предпочтениями и тенденциями моды.

Остроконечные

Согласно данным статистики, третья часть татуировок выполнена с использованием остроконечных узоров, нанесенных черной краской. Этот стиль носит название трайбл, и зародился он еще в древних индейских племенах. Наколки в этом стиле относятся к магическим знакам. Они защищают своих владельцев от болезней и бедствий, придают им силу и мужество.

Завитки

Варианты с завитками относятся к буддистскому стилю уналоме. Их считают наиболее загадочными символами. Подобные узоры символизируют трудную дорогу к мудрости. Подобное изображение не только смотрится эффектно, но и наделено особым смыслом. Девушки часто совмещают уналоме с изображением цветов, лотоса. Подобное изображение говорит о чистоте помыслов хозяйки, оно считается магическим оберегом.

Задняя часть шеи считается наиболее подходящим местом для такой картинки.

Смешанные

Изображения на теле, которые являют собой синтез нескольких стилей, называют смешанными татуировками. Такие тату набирают популярность быстрыми темпами, это связано с тем, что их владельцы не желают ограничиваться одним стилем. Их рисунки могут состоять из реалистичных, абстрактных и сюрреалистических компонентов. Создание таких композиций обладает безграничными возможностями.

Стилевые направления

В настоящее время существует бесконечное множество татуировок, в основе которых используются узоры. Они отличаются изысканностью рисунка и смысловым наполнением. Узорные картинки могут выступать как самостоятельные произведения или служить эффектным дополнением к другим тату.

Наибольшей популярностью пользуются изображения таких стилевых направлений.

Кельтские узоры. Они составляются из переплетенных белых линий. Часто этими линиями изображают кельтский крест, который символизирует соединение четырех стихий и непрерывность духовного развития. Такая татуировка символизирует единение тела с духом.

Стиль дотворк. Подобные варианты используются достаточно часто. В их основе лежит выполнение рисунков орнамента при помощи точек.

Блекворк. В основе этой техники лежат мотивы полинезийских узоров. Особенностью этого стиля является использование больших закрашенных черных участков, на фоне которых проявляется белый рисунок. В таких картинках каждый элемент имеет свое сакральное значение, зависящее от того, на какой части тела нанесено изображение.

Мандала. Достаточно заметный стиль узорных татуировок, характерной чертой которого является большое количество разнообразных вариантов. Такая картинка символизирует целостность, гармонию и удачу. Это изображение чаще всего наносят девушки, которых интересует буддизм.

Скандинавский стиль. Отличается использованием в орнаменте рисунков воинов, викингов, волков, кораблей.

Полинезийский стиль. Характерной чертой является использование в рисунке линий, волн, узлов, спиралей, плетений, крестов.

Хохлома. Современный стиль, часто используемый в узорных вариациях. Композиции таких тату составляются из растительных узоров и изображений животных. Обычно их делают цветными, с использованием черных, оранжевых и красных тонов.

Славянский орнамент. Новый стиль, набирающий популярность среди любителей татуировок. Здесь используются изображения славянских богов Ярила, Перуна, Велеса.

В нынешнем столетии стиль «Узоры» является одним из наиболее популярных видов татуировки. Большинство людей используют его как способ украшения тела, но есть и те, кто вкладывает в такие рисунки сакральный смысл.

Варианты размещения

Нанесение рисунка на тело начинается с выбора эскиза. После этого, с учетом характера рисунка и его размеров, подбирается место расположения наколки.

Строгих правил в этом вопросе нет, однако обязательно стоит учитывать особенности своей фигуры и возможность при необходимости спрятать изображение под одеждой.

Наиболее частыми вариантами размещения женских наколок бывают следующие.

Пальцы. Популярным местом для нанесения узорных татуировок для девушек являются пальцы. Подобные изображения могут иметь вид колец, набитых на фаланги пальцев рук, или небольших символов на внешней или внутренней стороне.

Запястье и ладони. На эти места набиваются картинки маленьких размеров. Их можно делать на одной руке или на двух, поместить в виде зеркального отражения. Татуировки в виде браслета, на запястье и на кисти смотрятся очень органично. Пользуются популярностью изображения в цвете, а также узоры в виде тонкой нити, выполненные черной краской.

Рука. Учитывая размеры этой части тела, на ней можно наносить картины больших размеров или даже сделать «рукав». Как правило, такие тату могут изображать браслеты, пояски, узоры с надписями. Также красиво смотрятся рисунки насекомых, птиц и зверей. Однако рекордсменом среди татуировок на руке являются изображения цветов и растений.

Шея. Любые тату на шее смотрятся очень красиво. Чаще других набивают узоры в виде черной нити.

Плечо. Эта часть тела – самая удобная для нанесения татуировок, к тому же делать их здесь не так больно, как в других местах. Как правило, на плече наносят объемные изображения любой сложности и размеров. В случае необходимости рисунок можно продлить и на предплечье, ключицу или лопатку.

Поясница. В этом месте набиваются классические узорные изображения. С тату на пояснице началось использование татуировок для украшения женского тела. Наносятся рисунки и на бедре. Чаще всего их набивают в виде кружевной вершины чулок.

Спина. Большая площадь этой части тела позволяет нанести на нее настоящую картину. Как правило, женские наколки на спине являются самыми красочными.

Кроме того, большие узорные татуировки набиваются также на боку, животе и на ноге. А вот маленькую элегантную картинку может поместить на щиколотке, под грудью или на груди.

Тату небольших размеров девушкам рекомендуют наносить на запястье, щиколотку или шею.

Женское тело прекрасно уже от природы, а украшенное элегантной татуировкой становится просто неотразимым.

Узорный валик

Рельефные валики. Узорные валики

Наиболее простым и действенным способом обновления интерьера является перекрашивание стен. Сегодня простая смена цвета никого не удивит, а вот создание оригинального рисунка находится на пике популярности.

Фактурная покраска стены выглядит очень красиво, при этом не уступая обойным покрытиям при значительно меньшей стоимости.

История появления фактурного валика

Если раньше комбинирование двух цветов создавалось с помощью скомканной тряпки или целлофанового пакета, то сегодня популярным является нанесение разного изображения с помощью валика.

Сегодня они снова обретают большую популярность, как универсальный инструмент для декора. История узорного валика началась еще более 200 лет назад, именно в это время купить обои в Европе обычным людям было практически невозможно. Из-за этого многие искали бюджетные способы украшения своих домов. Именно в то время появились конструкции первых узорных валиков.

Из-за того, что они вырезались из дерева и плохо впитывали краску, работать ими было не очень удобно.

Несмотря на то что инструменты для создания узоров на стенах сегодня есть в открытой продаже, многие создают узорные валики своими руками, придумывая при этом уникальный рисунок. Стандартная конструкция простая – два цилиндра на ручке, при этом на первом есть объемный узор, а второй служит для нанесения краски. Более усовершенствованные инструменты имеют резервуары, в которые предварительно заливается рекомендуемое количество краски, которая потом подается на рисунок.

Сегодня с его помощью можно не только преобразить интерьер, но также обновить мебель и даже текстиль. Рассмотрим подробнее, как с помощью этого инструмента изменить окрас стен самостоятельно.

