Резьба по дереву маски фотографии рисунки и эскизы: резьба по дереву фотографии рисунки и эскизы: 13 тыс изображений найдено в Я…

Разное / 15.06.1970 / alexxlab / 0

Резьба по дереву фотографии, рисунки, эскизы, инструменты, техники

Дерево традиционно являлось материалом, который использовался для наружной и внутренней отделки жилых помещений. И сегодня ажурная резьба по дереву, фотографии рисунки и эскизы которой можно встретить в красочных искусствоведческих изданиях и в Интернете, поражают воображение своей красотой и изяществом.

Люди, которые любят изготавливать декор собственными руками, способны освоить мастерство художественной резки. Древесина позволяет создавать жанровые картины и декоративные композиции, которыми можно украсить собственный дом и дарить знакомым. Любимое мастерство в руках ценителя красоты природного материла может стать основной профессией. Спрос на деревянные резные изделия сегодня высок как никогда.

Инструменты для работы

Для того чтобы начать работу потребуется подобрать специальные инструменты и изучить особенности технологии. В этом деле есть свои нюансы, которые позволяют сильнее раскрыть красоты древесины в орнаменте.

Также нужно запастись подходящими заготовками и эскизами, которые будут повторяться на дереве в виде узоров, кружев, композиций или жанровых сценок.

Для своей работы резчик использует большой набор инструментов:

1. ножи;
2. лобзики;
3. надфили;
4. стамески;
5. электродрель;
6. сверла;
7. бруски;
8. долота;
9. ложкорезы;
10. фрезеровальную машину;
11. бормашину.

Совет новичку:при выборе инструментов для работы необходимо ориентироваться на качество и прочность таких изделий. На первых этапах можно обойтись небольшим количеством приспособлений.

Для новичка предназначен специальный набор инструментов. Его хватит для освоения азов художественной обработки деревянный заготовок.

Еще потребуется сырье из определенных пород. От этого будет зависеть качество исполнения изделия. Есть твердые и мягкие сорта деревьев. Каждый вид имеет свои плюсы и минусы, в каждом конкретном случае выбирается специфическая технология обработки.

К мягким породам относятся:

1. липа;
2. береза,
3. осина
4. ель;
5. сосна;
6. можжевельник.

Мягкий материал легче поддается обработке, но его проще испортить одним неверным движением ножа или стамески. Другое дело – твердые породы древесины. К ним относятся:

1. дуб;
2. красное дерево;
3. бук;
4. самшит.

Твердое сырье стоят дорого, но и изделия из него получаются красивые, долговечные и востребованные. С дорогими породами работают опытные мастера, которые знают как нужно обрабатывать твердую поверхность так, чтобы не сломать инструмент или не получить травму. Поэтому новичкам стоит начать с более дешевого и более податливого обработке материала.

Для выбора сырья необходимо учитывать не только твердость, но и цвет дерева. Для начинающих резчиков идеальным вариантом для творчества станет береза. Она может резаться в разных направлениях, хорошо поддается сверлению и прорезыванию. При выборе эскиза изделия необходимо учитывать, что со временем светлая древесина березы может потемнеть.

Для изделий с большим количеством прорезей подходят хвойные породы. Мягкий материал сосны, ели, кедра позволяет наносить крупные рисунки и создавать замысловатый орнамент. Новички могут начинать с хвойных пород, а также с липы, березы и осины.

Начинающий резчик должен осваивать азы мастерства с простых орнаментов. Для первой работы понадобиться небольшой набор инструментов. Сначала можно обойтись лобзиком, шилом и ножом.

Прежде чем приступить к резке, следует организовать свое рабочее место с хорошим освещением. Подобрав подходящую заготовку с ровной поверхностью и без сучков, необходимо перевести выбранный рисунок на поверхность заготовки. Для этого можно использовать кальку. Когда трафарет будет переведен, его покрывают сверху лаком, чтобы во время работы он не пропал и не испортился.

Новичку потребуются ножи, стамески, шило. Для сквозных прорезей лучше использовать лобзик или ручную фрезеровальную машину, это позволит сохранить время и силы.

Резчик должен освоить все техники, которые он потом будет использовать в своей работе над изделием. С помощью разнообразных способов декоративной обработки древесины можно создавать художественные шедевры.

Художественные темы и сферы использования

Резчик использует в работе различные эскизы, с которых он снимает изображение и переносит его на поверхность заготовки. Сегодня для этого не обязательно использовать изображение, выполненное от руки карандашом. Современные технические достижения позволяет применять фотографии и отсканированные цифровые изображения, которые можно взять в Интернете.

Эскиз орнамента

Образцы для художественной обработки древесины отличаются декоративным и тематическим разнообразием. В Интернете на сайтах, посвященных этому прикладному ремеслу, представлен большой выбор тем для резки. Деревянным узорочьем украшают фасадную часть деревянного дома. Такой декор отлично будет смотреться на дверях и на стенах. Художественная резка используется для производства и отделки мебели и посуды.

Большой популярностью у покупателей пользуется кухонная утварь и интерьерные деревянные изделия, украшенные замысловатым ажуром. В каждом конкретном случае мастер выбирает материал, создает эскиз будущего изделия и приступает к работе.

Рисунки бывают разнообразные по своей тематике. Используются геометрические растительные мотивы. Часто деревянную поверхность украшают жанровыми сценками, на которых изображены животные, люди и деревья. Дерево очень пластичный материал, и в руках опытного резчика оно превращается в настоящее художественное полотно.

Для каждого вида художественной резки применяется особенная технология обработки поверхности. Используя разные техники, мастер создает объемной полотно, на котором можно заметить самые мельчайшие детали изображения.

Разнообразие приемов

Для художественной обработки древесины используются различные технологии. В каждом конкретном случае выбор метода определяет само изделие, его назначение и сорт древесины, из которого его будут изготавливать. За время существования этого прикладного вида искусства выделилось несколько резки:

1. плоскорельефная;
2. рельефная;
3. выемочная, или геометрическая;
4. прорезная;
5. контурная;
6. объемная.

Узор может быть сквозным, плоским, рельефным, объемным, мелким и крупным. Выбор отделки напрямую зависит от размера и функционального назначения деревянного изделия. Для крупных вещей, таких как декоративная резная отделка для фасадов домов, используется крупный рисунок. Для интерьерных вещей и для мебели мастера наносят на изделие мелкие узоры, которые тщательно прорабатываются.

Плосковыемчатый узор

Такое изображение отличается небольшим рельефом. Изображение имеет форму силуэта, и все детали располагаются в одной плоскости. Для выполнения может использоваться заоваленный контур, подушечный и подобранный фон узора.

Как подвиды этой технологии выделяют:

1. контурную,
2. скобчатую
3. геометрическую (трехгранную).

Для выполнения контурной техники используются углубленные линии, идущие по основному фону.

Скобчатая технология использует для создания отделки специальные насечки в виде скоб. При использовании геометрической резьбе мастер наносит контур при помощи трехгранных пирамид и колышков. Многократно повторенный в разных вариантах вид резки позволяет создавать разнообразные рельефные декоры, которые немного заглублены в общий фон. Для такой техники характерны многочисленные композиции из геометрических фигур в виде ромбов, треугольников, сот, витейек и т.п.

Ажурная или сквозная техника

При создании ажурных изображений применяется полное удаление древесины из центра изделия. Такой рисунок не имеет фона. Технологию резьбы этого типа называют сквозной. Она может быть простой и ажурной. При ажурном исполнении декор делают разной высоты.

Резьба по дереву 53 фото:

фотографии, рисунки и эскизы с трафаретами для рамки

С давних времен, когда люди только научились строить жилища, они хотели как-то украсить свой дом. Помимо чисто декоративного назначения, различные узоры также имели сакральный смысл: роспись, амулеты, резьба служили оберегами для суеверных селян. Вплоть до революции резьбой украшали фасады домов, оконные рамы, а также внутреннее убранство церквей и храмов. Позже, в Советском Союзе, данное искусство было если не забыто полностью, то сохранилось только малой частью, в основном в селах и деревнях. Фотографии, рисунки и даже самые простые эскизы для создания красивой резьбы по дереву будут полезны мастерам и новичкам этого дела.

В настоящее время почти все украшения потеряли свое сакральное значение, а подобный декор интерьера и фасадов домов стал атрибутом богатых людей либо народных умельцев. Не каждый может позволить себе, скажем, мебель с резными ножками или фигурные плинтуса в квартире: большая часть производится вручную, поэтому либо ее заказывают состоятельные люди под дизайн интерьера, либо умельцы вырезают для себя и своего дома.

В данное время резное дело преподается в некоторых училищах, на курсах и даже в университетах. Но необязательно платить большие деньги за обучение, освоить это мастерство возможно и самостоятельно, пользуясь нашей подборкой фотографий, рисунков и простеньких эскизов для создания красивой резьбы по дереву.

Для вырезания из дерева используются различные инструменты, как ручные, так и электрические. К электрическим относятся фрезер, электрический лобзик, дрель, а также могут пригодиться электрические многофункциональные станки. Что касается ручного инструмента, то выбор тут еще больше: в резном деле помогают различные стамески, ручной лобзик и ножовка, напильники, столярные киянки, наждачная бумага. Кроме того, продаются специализированные наборы для выпиливания по дереву. Их можно купить в больших строительных магазинах, а также заказать на китайских сайтах. Только надо остерегаться слишком дешевых вариантов, ведь качество может оказаться неподобающим для работы со столь требовательным материалом.

Кроме инструментов, понадобятся морилки, лак и кисти для их нанесения. Они понадобятся после выполнения художественной резьбы для окончательной отделки орнаментов.

Изучаем разновидности художественной резьбы по дереву

Существует множество видов художественной резьбы. Они отличаются способом выпиливания, внешним видом готового изделия и в некоторых случаях инструментами для их изготовления.

• Сквозная резьба по дереву – особенности и технология.

Сквозная резьба бывает прорезной либо пропильной. Прорезная производится стамеской или резцом. Пропильная – то же самое, но узоры пропиливаются лобзиком. Также этот вид резьбы называют ажурным. Широко используется для оформления оконных рам и фасадов деревянных домов.

• Трафареты для прорезной резьбы по дереву.

• Плосковыемчатая резьба по дереву: создание, разновидности.

Этот вид резьбы характерен тем, что на плоском фоне выпиливается вглубь рисунок. В зависимости от орнамента, подразделяется на контурную, геометрическую, скобчатую. Контурная резьба выглядит как канавки, вырезанные на плоском фоне. Геометрическая заключает в себе сочетание фигур, отсюда и ее название. Скобчатая – орнамент состоит из углублений в виде скобок. На фото представлены примеры работ в подобном стиле, а также чертежи для выполнения работ в этой технике.

• Техника плоскорельефной резьбы по дереву: виды орнаментов, мотивы.

Плоскорельефная резьба представляет собой объемный орнамент с изображением животных, лиц, даже сценок, вырезанный по дереву и выступающий от фона на одну и ту же высоту, то есть при взгляде со стороны он выглядит плоским, откуда и пошло это название. Такая техника популярна при выполнении украшений для шкатулок, картин, отдельных декоративных элементов.