перед нанесением узора на стену нужно провести пробное окрашивание на листке бумаги,
начинать любую работу необходимо с верхнего левого угла, одним движением без пауз,
для покраски стен движения должны проходить встык, для этого наносят отметку его стартового положения,
для нанесения рисунка рекомендуется выбирать контрастную краску,
покраска узорным валиком вагонки потребует предварительного очищения поверхности от загрязнений,
всегда после набора краски на поролоновый инструмент снимайте лишнюю жидкость, повторно проведя им по специальной поверхности,
резиновый валик нельзя сразу использовать после нанесения краски или штукатурки на поверхность, необходимо дать ей немного высохнуть для этого достаточно 10 мин.,
важно регулировать количество краски и силу нажатия, только в этом случае рисунок на всей поверхности будет одинаковым,
между полосками нельзя оставлять даже миллиметра свободного пространства.

Еще один полезный совет – чтобы сделать изображение на небольших площадях, где узорный валик для декора стены не проходит, берут обычную скомканную ткань и прикасаются к поверхности.

Способы создания популярных узоров

Наиболее простым способом считается тряпичный вариант. Он позволяет сделать двухцветную окраску и создать на стенах оригинальные узоры. Для создания имитации текстильной обивки стены, окрашивают в фоновый цвет полуматовым составом. За время высыхания краски готовят узорный валик для этого декора, для этого стандартный обматывают скомканной хлопчатобумажной тканью, предварительно очистив ее от любых загрязнений и срезав все осыпающиеся нити. Кусков материи должно быть несколько, так как их время от времени нужно менять, чтобы не дать краске полностью пропитать ткань иначе рисунок будет нечетким.

Для получения тонкого слоя необходимо краску немного разбавить простой водой. В этом случае второй цвет наносят не на инструмент, а на поверхность стены.

Для создания рисунка проходят приспособлением, который снимает частично цвет, оставляя узор. Для идеального рисунка движения нельзя прерывать и желательно постоянно менять направления накатки.

Для имитации кирпича, к примеру, на вагонке, на обычном валике делают кольцевые каналы, разделяющие всю поверхность на части.

После этого на каждом в шахматном порядке делают поперечные выемки. В результате таких манипуляций на стене будет получаться прямоугольный оттиск, что станет имитацией кирпичей.

Для имитации дерева на обычном валике делают обмотку жгутом, при этом все витки должны быть в разном направлении. Такая поверхность позволит повторить имитацию деревянных волокон.

Способ изготовления валика своими руками

Валики с необычными узорами помогут почувствовать себя настоящими дизайнерами интерьера. В зависимости от материала эти приспособления делятся на пенопластовые, поролоновые, резиновые, кожаные и деревянные. Есть также варианты для создания разных узоров, такие инструменты могут с легкостью имитировать разводы мрамора, древесные волокна, циновочные плетения и даже кирпичную кладку.

Валик состоит из следующих частей: насадка – фактурный валик, выполненный из резины, гладкий валик из поролона и ручка-держатель для закрепления валиков. Для изготовления понадобится: обычный резиновый валик для разравнивания обоев, резина толщиной 1 см. и клей для нее. Из резиновой основы вырезают придуманные узоры, которые потом клеят на валик.

Важным является то, что на всей поверхности рисунок должен быть непрерывным. Для получения качественного изображения все углы, которые будут соприкасаться с поверхностью стены, нужно закруглить.

Надеемся, что вышеизложенная информация о том, как пользоваться узорными валиками, станет полезной, тем, кто решил попробовать себя в роли декоратора интерьера. Главное, помнить, что первый раз результат может быть неидеальным, но с опытом все обязательно получится.

Рис. 207. Накатка плоского рисунка рельефным валиком

Рис. 208. Установка узорного валика (а), нанесение краски на пористый валик (б)
1 – разъемная скоба с зажимным “барашком”, 2 – ось, 3 – питающий валик, 4 – узорные валики

Рис. 209. Пробная накатка рисунка

Окрасочный состав на пористый валик наносят кистью (рис. 208, б),

после чего оба валика проворачивают, чтобы рельефные части узорного валика покрылись окрасочным составом.

На поверхности, окрашенные клеевыми составами, накатывают рисунки клеевыми составами, на поверхности, окрашенные масляной краской – соответственно рисунки из масляной краски. Для предупреждения потеков на отделываемых поверхностях густота окрасочных составов для накатки узорными валиками должна быть несколько больше, чем обычно.

Рис. 210. Разметка вертикальных линий шнуром отвеса (а) накатка рисунков валиком (б)
1 – отвес, 2 – намеленный шнур отвеса, 3 – следы от намеленного шнура, 4 – ширина полос, равная ширине валика, 5 – кисть для нанесения окрасочного состава на питающий валик, 6 – узорный валик, 7 – емкость с краской

Рис. 211. Примеры гармоничнго сочетания цвета рисунков и фона стены
а – красновато-коричневый рисунок на белом фоне, б – зеленый на розовом фоне, в – розовый на желто-зеленом фоне, г – темно-красный на светло-красном фоне

Самый распространенный способ штамповки – с использованием ткани. Выглядит это следующим образом. Ткань для штамповки комкается, пропитывается краской, излишки которой удаляются. По окрашиваемой поверхности с одинаковой силой наносятся торцующие удары. Если «конфигурацию» скомканной ткани не менять, узоры будут одинаковыми, но тканевый тампон можно перехватывать, и тогда рисунок будет меняться при каждом ударе.
Совет маляра

Узор при штамповке пакетом получается угловатым. При необходимости можно сгладить этот эффект. Для этого по окрашенной поверхности следует аккуратно поводить флейцем.
Для штамповки можно использовать подручные материалы, но существуют и специальные штампы и , с помощью которых можно получить одинаковые рисунки или геометрические узоры. Изготавливаются они промышленным способом из мягкой резины или пластика. Резиновая или пластиковая пластина необходимых наклеивается на трубку или деревянную терку, применяемую для затирки, с идеально ровной поверхностью. В противном случае штамп не будет полностью прилегать к поверхности. Пользоваться таким штампом легко. Его нужно смочить в краске, прижать к поверхности и тут же убрать – узор или рисунок останется на стене.

Поэтому перед началом работы следует закрыть их газетами, пленкой или заклеить малярным скотчем. Достаточно защитить 15 см смежной поверхности. Краска наносится на отделываемый участок сверху вниз полосами, которые накатываются внахлест, начиная с одного из верхних углов стены.
Предварительно рекомендуется проторцевать обрабатываемую поверхность – отделка в этом случае будет напоминать ткань.
Совет маляра

Каждый последующий цвет наносится на поверхность после полного высыхания предыдущего.
Для накатки можно использовать узорный валик. Они выпускаются двух видов – без резервуара и с резервуаром. Как и обычный инструмент, валики для накатки закрепляются в станке и свободно вращаются вокруг оси. При этом нужен станок, предназначенный для закрепления одновременно двух валиков, один из которых должен быть гладким, а второй – с рисунком. Валики должны плотно прилегать друг к другу, чтобы смоченный в краске гладкий валик равномерно наносил колер на валик с узором. Валик с рисунком прижимают к поверхности, проводят им сверху вниз и на стене остается требуемый узор.

Гладкий валик должен периодически смачиваться в краске. Удобен в этом отношении инструмент с резервуаром – в него наливается краска, которой хватает для окрашивания больших поверхностей. Забор колера из резервуара происходит с помощью специального питательного валика, подающего красящий состав на валик с рисунком.Сила нажима инструментом на стену зависит от увеличения или уменьшения количества краски. Она накатывается сверху вниз, чтобы полосы ложились на поверхность вертикально. Первая накатка производится по линии, отбитой по намеленному шнуру.
Необходимо следить, чтобы каждый раз валик прижимался к стене одной и той же точкой. Для этого на самом инструменте можно сделать отметку в виде черточки.