• Техника скульптурной резьбы по дереву.

Самым сложным, но и эффектным, можно назвать такой вид резьбы как скульптурная. В этом случае необходима деревянная болванка, из которой постепенно стамесками и различными фигурными инструментами вырезается объемный элемент. К такой технике относятся различные сувениры и фигурки, иногда ножки столов, стульев и диванов, а также можно вырезать деталь, например, для рамки фотографии или другого декоративного элемента, после отдельные детали приклеиваются на основу.

Как работать с шаблонами и трафаретами для резьбы по дереву

Чтобы создать свое первое изделие, выполненное в технике резного дела, необходимо распечатать трафарет и перенести его на дерево. Это можно сделать с помощью копировальной бумаги, а также вырезав по контуру из бумаги и обведя его карандашом. Далее вырезать по контурам, используя выбранную технику. Для начинающих лучше всего подойдет прорезная резьба, ведь в этом случае необходимо правильно держать инструмент в руках и следовать четко по контуру. А для мастеров, уже имеющих побольше опыта, пригодятся следующие эскизы для более сложных техник.

Трафарет резьбы для рамки.

Видео-подборка по теме статьи

Персонажи и животные из дерева. Деревянные медальоны и голова льва

Резные декоративные персонажи — применение и особенности

Дерево издавна считается уникальным материалом, который остается едва ли не самым востребованным для оформления интерьера жилых помещений, культовых и общественных зданий. Нередко в качестве элементов декора на панелях, арках и других архитектурных конструкциях можно заметить резные персонажи, фигуры зверей, лики античных богов и легендарных героев.

Резьба по дереву предоставляет для архитекторов и дизайнеров широкие творческие возможности. С технической стороны практично и удобно украсить интерьер жилых помещений, предметы мебельного гарнитура, двери или ворота резными деревянными изделиями, которые несут определенный художественный смысл и идею. Дом, любое другое помещение, наполненное такими образами, выглядят намного уютнее, богаче и роскошнее. Используя давние традиции зодчих и мастеров резьбы, мы стараемся создавать изделия из дерева, отвечающие самым высоким требованиям качества и обладающие высокими художественными данными.

Искусство украшать интерьер помещений резными персонажами пришло к нам еще с античных времен. Используя дерево в качестве отделочного материала, стало популярным наносить на городские ворота, двери жилых домов, дворцов и ворота усадьб различные образы, олицетворяющие собой силу и богатство. С помощью резных деревянных персонажей, хозяева старались придать своему жилищу дополнительный лоск, изысканность. В Древней Греции, а затем в Древнем Риме активно для этих целей использовались персонажи античных мифов, лики богов. Морды диких зверей, дельфины, русалки, нимфы и другие сказочные персонажи стали появляться в интерьере помещений уже в средние века.

На сегодняшний день мода на резные персонажи, купить которые можно прямо сейчас на нашем сайте, возвращается. Становятся востребованным использовать различные художественные и литературные персонажи для отделки интерьера, в качестве элементов внутреннего и наружного декора.

Купить или сделать заказ персонажа из дерева под заказ

На нашем сайте в данной категории представлены готовые изделия, каждое из которых отвечает определенным целям и задачам. Вы всегда можете сделать самостоятельный выбор, по достоинству оценив качество наших работ и богатство художественных форм. Вся продукция изготовлена из самой качественной и отобранной древесины. Для изготовления мы используем массивы бука и дуба. Вся древесины проходит перед обработкой тщательный отбор и выбраковку. Резьба по дереву сегодня выполняется нами и на новом, уникальном по своим технологическим характеристикам материале, МДФ – дерево.

Резные персонажи из дуба и бука отличаются высокой прочностью, долговечны и обладают высокими эстетическими характеристиками. Изготовление персонажа из МДФ – дерева стоит значительно дешевле, однако по своему качеству такая продукция ничем не уступает дубовым предметам. Вы всегда можете купить готовое изделие или сделать индивидуальный заказ на изготовление необходимой для вас фигурной композиции. Резьба под заказ один из вариантов нашей работы, благодаря которому нам удается создавать уникальные и оригинальные изделия.

Присылайте свои фотографии, рисунки и эскизы, на их основе мы разработаем и изготовим то, что вам необходимо.

Гарантия качества резных изделий. Залог нашей успешной работы

Основной технологический процесс, в результате которого нам удается создать высокохудожественные деревянные резные изделия, осуществляется на современно деревообрабатывающем оборудовании. Наши мастера работают на фрезерных высокоточных станках с ЧПУ, которые способны выполнять самые сложные технологические операции. Технологические характеристики оборудования позволяют нам довести качество обработки деревянной заготовки до идеального состояния.

Для разработки трехмерной модели и создания программ, мы используем способ 3D-моделирования изделий. Все движения инструментов, точность обработки контролируются оператором. Время, затрачиваемое на изготовление резного персонажа таким способом, во много раз меньше. Вместе с нами вы экономите свое время и деньги.

РЕЗЬБА ПО ДЕРЕВУ — Домашняя мастерская

      Резьба по дереву — мое давнее увлечение. На этой страничке будут размещаться материалы, так или иначе связанные с этой темой. Инструменты, которые необходимы для резьбы по дереву, приемы работы с деревом, особенности различных пород дерева, используемых для резьбы и многое другое.
 Здесь же покажу и свои резные работы. Они у меня, в основном, связаны со вторым увлечением  — рыбалкой.  Это декоративные деревянные блюда и рамочки для фотографий, подсвечники и прочие предметы, выполненные в виде рыб.

  Они могут не только применяться по прямому назначению, но и украсить интерьер квартиры. Подобные резные изделия я могу изготовить  на заказ и отправить по почте наложенным платежом.
  Можно посмотреть краткий обзор поделок на рыболовную тему в видеоролике, в котором собраны фото моих деревянных рыбок.
  А подробнее об условиях заказа с фотографиями конкретных вещей можно прочитать в их  описаниях:

Декоративные блюда и подносы.  
Их стало много, в виде самых разных рыб и других форм, поэтому  сделал отдельную страничку. 
Для просмотра переходите по ссылке.

Фоторамки:

Деревянные резные шкатулки. Шкатулок тоже много, поэтому для них выделена отдельная страничка сайта (для просмотра переходите по ссылке). 
  Шкатулки разные по форме, но большинство из них тоже в виде рыб. Они предназначены в подарок рыболовам-любителям. В таких шкатулках  они могут хранить свои рыбацкие принадлежности -приманки, крючки, поплавки, грузила, лески и т.п. мелкие вещи.

Разделочные доски и деревянная посуда 

   Их стало тоже очень много, поэтому поместил всё на отдельную страничку. Для просмотра перейдите по ссылке.
Деревянные ложки (для ухи и сувенирные) с рукоятками в виде различных рыб для рыбаков, кухонные лопаточки, разделочные доски с геометрической резьбой различной формы, пряничные доски, салфетницы, скалки и прочая деревянная кухонная утварь.

Брелочки и номерки:

Другие резные поделки:

Как вырезают маски и статуэтки из цельного куска дерева мастера резчики

Когда в руках держишь африканскую маску, статуэтку человека или фигурку животного, то невольно возникает вопрос: как же это сделано? Из цельного ли это куска дерева или произведение народного искусства состоит из нескольких частей, затем ловко склеенных друг с другом? 

Ответ на этот вопрос получить впрямую очень сложно. В интернете африканских стран информации о производстве их изделий из дерева мало. Поэтому пришлось обратиться к российским мастерам. Ниже фрагменты книги Михаила Ильяева — известного резчика. Даже если вы не собираетесь делать деревянные фигурки своими руками — пробегитесь по тексту и посмотрите фотографии. 

Как оказывается, все возможно. И представленные в магазине «Мухомор» маски и статуэтки делают из цельного дерева твердых пород с применением традиционных инструментов: ножей, рашпилей, напильников, топоров, пил и шлифовальных материалов.  

 

Полностью текст книги с большим количеством фотографий и схем доступен по ссылке http://afroart.ru/books/uroki_rezki_masok_iz_dereva.html

Книгу также можно скачать в полпулярном формате FB2 у нас на сайте http://afroart.ru/books/Ilyaev_Uroki-rezchika-figurki-lyudey-i-zhivotnyh-statuetki.zip

 

ПЕРВЫЕ ОБЪЕМНЫЕ РАБОТЫ

Для тех, кто до сих пор еще не сделал первой своей работы и никак не решит, с чего же начать, предлагаю на выбор несколько простых идей. Осуществление их не представит особого труда, зато станет вашей пробой пера и даст возможность приобрести начальные навыки обращения с режущим инструментом, а также с простым и одновременно сложным материалом – деревом.

Приятно, когда в доме имеется предмет домашнего обихода или украшение, сделанное своими руками. Это может быть солонка или тарелочка из среза яблони, груши, вазочка или подсвечник из липы и березы, шкатулка и даже маска из красного дерева, а может быть, причудливый заморский зверь из корня сосны. Все сделано старательно, с любовью. Такие работы напоминают вам о первых шагах в новый мир, мир творчества, их долго берегут как начало увлечения. Тот, кто вкусил удовольствие от общения с живым, теплым материалом неповторимой красоты, на долгие годы не сможет расстаться с ним. Будет постоянная потребность прикосновения к дереву, его физического преодоления и общения с ним. Со временем появится чувство взаимопонимания, возможно, дружбы, как с кем-то живым, равным и надежным. В результате такого союза и рождаются добрые, красивые плоды творчества. Погибшее растение рождается вновь. Художник же обретает чувство радости оттого, что подарил дереву вторую жизнь.

 

Выжигание и обжиг

Мы привыкли, что дерево и огонь несовместимы, но в умелых руках и они становятся союзниками. Существует два способа обработки и оформления поверхности деревянных изделий, не относящиеся к резьбе, но способствующие подчеркиванию объема и выявлению текстуры дерева. Это художественное выжигание и обжиг.

Первым способом украшают плоские или объемные работы. Применяют его чаще для нанесения орнамента на бытовые предметы, посуду. Выжигание выполняется специальными электроприборами. Можно приспособить паяльник.

Для накаленного наконечника имейте металлическую подставку. Не перегревайте инструмент, следите, чтобы он обугливал, а не зажигал поверхность. Раскаленной иглой выжигателя можно рисовать пейзажи, композиции сказочных сюжетов и даже портреты. Это равносильно контурному, графическому или объемному рисованию на древесине.

Другой вариант обработки – непосредственно обжиг. В этом случае рельеф и пластическая форма, объемная скульптура обрабатываются огнем паяльной лампы, газовой горелки или просто открытым пламенем костра. Такой способ чаще применяют на текстурных породах, особенно на сосне, ели, в которых ярко выделяется смолистый слой, создавая ритмичную, полосатую декоративную поверхность.