5 шагов к рисованию повторяющегося узора

Откройте для себя онлайн-классы на иллюстрации

Изучите тысячи классов по деторождению, иллюстрации и многому другому.

Создание собственной плитки с повторяющимся узором — это простой навык, применимый к сотням увлекательных проектов, таких как обои, обложки книг, плакаты, подарочная упаковка или экран блокировки телефона. Возможности безграничны!

Эти пять быстрых шагов покажут вам, как вручную проиллюстрировать узор по старинке.Нет необходимости в Photoshop или Illustrator (если, конечно, вы не хотите оцифровывать свой узор!)! Просто возьмите ручку, бумагу, мозг, ножницы и (возможно) копировальный аппарат или принтер.

Классы по шаблонному дизайну

Возьмите лист бумаги размером 8,5 x 11 дюймов и начните рисовать рисунок в середине страницы. Используйте ручку, так как она лучше всего фотокопирует, или начните с карандаша и обведите линии. Обязательно распределите равномерное количество однотонного цвета, это поможет добиться визуальной согласованности окончательного рисунка.Самое главное, держитесь подальше от краев бумаги!

Создайте свой дизайн, не касаясь краев бумаги.

Теперь вам нужно разрезать рисунок пополам по длине. (Это пугает, но это часть процесса! Вы всегда можете скопировать, отсканировать или сфотографировать свой оригинал для сохранности.) Подумайте об использовании точного ножа для чистого разреза, но ножницы тоже подойдут.

Когда у вас есть две части, переверните их так, чтобы исходные внешние края соприкоснулись спиной к спине.Затем скрепите две половинки скотчем. Заклейте изнанку липкой лентой, чтобы рисунок оставался чистым.

Вырежьте изображение, а затем скопируйте его.

Поверните страницу и снова разрежьте ее пополам (на этот раз по ширине, чтобы два разреза образовали крест). Переверните эти две новые половинки и склейте их вместе, край к краю. Опять же, лента должна идти на спину.

Вырезать рисунок — это страшно, но это часть процесса!

Поскольку ваш дизайн теперь находится на внешних краях страницы, вы, вероятно, увидите большое пустое пространство посередине.Заполните это! Нарисуйте все пустые кусочки и закончите рисунок. Как и раньше, избегайте краев.
Когда вы закончите рисовать, сделайте шаг назад и полюбуйтесь своей работой. Это ваша повторяющаяся плитка. Разве это не красиво?

Плитка полного повторения.

Теперь, когда у вас есть плитка, возможности безграничны! Вы можете добавить цвет или украшения. Вы можете скопировать его несколько раз и собрать листы вместе, чтобы создать обои, обложки книг, плакаты или подарочную упаковку.Вы можете отсканировать его и перенести в Photoshop или Illustrator для окончательной доработки или оцифровывать для фона рабочего стола или телефона.

Самое главное, получайте удовольствие. Удачного выкройки!

Теперь ваша выкройка представляет собой подарочную упаковку или обложку книги!

Хотите создать еще один узор?

Иллюстрирование узоров: создание рисованных обоев
.

Превратите рисунки Inktober в бесшовные повторы

С днем Inktober, дизайнеры! В то время как в это время года мастера по шитью готовят свои костюмы для Хэллоуина ручной работы, дизайнеры по всему миру заняты ежедневными подсказками для рисования, которые предоставляются во время месячного конкурса в Instagram.Нам нравится видеть, как сообщество Spoonflower участвует в ежегодном испытании — не забудьте пометить свои наброски Inktober тегом #spoonflower — но задумывались ли вы, как превратить свои ежедневные рисунки Inktober в повторяющийся дизайн для вашего магазина Spoonflower? Дизайнер Spoonflower Гайя Марфурт не новичок в Inktober (обязательно следите за ее лентой в Instagram в этом месяце, чтобы увидеть ее эскизы!). Она здесь, чтобы показать вам, как превратить ваши ежедневные эскизы в повторяющиеся узоры с помощью бесплатной программы дизайна GIMP.Готовы начать?

Гайя : В моей жизни больше нет Октября… есть только Инктобер! Я так много рисую и работаю в этом месяце! Сегодня мне не терпится показать вам, как использовать ваши иллюстрации Inktober для создания повторяющихся узоров для вашего магазина Spoonflower.

Превратите ваш набросок Inktober в узор: часть 1

1. Для начала вам нужно создать свою иллюстрацию, заполнив плитку формой квадрата. Таким образом будет легче создать узор, когда ваш рисунок будет завершен.Карандашом нарисуйте квадрат диаметром 8 дюймов, а затем нарисуйте ромб внутри большего квадрата. Разделите алмаз на четыре квадранта.

Разделите алмаз на равные квадранты.

2. Следуя подсказкам Inktober, нарисуйте карандашом иллюстрацию, а затем закончите ее чернилами. Если хотите, можете сразу переходить к чернилам! Просто не забудьте сохранить все элементы дизайна в четырех квадрантах.

Начни рисовать карандашом или ручкой!

3. Когда рисунок будет готов, пора импортировать изображение на компьютер.Сначала обязательно сотрите карандаш как можно лучше, а затем оцифруйте изображение с помощью сканера. Не забудьте импортировать изображение с высоким разрешением (лучше всего 300 точек на дюйм).

Превратите ваш набросок Inktober в узор: Часть 2

1. Откройте изображение в GIMP. Если хотите, вы также можете использовать эту технику в Photoshop, но имейте в виду, что инструкции будут немного другими.

2. Измените «яркость и контраст» вашей иллюстрации так, чтобы черный был настоящим черным, а белый — настоящим белым.

3. Выделите все черные детали в своем дизайне с помощью инструмента GIMP «Выбор по цвету» (в Photoshop «Выделение»> «Цветовой диапазон»). Затем скопируйте и вставьте их на новый прозрачный слой. Выберите исходный слой и залейте весь холст белым цветом. Теперь у вас должен быть один слой со всеми деталями дизайна и один слой с белым фоном.

4. Дублируйте слой с черным рисунком и отразите дублированный слой с помощью зеркального отражения на панели инструментов GIMP (в Photoshop Edit> Transform> Flip Horizontal).В конце концов, это добавит немного больше интереса к вашему дизайну.

5. Теперь вы готовы выполнить «смещение» этого нового слоя! Найдите окно смещения в вашем программном обеспечении — в GIMP это в Меню> Слои> Преобразование> Смещение, а в Photoshop это Filer> Other> Offset — и поместите половину ширины холста для X и половину . размер длины вашего холста за Y . При необходимости переместите первый черный слой, чтобы откорректировать центральные элементы дизайна.

6. Теперь у вас есть выкройка! Экспортируйте файл в формате JPG или PNG и загрузите его на Spoonflower.

7. Если вы хотите добавить цвет и текстуры в свой дизайн, вы можете узнать, как это сделать, из моих руководств на Skillshare.

Как вы участвуете в Inktober в этом году? Обязательно пометьте свои наброски тегом #spoonflower, чтобы мы могли публиковать их у себя в течение месяца.