Фото 44–45.  Маски, обожженные на одной доске сосны с двух сторон. Второй вариант удачный – сердцевина позади рельефа в центре древесины

Фото 46. Маска с удачным расположением годовых колец

 

Фото 54. Кольца. Скумпия, бакаут, кебрачо, маньчжурский орех, с использованием малахита, янтаря, турмалина

 

 Такой инструмент необходим для расширения и зачистки узких мест внутренних объемов, где под углом к плоскости держать стамеску нет возможности. Например, узкое горлышко сосуда, узкое отверстие в объеме.

Фото 11. Радиусные стамески

В магазинах можно приобрести большое количество разнообразных полукруглых стамесок. Но, если есть возможность, не пренебрегайте услугами грамотного мастера или доставьте себе удовольствие – попробуйте изготовить их сами.  Несложно изготовить хорошую стамеску из метчика по металлу – надо терпеливо снять наждаком лишнюю толщину с конца полотна и заточить фаску. Такой инструмент долго не тупится, даже на плотной древесине дает чистый срез. Любой инструмент должен быть только из хорошей стали, особенно у начинающего, так как это залог успеха, гарантия того, что резчик-любитель не разочаруется в своем увлечении.

Фото 12. Первый способ держания овальной стамески

 

Профиль вогнутого уголка, при помощи которого вы сможете, где это потребуется, сделать стенки канавок выпуклыми. Это придаст вашему орнаменту большую художественную выразительность.

Фото 15. Различные виды уголков

Эти африканские статуэтки и маски можно купить в магазине «Мухомор». Кликните по фотографии для перехода к товару

Африканская маска из Мали «Змей и черепаха», высота 60 см

Африканская статуэтка из Мали «Красотка Смайл», высота 28 см

Маски из Мали, черное дерево см раздел в магазине «Африканские маски»

Маски и статуэтки из Мали смотрите в разделах «Африканские маски» и «Статуэтки и фигурки людей».  

фотографии, рисунки и эскизы для начинающих

С незапамятных времён и по сей день особым почётом и уважением обладали ремесленники-краснодеревщики, или по-нашему мастера, работающие с деревом. Далеко не все столяры умеют превращать обычную деревяшку в настоящее произведение искусства. Поэтому резьба и роспись по дереву – ремесло редкое и ценное. Для тех, кто хочет начать с нуля им заняться, редакция онлайн-журнала детально разобрала вопрос, что есть резьба по дереву: фотографии, рисунки и эскизы к основному материалу прилагаются.

Китайские мотивы

Содержание статьи

Резные изделия из дерева с применением резьбы разных видов

Как уже говорилось, резка по дереву пришла к нам «по наследству» от наших предков. Но мало кто знает, что зародилось такое ремесло в глубокой древности недалеко от Свердловской области. Здесь, на восточном склоне Уральских гор, при разработке золотого прииска в XIX веке был найден Большой Шигирский идол из лиственницы.

Большой Шигирский идолЛицо идола – примитивная, но резка по дереву

Его возраст археологи датируют IX веком до н.э. На сегодня это самый древний памятник истории из дерева в мире. Да что там из дерева, он старше египетских пирамид, которые ежегодно привлекают миллионы туристов. А о нашем чуде мало кто знает. Так и хочется повторить слова Павла Верещагина из киноленты «Белое солнце пустыни»: «Эх, за державу обидно!».

Но, да ладно – хватит лирики. На сегодня различается несколько видов резки по дереву. Трудно найти мастера, который будет владеть в идеале всеми техниками. А почему, поймёте из материала, представленного ниже.

С домовой резьбой

Резьба по дереву домовая – её название говорит само за себя. Изделия, выполненные в этой технике, предназначаются для декорирования фасадов деревянных домов, лестниц и ограждений. Смотришь на такие, и как будто переносишься во время существования Древней Руси. Некоторые элементы напоминают бабушкин дом в деревне…эх, было время…

Характеризуют такую резьбу два фактора:

• непрорезной фон;
• рисунок на одном уровне с самим деревянным основанием.

Основные элементы – геометрические фигуры разного типа, завитки и орнаменты. Выполнить подобные изделия под силу любому начинающему. Главное – запастись набором ножей для резки по дереву.

Инструменты для резки

Внимание! Для новичков, желающих заняться такой художественной резьбой по дереву, рекомендовано вылепить сначала узор из глины, чтобы понять, как будет выглядеть желанный рисунок в пространстве.

А вот выполнение целых картин – это уже удел настоящих мастеров. Чтобы делать множество одинаковых изделий, сначала рисуют желанный узор на листке бумаги, после чего переносят его на кальку.

Когда масштабирование достигнет нужных параметров, разрежьте подготовленное изображение на квадраты и перенесите на деревянную заготовку. Поздравляем, с помощью небольших усилий создали шаблон для дальнейших работ.

Статья по теме:

ТОП- 10 лучших электролобзиков, отличия бытовых моделей от профессиональных, преимущества сетевых и аккумуляторных лобзиков, отзывы владельцев и на что обратить внимание при покупке — читайте в публикации.

Резной декор по дереву с объёмной резьбой

Техника объёмной резьбы позволяет создавать не просто узоры, а целые 3Д-изображения, картины, изделия, мебель и предметы утвари. Резные столбы из дерева чаще всего делаются с применением именно такого вида резьбы. Хотя из обычного бревна можно создать настоящий шедевр, сочетая разные техники резьбы.

Объёмная резьба по дереву или же скульптурная − наиболее сложная, так как требует от мастера не только опыта, сноровки, усидчивости, аккуратности и терпения, а также художественного воображения и определённых навыков в этой области. Здесь уже не сделаешь шаблон, его рисует воображение, а воплощают руки.