Как сделать повторяющийся узор Джулии Ротман — Дизайн * Губка

привет привет.спасибо Грейс за то, что пригласила меня на этой неделе! Я очень рад быть здесь. Помимо того, что я познакомил вас с некоторыми крутыми художниками, подбросил взгляды до и после дома некоторых друзей и поделился своими любимыми находками в новых продуктах, я подумал, что было бы неплохо поделиться некоторыми вещами, которые я узнал в процессе работы иллюстратором. / модельер.

Один из вопросов, которые мне часто приходят по электронной почте, — как сделать повторяющийся узор? Я подумал, что было бы весело сегодня сделать небольшой урок, показывающий, насколько это просто даже с очень сложным рисунком.И вам даже не нужен компьютер! (Обычно я делаю повторения на компьютере, но сегодня я делаю это так, как меня сначала учили.) Вот старомодный способ создания мозаичного дизайна:

На чистом листе бумаги нарисуйте узор в середине листа, не позволяя рисунку касаться краев — это очень важно. (Я собираюсь нарисовать львов и что-то похожее на виноградную лозу — влияние прошлого месяца посещения Музея американского народного искусства в Нью-Йорке.)

Как только вы закончите среднюю область столько, сколько хотите, вы собираетесь сократить свой рисунок наполовину — я знаю, это страшно, — но именно поэтому компьютеры полезны.Когда у вас есть две части, переверните их и скрепите свой рисунок скотчем. Наклейте ленту на обратную сторону бумаги, чтобы в дальнейшем она совсем не мешала вашему рисунку. Также постарайтесь скрепить рисунок скотчем как можно точнее. Трудно понять, что я даже записал свой на пленку, так как я так хорошо выстроил его.

Затем вы собираетесь разрезать свой рисунок пополам другим способом — (да ладно!), Перевернуть эти части и склеить их вместе. Теперь ваш дизайн должен быть только на всех краях, и у вас есть большое белое пространство посередине.Теперь заполните это пространство остальной частью вашего дизайна. Еще раз помните — не тяните ни к одному из краев бумаги.

Когда вы закончите заполнять все части, которые хотите заполнить, у вас теперь есть повторяемая плитка. Вы можете раскрасить эту плитку, а затем ксерокопировать ее много раз и выровнять свой дизайн — штукатурить ее на стенах и сделать обои. Я собираюсь схитрить и сделать последние шаги раскраски на компьютере, чтобы закончить свой дизайн. Я собираюсь отсканировать свой рисунок, перенести его в Adobe Illustrator, раскрасить и повторить там.

А вот и мой готовый дизайн:

Как узоры используются в искусстве?

Принцип искусства и сама вселенная, образец — это элемент (или набор элементов), который повторяется в произведении или связанном с ним наборе произведений. Художники используют узоры как украшение, как прием композиции или как целое произведение искусства.Узоры разнообразны и полезны как инструмент, привлекающий внимание зрителя, будь то незаметный или очень очевидный.

Что такое узоры?

Узоры — это врожденные элементы искусства, которые привлекают и завораживают зрителя. Способность распознавать закономерности — базовый навык человека, а идентификация узоров на картинах — это практика, которая, как правило, оказывает успокаивающее психологическое воздействие на зрителя.

Распознавание образов является фундаментальной функцией человеческого мозга, фактически всех животных, и может применяться к визуальным изображениям, а также звукам и запахам.Это позволяет нам быстро понять окружающую среду. Распознавание образов — это то, что позволяет нам делать все: от распознавания людей и их эмоционального состояния до решения головоломок и определения того, когда надвигается шторм. В результате узоры в искусстве удовлетворяют и заинтриговывают нас, независимо от того, можно ли эти узоры четко идентифицировать, например, повторяющиеся изображения Мэрилин Монро Энди Уорхолом, или их нужно анализировать, как в кажущихся случайными брызгах Джексона Поллака.

Как художники используют узоры

Узоры могут помочь задать ритм произведению искусства.Когда мы думаем об узорах, на ум приходят изображения шахматных досок, кирпичей и цветочных обоев. Однако шаблоны выходят далеко за рамки этого: шаблон не всегда должен быть идентичным повторением элемента.

Узоры использовались с тех пор, как в древности были созданы некоторые из первых произведений искусства. Мы видим это в прайде львов на стенах пещеры Ласко, возрастом 20 000 лет, и на отметинах на шнурках на первой керамической посуде, изготовленной 10 000 лет назад. Узоры регулярно украшали архитектуру на протяжении веков.Многие художники на протяжении веков добавляли узоры в свои работы, будь то строго в качестве украшения или для обозначения известного объекта, такого как плетеная корзина.

«Искусство — это наложение образца на опыт, а наше эстетическое наслаждение — это признание образца». — Альфред Норт Уайтхед (британский философ и математик, 1861–1947)

Формы выкройки

В искусстве узоры могут иметь разные формы. Художник может использовать цвет для обозначения узора, повторяя одну или выбирая палитру цветов на протяжении всей работы.Они также могут использовать линии для формирования узоров, например, в Op Art. Узоры также могут быть геометрическими (например, мозаика и мозаика) или естественными (цветочные узоры), которые встречаются в искусстве.

Выкройки также можно увидеть в целом ряде работ. «Банка супа Кэмпбелла» Энди Уорхола (1962) — это пример серии, которая при совместном отображении по назначению создает четкий узор.

Художники также склонны следовать шаблонам во всей своей работе. Выбранные ими методы, средства массовой информации, подходы и предметы могут отображать закономерность на протяжении всей жизни, и это часто определяет их фирменный стиль.В этом смысле паттерн становится частью процесса действий художника, так сказать, паттерном поведения.

Естественные узоры

Узоры встречаются в природе повсюду, от листьев на дереве до микроскопической структуры этих листьев. Ракушки и камни имеют узоры, животные и цветы имеют узоры, даже человеческое тело следует узору и включает в себя бесчисленные узоры.

В природе шаблоны не устанавливаются в соответствии со стандартом правил.Конечно, мы можем идентифицировать закономерности, но они не обязательно одинаковы. Снежинки почти всегда имеют шесть сторон, но каждая отдельная снежинка имеет узор, отличный от любой другой снежинки.

Естественный узор также может быть разбит из-за единственной нерегулярности или обнаружен вне контекста точной репликации. Например, у дерева может быть узор на своих ветвях, но это не значит, что каждая ветка растет из определенного места. Натуральные узоры органичны в дизайне.

Выкройки, созданные руками

С другой стороны, рукотворные узоры стремятся к совершенству. Шахматную доску легко узнать как серию контрастных квадратов, нарисованных прямыми линиями. Если линия неуместна или один квадрат красный, а не черный или белый, это бросает вызов нашему восприятию этого хорошо известного рисунка.

Люди также пытаются воспроизвести природу в созданных человеком образцах. Цветочные узоры — прекрасный пример, потому что мы берем природный объект и превращаем его в повторяющийся узор с некоторыми вариациями.Цветы и виноградные лозы не обязательно должны быть точно воспроизведены. Акцент делается на общем повторении и размещении элементов в общем дизайне.

Необычные узоры в искусстве

Наш разум склонен распознавать шаблоны и наслаждаться ими, но что происходит, когда этот шаблон нарушается? Эффект может быть тревожным, и он обязательно привлечет наше внимание, потому что он неожиданный. Художники это понимают, поэтому вы часто будете ловить их, подбрасывая неровности в узоры.