С геометрической резьбой по дереву

Геометрическая резьба представляет собой художественное исполнение рисунков, состоящих из различных геометрических фигур. При этом могут быть не только квадраты, ромбы и круги. Изящные линии, овалы, угловатые и замысловатые фигуры − всё это, приплетаясь, создаёт причудливые орнаменты для резьбы по дереву.

Кстати, именно такой резьбой советуют изначально заняться новичком, чтобы отточить свою технику и «набить руку». Разлинуй себе дощечку на квадратики и вырезай разные геометрические фигуры, пока не достигнешь совершенства. Как раз при выполнении такой монотонной работы становится ясно, «твоё или не твоё» это хобби.

С прорезной

Прорезная резьба по дереву может включать в себя все вышеперечисленные виды, выполняться в свободной технике, с единственной поправкой – основание не остаётся, а полностью вырезается, превращая обычный узор в ажурный.

Если раньше мастера выполняли такую тонкую работу вручную ножами, то с появлением современных инструментов работа намного упростилась. Электролобзик настолько упрощает процесс резки, что он становится доступный любому новичку. Перенёс изображение с шаблона на дощечку, аккуратно поработал лобзиком, и ажурный узор готов.

Конечно, обычный электролобзик для выполнения такой тонкой работы не подойдёт. Необходимо приобретать специальный электроинструмент. Например, в кругах резчиков славится электролобзик Bosch PST 650. Модель не самая дорогая, но практичная и позволяет вырезать даже самые мелкие и замысловатые.

Выше представлены на фото шаблоны для резьбы по дереву лобзиком. Выполнять их можно как обычным, так и более технологичным электрическим лобзиком.

Эскизы и шаблоны в картинках для резьбы по дереву

Говорилось уже немало о шаблонах. Изготовить их можно, конечно, опираясь только на свою бурную и неудержимую фантазию. А можно поступить проще и воспользоваться готовыми. Особенно они помогут начинающим мастерам. Самые распространённые шаблоны изображают цветы и деревья.

Также часто резчики изображают на своих творениях людей и животных.

Также невероятно популярны орнаментные композиции, которые состоят из всевозможных арабесок, венков, розеток, пальметт, гирлянд и прочих узоров, подходящих для резьбы по дереву.

Из всего этого разнообразия осталось только выбрать понравившийся эскиз, скачать его, привести в нужный масштаб и использовать для вырезания.

Резьба по дереву для начинающих от опытных резчиков по дереву

Теперь детально рассмотрим мастер-класс для начинающих по геометрической резьбе. Будем делать интересный бортик на сосновой, заранее прогрунтованной доске. Делать это необязательно, но желательно, если не хотите, чтобы в процессе работы образовывались неаккуратные надломы.

Будьте внимательны, производя резку по дереву, особенно используя острые инструменты! Лучше всего производить их, стоя за рабочим столом. Но так как этот процесс долгий, то в конце даже у физически крепкого мастера будет «отваливаться» поясница, ноги и шея. Поэтому работы производятся сидя и только на рабочей поверхности! Не стоит класть заготовку на ноги или руки. Одно неловкое движение, одно соскальзывание инструмента, и травма неминуема.

Этапы работы вырезания по дереву

Итак, для начала приготовим необходимые инструменты и оборудование. После этого можно приступать к работе.

Более подробно мастер расскажет о резке подобного узора в приведённом ниже видео.

Резка по дереву – это, безусловно, сложное, требующее внимательности и аккуратности ремесло. Но нет ничего невозможного. При должном старании можно стать настоящим мастером этого дела.

Предыдущая

Своими рукамиКогда ошибки исключены! Спланируйте идеальный ремонт с помощью программы для дизайна квартиры

Следующая

Своими рукамиМожно ли перевозить холодильник лёжа: нюансы правильной транспортировки в разрез требованиям производителей

Понравилась статья? Сохраните, чтобы не потерять!

ТОЖЕ ИНТЕРЕСНО:

ВОЗМОЖНО ВАМ ТАКЖЕ БУДЕТ ИНТЕРЕСНО:

эскизы животных, уроки с фото и видео

С древних времен человечество стремится к прекрасному, как к вещам, так и окружению. Строя дом или изготавливая любую другую вещь, мастер думал не только о ее удобстве, но и о красоте. Материал древесина всегда была простым и доступным. Из него мастера делали различные шкатулки, фигурки и конечно же панно. Сегодня мы изучим научимся делать панно, резьба по дереву — это то, чему можно легко научиться!

Сделанные изделия в технике резьбы по дереву очень ценятся. Именно благодаря этому многие мастера и берут в руки инструменты и начинают творить чудеса.

Нежная Снегурочка

Для работы потребуются следующие инструменты и материалы:

• Доска;
• Линейка;
• Электрический лобзик;
• Карандаш простой черный;
• Бумага наждачная;
• Стирательная резинка;
• Масло льняное.

Пошаговая инструкция по выполнению работы.

Из большой доски выпиливаем квадрат необходимого размера. Размер будет зависеть от того, какую вы желаете сделать картину. Выпиливаем его. Такую заготовку можно сделать обычный пилой.

При помощи наждачной бумаги зашкуриваем поверхность. Находим необходимый эскиз и распечатываем его на простой бумаге. Переносим с бумаги на доску. Для этого и потребуется простой карандаш.

Берем простую стамеску и начинаем делать углубление, после рисуем лицо нашей красавице.

Продолжаем свою работу. Распечатанное фото поможет вырезать правильно черты лица. После делаем накидку на голове, которая находится выше лица.

Таким же образом вырезаем и другие детали.

После того как резьба по дереву закончилась, необходимо стереть лишние карандашные линии ластиком.