Например, работа M.C. Эшер обыгрывает наше стремление к шаблонам, и поэтому это так увлекательно. В одной из его самых известных работ «День и ночь» (1938) мы видим, как шахматная доска превращается в летающих белых птиц. Тем не менее, если вы присмотритесь, тесселяция меняется на противоположную, и черные дрозды летят в противоположном направлении.

Эшер отвлекает нас от этого, используя знакомый узор шахматной доски вместе с пейзажем ниже. Сначала мы знаем, что что-то не так, и поэтому продолжаем смотреть на это.В итоге узор птиц имитирует узоры на шахматной доске.

Иллюзия не сработала бы, если бы она не полагалась на неопределенность паттерна. В результате получилось произведение с сильным воздействием, которое запомнится всем, кто его увидит.

Источники и дополнительная литература

Бриггс, Джон. «Фракталы: модели хаоса: новая эстетика искусства, науки и природы». Нью-Йорк: Touchstone, 1992.
Леонески, Франческа и Сильвия Лаццарис.«Узоры в искусстве: более пристальный взгляд на старых мастеров». Abbeville Press, 2019
Мэтсон, Марк П. «Превосходная обработка образов — сущность развитого человеческого мозга». Frontiers in Neuroscience 8 (2014): 265–65. Распечатать.
Норман, Джейн. «Узоры Востока и Запада: Введение в узор в искусстве для учителей со слайдами и материалами». Метрополитен-музей, 1986.
Филлипс, Дэвид. «Узоры в картинках для искусства и науки.» Леонардо 24.1 (1991): 31-39. Print.
Шен, Си, Алексей А. Эфрос и Матье Обри. «Обнаружение визуальных паттернов в коллекциях произведений искусства с помощью пространственно-согласованного обучения признакам». Труды IEEE Conf. по компьютерному зрению и распознаванию образов (CVPR). arXiv: 1903.02678v2, 2019. Печать.
Лебедь, Лиз Стилваггон. «Глубокий натурализм: образцы в искусстве и разуме». Журнал разума и поведения 34.2 (2013): 105–20. Распечатать.

простых шаблонов для рисования: создайте свой собственный шаблон

Можете ли вы рисовать точки, простые формы и линии? Если ответ положительный — а это, вероятно, так, — это означает, что вы более чем способны рисовать и конструировать шаблоны.

В этом руководстве представлены несколько простых шаблонов для рисования.

Фотографии и иллюстрации через CakeSpy

Освоив несколько простых техник создания дизайнов, вы сможете создавать свои собственные красивые рисунки в кратчайшие сроки. Вы будете удивлены, насколько быстро и легко вы можете создавать замысловатые и красивые произведения искусства, создавая узоры.

Точки

Начнем с точки. Кто угодно может нарисовать точку, правда?

А что, если бы вы добавили еще несколько точек и построили ряд? Затем ряд под ним в шахматном порядке и повторение этого несколько раз? Внезапно вы превратились из точки в горошек.Видеть? У вас уже есть выкройка.

Вы можете поиграть с этим узором, используя точки разного размера или цвета, или вы можете использовать формирование горошек и расширить свои круги до более сложных узоров, таких как этот узор ромашки.

Оттуда вы можете сделать его настолько сложным, насколько захотите, добавив при желании больше фигур в отрицательное пространство.

Строки

Еще что нарисовать умеет каждый? Линия.

Как насчет того, чтобы нарисовать несколько линий подряд? Вдруг у вас появляются полосы.Опять же, это уже шаблон, очень просто.

Но зачем останавливаться на достигнутом, если можно получить гораздо больше удовольствия? Например, вы можете создать ряд линий в противоположном направлении и получить ромбовидный узор.

Возможно, вдобавок к этому, между линиями вы проведете пунктирные линии, идущие в любом направлении. Внезапно у вас появился аргайл.

Вот еще несколько примеров того, как можно дополнить простой узор из полос. В первом примере дополнительные сплошные и пунктирные линии перемежаются между исходным рисунком полос, что делает его более динамичным.Во втором примере линии и точки в форме гребешка добавляются между исходными полосами для узора с кружевной текстурой.

Фигурные линии и простые формы

Как видите, существует множество шаблонов, которые можно создать с помощью простых точек и линий. Но ваши варианты дизайна поистине безграничны, когда вы добавляете в свой репертуар дополнительные типы линий и форм. Ниже вы увидите несколько фигурных линий, которые можно использовать, в том числе линию в форме гребешка, линию в стиле шеврона, линию с петлей и волнистую линию.Ниже линий показаны простые формы, которые можно использовать в ваших узорах: точки, черточки, сердечки и маленькие ромбовидные звездочки.

Выберите некоторые элементы дизайна, которые вам нравятся, и поэкспериментируйте с их сочетанием. Прежде чем вы это узнаете, у вас будут узоры и рисунки, которые выглядят невероятно сложными (только вы будете знать, насколько просто их на самом деле было создать).

Вроде как рисование мандал, создание узоров — это чрезвычайно медитативный метод создания искусства, который может помочь уменьшить стресс в дополнение к развитию ваших навыков рисования.Так почему бы не поэкспериментировать с линиями и формами и не начать создавать собственные узоры? Вы можете обнаружить, что это захватывающая форма рисования!

10 известных художников по шаблонам, которых вы должны знать

У всех художников по шаблонам есть одна общая черта — все они используют шаблоны в своем искусстве. Среда или техника не важны; Пока кто-то использует комбинацию элементов или форм, повторяющихся в повторяющейся и регулярной аранжировке, его или ее можно охарактеризовать как художника по образцу.Конечно, такое описание означает, что создатель использует шаблоны в огромном количестве своих работ. Таких известных художников модерна и современности так много, но только тех, кто создает большое количество произведений искусства, характеризующихся этим дизайном, состоящим из повторяющихся мотивов , можно назвать художниками по образцам.

Паттерны обычно связаны с дизайном, и именно здесь они играют очень важную роль. Когда дело доходит до искусства, узоры использовались с древних времен .Они существуют в природе — повторяющиеся единицы формы или формы можно идентифицировать в окружающем нас мире. В истории искусства образцы использовались от Древней Греции до современной эпохи. В искусстве 20-го века были движения и группы, которые приняли эту технику, например в стиле модерн, просто потому, что они хотели включить естественные условия в мир искусства и архитектуры (включая естественную геометрию).

Есть движения, чья «философия» и подход априори против использования шаблонов.Например, минималистское искусство или концептуальное искусство по определению не используют повторение как метод. Тем не менее, даже внутри этих движений можно идентифицировать художников по выкройке, и их имен появятся в этом списке. Просто у узоров богатая история в искусстве в целом, и их нельзя игнорировать. С древних времен и исламского искусства и архитектуры узоры всегда играли важную роль как форма украшения, повторения и ритма. Поэтому многие современные художники используют этот стиль в своей практике.

Совет редактора: Принципы дизайна рисунков (коллекции графики в Dover Books)

Книга «Принципы паттернового дизайна» носит познавательный и иллюстративный характер. Написанная Ричардом М. Проктором, книга содержит 280 иллюстраций, изображающих исторические и современные образцы узоров, многие из которых адаптированы из таких разнообразных источников, как древний перуанский каменный амулет, мозаика 12-го века, дамаст 13-го века, японские трафареты и многое другое. .В книге также иллюстрировано руководство по принципам формирования узоров и их применению в дизайне и декоре. Декоративные образцы появляются в макраме и вышивке, мозаике, живописи, коллаже, скульптуре и на оберточной бумаге, а в заключительной главе исследуется визуальный диапазон одного конкретного мотива — романской формы арки. Он может быть полезен учителям, студентам, дизайнерам и мастерам, а также ценителям искусства.

Прокрутите вниз и взгляните на

известных художников-выкройщиков , чьи работы вам необходимо знать!

Уильям Моррис — один из пионеров текстильного дизайна

Помимо видного социалистического деятеля и поэта, Уильям Моррис также известен как дизайнер текстиля, который был связан со знаменитым Британским движением искусств и ремесел.Моррис — известное имя в мире дизайна обоев и текстиля, и его творчество проложило путь к использованию узоров в искусстве. Моррис жил в 19 веке, а в 1860-х годах он постепенно отказался от живописи и сосредоточился на разработке художественных узоров на обоях. Дизайн обоев и тканей Морриса был принят рядом ассоциаций мастеров и выдающихся дизайнеров, и его можно рассматривать как одного из первых художников-выкройщиков. Работы художника работают и сегодня.

Оуэн Джонс — Орнаменты и хромолитография

Оуэн Джонс был выдающимся валлийским архитектором XIX века.Он наиболее известен своими исследованиями исламского декора в Альгамбре (знаменитой крепости в испанском городе Гранада). Исследуя Альгамбру, Джонс разработал теории плоского узора, геометрии и полихромии. Однако он был не только теоретиком — Джонс также использовал свою теорию художественных узоров на практике. Как один из самых выдающихся художников по выкройкам, он создавал книги и работал над другими полиграфическими проектами. Кроме того, он работал над огромным количеством декоративных узоров, которые позже использовались при производстве мебели и другой фурнитуры.

Густав Климт — австрийский «узорчатый» художник.

Картины известного австрийского художника Густава Климта известны, помимо прочего, использованием узоров. На самом деле, некоторые из самых известных картин Климта были созданы в изысканном, сложном и декоративном стиле. Помимо известной позолоты, художник также часто использовал яркие узоры, чтобы показать экзотику и даже эротику. Узоры, которые использовал Климт, были вдохновлены византийским, греческим и египетским искусством.

Фред Томаселли — Психоделические художественные узоры

Пришло время представить современных художников, использующих узоры в своем искусстве. Один из них — Фред Томаселли, американский современный художник, наиболее известный своими детализированными картинами на деревянных панелях. Этот художник создает абстрактные узоры, человеческие фигуры и естественные формы, используя довольно необычные материалы, такие как лекарства, отпускаемые по рецепту, галлюциногенные растения и вырезки из книг и журналов. Он живет в Нью-Йорке.

Даниэль Бурен — Деконструкция пространства и времени

Даниэль Бюрен — один из самых известных французских художников-концептуалистов.Его искусство часто называют радикальным — он отвергает идею живописи как объекта и отказывается от идеи авторства. Бурен наиболее известен своими инсталляциями, в которых он использует вертикальные полосы. Под сильным влиянием французской постмодернистской философии 1960-х и 1970-х годов Бурен применяет шаблоны в своих инсталляциях и других работах, стремясь деконструировать идею пространства и времени.

Дэмиен Хёрст — Крылья бабочки

Дэмиен Херст, один из ведущих деятелей современного искусства нашего времени и член Ассоциации молодых британских художников (YBA), также использует узоры в своем искусстве.Конечно, творчество Херста — это не только повторение регулярных аранжировок, но многие из его знаменитых работ известны использованием узоров. Хорошо известные картины Херста «Калейдоскоп » состоят из тысяч крыльев бабочек, сложенных в замысловатый узор, напоминающий витражи.

Посмотрите и изучите другие работы Дэмиена Херста!

Сара Моррис — Выкройки знаков

Сара Моррис — современная американская художница, живущая и работающая в Нью-Йорке.Она исследует городскую среду и создает произведения, в которых играет с архитектурой, цветами, формами и психологией, чтобы связать произведение искусства с городом, о котором идет речь. Во многих своих работах она использует шаблоны знаков, поскольку она фокусируется на власти и знаках структур, встроенных в архитектуру городов. Ее серия Origami вызвала много споров, поскольку группа из шести художников-оригами подала на нее в суд за копирование их оригинальных рисунков складок.

Лалла Эссайди — Женщины и арабское искусство

Одна из самых известных марокканских художников, Лалла Эссайди, известна своими постановочными фотографиями арабских женщин.Эти изображения она покрывает небрежной обработкой арабским шрифтом. Также используя каллиграфию в своей попытке деконструировать стереотипные образы арабских женщин, Эссайди применяет, как представляется, востоковедные образцы, когда она покрывает изображения женщин, которых она изображает.

Яёи Кусама — Узор и психоделические цвета

Яёи Кусама всегда интересовался психоделическими цветами, повторениями и узорами. Исходя из этих тематических интересов, известный художник создает картины, инсталляции, коллажи.Узоры играют чрезвычайно важную роль в искусстве Кусамы. Описывая свою картину под названием Flower (DSPS) , Кусама сказала: «Однажды я смотрела на красные цветочные узоры на скатерти на столе, и когда я подняла глаза, я увидела тот же узор, покрывающий потолок, окна. и стены, и, наконец, всю комнату, мое тело и вселенную.Я чувствовал себя так, как будто я начал самоуничтожаться, вращаться в бесконечности бесконечного времени и абсолютности пространства и превращаться в ничто.Когда я понял, что это происходит на самом деле, а не только в моем воображении, я испугался. Я знал, что мне нужно бежать, чтобы не лишить меня жизни чары красных цветов. Я отчаянно побежал вверх по лестнице. Ступеньки подо мной начали разваливаться, и я упал с лестницы, напрягая лодыжку «.

Все изображения использованы только в иллюстративных целях.

Сложный мир дизайна выкройки (и как создать его для вашего бренда)

Что в первую очередь приходит на ум, когда вы думаете о закономерностях? Уродливые обои или занавески бабушки могут выскочить вам в голову.Но шаблоны — это гораздо больше, и они сейчас так популярны, что от них просто не уйти.

Эти красочные узоры для шоколадного бренда напоминают классические узоры плитки. Дизайн упаковки .g.

Паттерны можно найти повсюду в корпоративном дизайне, веб-дизайне и упаковке. И не зря: это отличный способ создать и укрепить идентичность и стиль бренда. Поверьте, у каждого есть свой шаблон.

В этой статье мы познакомим вас с миром шаблонов: что это такое и как они создаются, какие типы шаблонов существуют и, что не менее важно, как вы можете найти идеальный шаблон для своего бренда.Давайте нырнем!

Что нужно знать перед тем, как приступить к разработке выкройки

—

Геометрические узоры, которые покрывают стены знаменитой Альгамбры в Испании, — лишь один из примеров узоров, используемых в архитектуре. Via Hoboish.

В основном узор возникает, когда один или несколько символов повторяются и заполняют поверхность (более или менее) структурированным образом. Это повторение может быть регулярным или нерегулярным. Эффект рисунка меняется в зависимости от того, какие символы используются и как они повторяются.

Деревья — прекрасные примеры узоров, встречающихся в природе. Via Pexels.