Масло льняное необходимо вылить в глубокую емкость, окунаем готовую работу в него и оставляем на 60 минут.

Если панно очень большое, то в данном случае рекомендуется покрыть работу маслом при помощи кисточки, оставить ее для полного высыхания. На данный процесс уйдет примерно 4 дня.

Также предлагаем вам ознакомиться с видео, которое можно найти в конце данной статьи.

Деревянный браслет

Для работы потребуются следующие инструменты и материалы:

• Простой черный карандаш;
• Деревянный браслет;
• Картинка с рисунком;
• Инструменты для вырезания;
• Наждачная бумага;
• Кисть для покраски;
• Краска.

Пошаговая инструкция по приготовлению.

В первую очередь необходимо сделать эскиз. Для этого его можно либо распечатать, либо нарисовать самим.

Перерисовываем  рисунок на заготовку из дерева.

Картина перерисована. Теперь начинаем делать резьбу. В первую очередь делаем надрез, как показано на фото.

Следующий этап сделать подрез. Таким образов образуется некая выемка.

Применяет такую технику для всего изделия. Сначала надрез, потом подрез. Особенно это касается для резьбы различных орнаментов.

После того как изделие готово, необходимо его покрасить. Но для начала необходимо слегка зашкурить.

Теперь переходим к покраске изделия. Делать это необходимо лаком и с помощью кисти. После убираем для полного высыхания в недоступное место для детей.

В завершении необходимо сделать контрастность цветов и рисунков на готовом изделий. Для этого просохнувший браслет наждачной бумагой зашлифовать. Тем самым само изделие приобретет слегка потертый вид, который будет свидетельствовать о том, что данный аксессуар достался вам по наследству от бабушек.

На этом мастер-класс «Браслет» закончился. Удивляйте себя и своих близких удивительными и оригинальными изделиями.

Хитрая лисичка

Для работы потребуются следующие инструменты и материалы:

• Инструмент для резьбы по дереву;
• Древесина, желательно мягких сортов;
• Бумага наждачная;
• Карандаш простой.

Поэтапная инструкция по работе.

Берем древесину, подготавливаем ее поверхность к нанесению рисунка. Для этого воспользуемся наждачкой и хорошо зашлифуем поверхность. Она должна быть ровной и без всяких выпуклостей.

Переносим картинку на дерево, переводим его карандашом. Или же можно нарисовать самим.

В первую очередь резьбу начинаем по контору рисунка. Используется в данном действий нож — косяк.

Теперь создаем рельеф. Как, показано на рисунке.

Благодаря рельефным формам, картина приобретает объем. При этом сохраниться одинаковая высота большинства выступающих плоскостей.

Таким же образом проделываем и со всей картиной.

Теперь необходимо сделать рамку. Вот, как получается по итогу:

Во время данного ремесла могут произойти любые нюансы. Например, нечаянно отрезать какую-либо часть в картине. Разочаровываться в данном случае не стоит. Самое главное — продолжить работу и ничего не боятся. Можно ведь и оставить картину такой, какая она получилась.

Вырезаем крону у деревьев.

Завершающим действием в резьбе становится проведение штрихов (рябь на воде). На небе можно сделать тоже самое.

Теперь сделаем и рамку для картины. Смотрим:

Убираем лишнюю древесину, как показано на фото:

На этом резьба по дереву закончилась. И вот, что должно получиться:

Переходим к окраске и тонировке картины. Можно использовать специальные красители, а можно и взять обыкновенную акварельную краску. Укладываем в недоступное для детей место, ждем полного высыхания.

Теперь с помощью наждачки зашлифуем немного картину.

Покрываем бесцветным лаком.

Вот и все, картина с животным полностью готова. Данный мастер-класс можно сделать даже новичку.

Видео по теме статьи

африканского искусства | История, характеристики, типы, картины, скульптуры и факты

Общие характеристики

Трудно дать полезное резюме основных характеристик искусства стран Африки к югу от Сахары. Разнообразие форм и практик настолько велико, что попытка сделать это приводит к серии утверждений, которые оказываются столь же верными, например, в отношении западного искусства. Таким образом, часть африканского искусства имеет ценность как развлечение; некоторые имеют политическое или идеологическое значение; некоторые играют важную роль в ритуальном контексте; а некоторые имеют эстетическую ценность сами по себе.Чаще всего произведение африканского искусства сочетает в себе несколько или все эти элементы. Точно так же есть художники, работающие полный и неполный рабочий день; есть художники, фигурирующие в политическом истеблишменте, и те, кого подвергают остракизму и презирают; и некоторые формы искусства могут быть созданы кем угодно, в то время как другие требуют преданности эксперта. Утверждения об основополагающей панафриканской эстетике следует рассматривать как весьма спорную.

Ткань из рафии

Ткань из рафии, производство Куба, Демократическая Республика Конго, середина ХХ века; в Академии художеств Гонолулу.