В то время как паттерны сейчас действительно в тренде, технически они существуют, ну, в общем, всегда. Часто они возникают естественным образом — подумайте о деревьях в лесу или морских ракушках на пляже. Поэтому неудивительно, что на протяжении всего человеческого существования люди рисовали и украшали свое окружение с помощью узоров. Мы можем найти первые узоры в наскальной живописи и проследить их через историю и культуры, как общую нить.В архитектуре, искусстве и моде недостатка нет.

И есть простое объяснение того, почему нас так тянет к шаблонам: заполняя холст символами, используя повторяющуюся структуру и располагая интервалы, наш мозг распознает повторение, что дает нам ощущение порядка. Этот гармоничный порядок делает просмотр узоров приятным занятием.

Использование дизайна выкройки для вашего бренда

—

Думайте о настроении и стиле

Различные цветочные узоры на визитке для коллекции Gather Greene от Yokaona.

Если вы хотите найти правильный дизайн шаблона для своего бренда, важно сначала понять, кто ваша аудитория и какое настроение и стиль вы хотите передать. Узоры — отличный инструмент для установления связи с определенным чувством путем создания связного образа без необходимости выражать его словами. Но сначала вам нужно подумать о том, какое настроение вы хотите, чтобы ваш бренд представлял, и как ваш шаблон может помочь вам в этом.

Дизайн упаковки Aureum — прекрасный пример того, как узоры могут передавать разные настроения.Via Mei Tan.

Мы только что отправили вам бесплатную электронную книгу о дизайне упаковки.

Давайте посмотрим на цветочные узоры. Хотя это популярный выбор рисунка, он подходит не для всех брендов. Представьте, что видите цветочный узор на визитной карточке юриста — что-то не так, не так ли?

Однако, если это визитная карточка флориста или упаковка косметики, она подойдет идеально. Причина очевидна: цветы в узоре представляют прямую связь с услугой или продуктом бренда.

Кроме того, мы мгновенно ассоциируем цветочные узоры с определенными вещами, такими как женственность, красота или солнечный луг, — это именно то настроение, которое бренд хотел бы создать, используя ваш тип узора в своем продукте. Если ваш клиент жаждет красоты и гармонии, велика вероятность, что он будет привлечен к вашему продукту, если настроение упаковки передает именно это.

Включение вашего логотипа в узор

Ваш логотип — это основа индивидуальности вашего бренда.Поэтому, если вы хотите, чтобы ваш логотип имел еще большее влияние, вам следует подумать о том, чтобы превратить его в узор. Сам ваш логотип (или его упрощенный вариант) может выступать в качестве символа, который повторяется в вашем шаблоне. Повторяя форму, вы можете создать последовательную связь со своим брендом через все виды фирменных материалов, что повысит узнаваемость вашего логотипа в глазах вашей аудитории.

Использование шаблонов для дифференциации товаров

Вы можете использовать один и тот же узор в разных цветах, чтобы различать ароматы.Дизайн упаковки для LOL Lots of Love от Martis Lupus.

Использование шаблонов в дизайне упаковки может быть особенно полезным, когда вы пытаетесь визуально дифференцировать разные продукты и в то же время поддерживать постоянную связь со своим брендом. Например, вы можете использовать один и тот же узор в разных цветовых схемах и вариациях, чтобы обозначить разные ароматы.

Креативная упаковка кормов для рыб, разработанная Tomdesign.org.

Другой вариант — создание шаблонов с определенным подключением к каждому продукту.Видите, как на упаковке кормов для рыб выше использован узор тропических рыб, чтобы отразить то, что находится внутри? Другие варианты кормов для рыб этого бренда могут содержать изображения золотой рыбки или карпа, но в том же стиле, чтобы сохранить целостность бренда.

Кроме того, узоры могут помочь вам выделиться и выделить уникальные особенности. Если ваш продукт происходит из определенного региона мира, например, кофе или какао-бобы, попробуйте включить узор, уникальный для этого региона, для мгновенно узнаваемой особенности.

Цвета узоров

—

Отличный пример включения фирменных цветов в узор, использованный Мартисом Люпусом для дизайна упаковки.

В большинстве случаев при создании выкройки рекомендуется начинать с цветов вашего бренда. Но узоры дают вам возможность дополнить существующие цвета дополнительными оттенками.

При выборе цветов для выкройки очень важно думать о своей целевой группе или аудитории. Это молодежная, веселая аудитория, к которой вы пытаетесь обратиться, ради веселья и ярких красок.С другой стороны, приглушенные цвета и пастель создают гармоничный успокаивающий эффект и будут хорошим выбором для более зрелой аудитории. Если вы предпочитаете современное и элитное, оставайтесь простыми в цветовой гамме и придерживайтесь минимального выбора монохромных цветов.

Современный дизайн с геометрическим рисунком с использованием монохромного выбора цвета действительно подчеркивает контраст каждой линии рисунка для максимального эффекта. Via Kilo Studio.

Узоры — это фантастический способ поиграть с цветами и придать вашему дизайну особый вид.Узоры работают в синергии с выбранными цветами, что может усилить их эффект. Например, чистый и простой узор в пастельных тонах будет казаться намного более успокаивающим, чем такой же узор в ярких неоновых тонах. Точно так же черно-белый узор может сделать мощное заявление. Контраст между двумя противоположными цветами позволяет вашим глазам сосредоточиться только на узоре, что придает ему большее влияние.

Различные типы узоров и способы их использования

—

Различные типы узоров зависят от структуры, в которой размещены элементы.Вот как они создаются и какие эффекты могут иметь:

Геометрические узоры

Этот дизайн упаковки для балконного садовника использует современные узоры для простого, но мощного эффекта. Через балкон садовника.
Различные цветочные узоры на упаковке Cloudsoap создают разные версии с похожим брендом. Через Джейми П. Смейл.

Самый простой способ создать узор — поместить графические элементы в повторяющийся узор с равными интервалами. Это то, что мы называем геометрическим узором — имея в виду геометрическую форму сетки, а не символы, используемые в узоре.

Представьте себе композицию геометрического узора в виде сетки. Символ помещается на каждом пересечении, где пересекаются линии сетки. Результат зависит от того, как и на каком расстоянии расположен следующий символ. Если элементы расположены равномерно, получившийся узор будет выглядеть более организованным. Если расстояния между пересечениями сетки нерегулярны, эффект будет немного более беспорядочным. Чтобы добавить немного больше движения и интереса, вы также можете вращать элементы при каждом повторении.

В этом дизайне Birchbox используется сочетание различных геометрических узоров. Через Мэри Рабун для Birchbox.
Фирменный стиль Well Gro Co. сочетает в себе несколько разных ярких и красочных геометрических узоров. Виа Карла Герберта. На этой визитной карточке Sugar Deli изображен равномерно распределенный узор в клетку. Виа Фред Карриедо.

Аналогичным типом классических геометрических узоров являются полосы, которые создаются путем размещения элементов в линии или использования удлиненных элементов. Если линии пересекаются, получится узор в клетку.Если линейные элементы расположены по диагонали или меняют направление, можно создать зигзагообразный узор. Существует бесконечное количество вариантов этих геометрических узоров, и вы можете комбинировать их множеством способов.

Сплошной узор

Electric Ink использует прохладный черно-белый сплошной узор на своей упаковке, созданный Robot Food, красочный сплошной узор с геометрическими фигурами на упаковке. Через текст ссылки. Этот фирменный стиль намекает на сплошной узор. Через Abra Design.

Некоторые рисунки включают в себя различные символы, и структура их размещения нечетко видна. Это то, что мы называем композицией повторяющихся узоров, вторым основным типом узоров.

Поскольку сплошные узоры часто имеют более сложную композицию, они добавляют много интереса и могут быть действительно привлекательными. Хотя технически они должны включать в себя повторение, чтобы считаться законченным узором, во многих случаях на них только намекают из-за нехватки места — например, на упаковке или в корпоративном дизайне.Обычно все, что вам нужно, — это создать впечатление узора, заполнив пространство разными символами, поэтому нет необходимости придерживаться каких-либо строгих правил.

Этот сплошной узор имеет игривый акварельный эффект. Автор: ananana14.

Сплошные узоры могут быть монохромными, чтобы привлечь внимание к графике, или красочными для полноценного вида. Символы, используемые во всех узорах, могут быть простыми геометрическими фигурами или сложными рисунками — во всех узорах возможно все. Тем не менее, убедитесь, что выбранный вами узор хорошо сочетается со стилем вашего бренда и создает цельный образ.

Цветочные узоры

Экзотический цветочный узор в стиле 80-х на визитной карточке. Через The Welcome Branding Group.

Особой вариацией сплошной композиции являются цветочные узоры. Цветочные символы, несомненно, являются наиболее популярными элементами в дизайне узоров.

В зависимости от цветовой палитры и стиля символов внешний вид узора может сильно различаться. Монохромный черно-белый цветочный узор может выглядеть экзотично, но при этом прохладно и спокойно, а красочный цветочный узор будет веселым и ярким.С другой стороны, пастельные цветочные мотивы — это классика, шик и женственность.

Цветочный узор в русском стиле на кофейных чашках. Via Pinthemall. Геометрический цветочный узор в стиле 20-х годов на упаковке пены для ванны. Через Лоллию.

Существует бесконечное количество способов нарисовать цветочные символы — реалистичные, абстрактные, классические или современные — безграничные возможности. Поскольку цветочные узоры глубоко укоренились во многих культурах и существуют уже тысячи лет, они представляют собой фантастический способ создать ссылку на определенную культуру или период времени и установить связь с ассоциациями людей.

Особенно привлекательной тенденцией, которая в последнее время стала преобладать, являются винтажные цветочные узоры. Эти узоры кажутся классическими, но в то же время свежими и вызывают увлекательные ассоциации со стилями 20-х, 50-х или 80-х годов — или даже с яркими новыми вариациями.

Коммуникативные узоры

Используете ли вы выкройку для упаковки продукта, визиток или веб-дизайна — шаблоны — прекрасный способ создать связь с тем, что делает ваш бренд. С его помощью можно легко связать упаковку с тем, что внутри, и сообщить вашим клиентам, чего ожидать.

Если это то, чего вы хотите, чтобы ваш паттерн достигал, то коммуникативные паттерны — ваш лучший выбор. Эти шаблоны могут многое сказать о вашем бренде и наверняка заставят людей говорить о вас. На них интересно смотреть и весело создавать. Используйте их, чтобы придать своему бренду юмористический оттенок, привлечь внимание или соединить точки, если то, что вы делаете, абстрактно и сложно объяснить.

В этом дизайне ресторана морепродуктов красиво сочетаются коммуникативные и геометрические узоры. Громкий и яркий коммуникативный дизайн упаковки ресторана Harajuku Kira Kira Burger от Shanti Sparrow Design.

Но коммуникативные шаблоны не должны быть громкими и яркими. Они также могут работать в более непринужденном, классическом стиле. Опять же, правило таково: все подходит, если это работает для вашего бренда. Подумайте о символах, которые представляют ваш бренд. Все те вещи, которые сообщают о том, что вы делаете, можно оформить в виде уникального рисунка, который привлечет внимание ваших клиентов.

Текстурные узоры

Текстурный узор в качестве фона в веб-дизайне Kurth Glas от fortunefaded.

Иногда пространство заполняется подобной узору композицией форм, которые нельзя выделить как отдельные символы — текстурным узором.Эти текстуры технически не являются «настоящими» узорами, но имеют тот же эффект. Они идеально подходят для создания интересных фонов.

Отличный пример акварельной текстуры на дизайне упаковки от MMX.

В настоящее время очень популярным текстурным эффектом для узоров является эффект акварели. Создает беззаботное, жизнерадостное и юношеское настроение. Обычно для этого используются пастели и яркие тона. В зависимости от форм, которые вы создаете с помощью акварели, вы можете использовать этот эффект как согласованную текстуру фона или как сплошной узор.

Яркий пример текстуры под мрамор на упаковке шоколада. Издания Via Mary и Matt Chocolate.

Особенно эффект мрамора в последнее время кажется повсюду. Эти шаблоны могут быть от простых и успокаивающих до динамичных, в зависимости от силы и частоты завихрений. Этот текстурный узор может быть создан с использованием монохромных цветов для получения классического, но яркого эффекта, но сочетание большего количества оттенков придаст вашему дизайну действительно живой вид.

Комбинирование разных узоров

Это хороший пример демонстрации различных рисунков на разных товарах рядом друг с другом.Через Бумажный город Джессики.

Как только вы зацепитесь за шаблоны, вы, вероятно, захотите использовать их больше для своего бренда, и хорошая новость заключается в том, что вам не нужно придерживаться одного! Вы можете смешивать и сочетать их в своем ассортименте и материалах бренда, а также создавать коллекцию узоров для своего бренда. Нет никаких жестких правил, но убедитесь, что ваша комбинация рисунков выглядит гармонично во всех отношениях и соответствует вашему бренду.

Как правило, знайте, что должен быть по крайней мере один элемент, который связывает узоры вашей коллекции друг с другом — например, монохромный штриховой рисунок или акварельные цветы.Обычно очень хорошо получается комбинировать разные узоры одного и того же типа. Особенно подходят для этого геометрические узоры. Другой связующий элемент может быть выбранным вами цветом. Это даже не обязательно должен быть один и тот же набор оттенков, даже цвета из аналогичного цветового спектра, например пастельные оттенки, могут хорошо сочетаться.

Этот бренд сочетает в себе разные узоры на разных изделиях из своего ассортимента. Через A-Side Studio. Интересный пример сочетания сплошных узоров с геометрическими узорами.Через Харрис Скарф.

Если вы уже используете яркий сплошной узор для своего бренда и хотите, чтобы этот узор привлек все внимание, то неплохо сочетать его с различными более простыми узорами. Полезно использовать оттенки сплошного рисунка в качестве отправной точки и выбирать ограниченный набор этих оттенков для дополнительных рисунков.

Примечание. Размер используемых вами рисунков играет важную роль в создании вашей коллекции. Геометрические узоры особенно хорошо подходят для комбинирования символов разных размеров, которые создают разные настроения и эффекты.

Прелесть комбинирования выкроек в том, что вы можете при необходимости расширять свой «гардероб» выкроек, добавляя каждый дополнительный продукт или целевую страницу, чтобы придать им неповторимый вид.

С выкройкой все лучше

—

Симпатичный узор кактусов от Cross the Lime.

Как видите, возможности использования шаблонов безграничны, и что бы вы ни делали, для вас всегда найдется шаблон. Просто помните, кто ваши клиенты и какой стиль вы выберете, чтобы убедиться, что ваш шаблон создает единый стиль для вашего бренда.

А теперь самое интересное: окунитесь в сложный мир дизайна узоров и начните создавать свои собственные!