Фотография Л. Мандле. Академия художеств Гонолулу, дар Фонда семьи Роджерсов, 2004 г. (13 043,1)

Однако можно сделать еще несколько общих замечаний относительно статуса доколониального искусства к югу от Сахары. Во-первых, в любом африканском языке понятие «искусство», означающее нечто иное, чем умение, было бы скорее исключением, чем правилом. Это происходит не из-за каких-либо врожденных ограничений африканской культуры, а из-за исторических условий, в которых европейские культуры пришли к своей концепции искусства.Западное отделение изящного искусства от низшего ремесла (то есть полезного мастерства) произошло в результате череды социальных, экономических и интеллектуальных изменений в Европе, которые не происходили в Африке как минимум до колониального периода. Это разделение, таким образом, не может применяться без оговорок к африканским традициям доколониального происхождения. Философы искусства на Западе могли бы согласиться с тем, что произведения искусства — это просто артефакты, созданные с намерением обладать эстетической ценностью, и в этом смысле искусство, которое будет включать как ремесленные изделия, так и произведения изобразительного искусства, действительно можно будет найти во всех частях мира. Африка (как и во всей человеческой культуре).Но даже в этом случае африканское искусство следует понимать через исследование и понимание местных эстетических ценностей, а не через навязывание категорий внешнего происхождения. Это может быть поле с кучей хорошо пропаханного батата (как, например, у тивов в Нигерии) или демонстрационный бык, кастрированный для усиления его визуального эффекта (как у скотоводов нуэр и динка в Южном Судане), который представляет собой значительное произведение искусства в данной области Африки.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.Подпишитесь сейчас

Популярное на Западе представление об искусстве, однако, сильно отличается, поскольку считается, что оно включает в себя маски и очень мало чего еще, кроме, пожалуй, «местного колорита». Это заблуждение было усилено вышеупомянутой европейской концепцией изобразительного искусства, но, возможно, оно возникло из-за зависимости в течение первого периода интереса Запада к африканскому искусству от коллекционных артефактов, некоторые из которых (например, скульптуры) подходили друг другу. аккуратно в категорию изобразительного искусства, в то время как другие (такие как текстиль и керамика) были отклонены как ремесленные изделия.Долгое время считалось, что африканская живопись не существует в значительной степени, в основном потому, что ее можно было найти на коже человеческих тел, на стенах домов и на скалах, ни одна из которых не была предметом коллекционирования. Ясно, что эстетическое поле в Африке не так уж и ограничено.

Другое заблуждение состоит в том, что на Западе искусство создается ради искусства, в то время как в доколониальной Африке искусство было исключительно функциональным. Мотив создания любого произведения искусства неизбежно сложен как в Африке, так и в других местах, и тот факт, что большинство скульптурных артефактов, известных из Африки, были созданы с учетом некоторого практического использования (будь то для ритуальных или других целей), не означает что их нельзя одновременно оценивать как источники эстетического удовольствия.

Также часто предполагается, что африканский художник ограничен традициями, что контрастирует со свободой, данной западному художнику. Но, хотя есть традиции искусства, в которых ожидания покровителей требуют повторения определенной формы в африканском искусстве, существуют также традиции доколониального происхождения, требующие высокого уровня изобретательской оригинальности, например, шелковое ткачество Asante и вышивка из рафии Куба. . Есть и другие традиции, в которых стандартная форма может быть украшена настолько тщательно, насколько пожелает художник или покровитель.Важным моментом является то, что определенные традиции поощряют творчество.

При этом можно выделить некоторые общие характеристики африканского искусства. Среди них — новаторство формы, т. Е. Забота африканского художника об инновациях и творчестве; визуальная абстракция и стилизация; визуальное сочетание уравновешенной композиции и асимметрии; первенство скульптуры; преображение и украшение человеческого тела; и общая множественность значений.Следует также отметить, что основной составляющей традиционного африканского искусства является перформанс и сборка. Сочетание музыки, танца, одежды и телесных украшений, а также скульптуры и масок часто придает значимость и динамизм отдельным предметам искусства.

Стиль, племя и этническая принадлежность

Обычным местом критики африканского искусства было определение определенных стилей в соответствии с предположительно племенными названиями, например, Асанте, Куба или Нуба.Однако концепция племени проблематична, и от нее обычно отказываются. Фактически, «племенные» названия иногда относятся к языку, на котором говорят, иногда к политическим образованиям, а иногда и к другим группам, однако границы между народами, говорящими на разных языках или признающими разных вождей, не обязательно совпадают с их соответствующими племенными границами. Более того, сама идея племени — это попытка навязать идентичность извне. То, что это произошло, понятно, учитывая требования колониальной администрации, но эта историческая случайность не может помочь в понимании динамики стилистических вариаций в Африке.Чувство идентичности, которое люди и группы, несомненно, имеют с другими, которое неправильно понималось как «племя», но которое лучше назвать «этнической идентичностью», — это то, что проистекает из отношений, построенных через множество различных сетей: с кем можно жениться , язык и религиозная принадлежность, руководитель, авторитет которого каждый признает, кто его предки, вид работы, которую он выполняет, и так далее. Иногда африканское искусство играет в этом роль, например, когда религиозный культ, вождь или гильдия использует отличительные артефакты как знак уникальности.Иногда границы основаны на языковых различиях, но это может быть случайным совпадением.

Что касается различий в стилях, закономерностях формы и традициях, то можно отнести определенные африканские предметы искусства к определенным местам, регионам или периодам. Четыре различных переменных делают возможной такую ​​стилистическую идентификацию. Во-первых, это география: при прочих равных условиях люди в разных местах склонны делать или делать что-то по-разному. Во-вторых, это технология, поскольку в некоторых областях стили зависят от используемого материала.Третий — индивидуальность, в которой эксперт может идентифицировать работы отдельных художников; неспособность сделать это обычно происходит из-за незнания. Четвертый — институт, в котором создание произведений искусства происходит под влиянием социальных и культурных институтов, характерных для любого данного места. Но артефакты можно продать, а затем скопировать; сами художники могут путешествовать; учреждения вместе со связанными с ними артефактами могут перемещаться или распространяться из одной области в другую, иногда потому, что они копируются соседними людьми, иногда потому, что они покупаются, а иногда в результате завоевания.Конечным результатом является стилистическая сложность африканского искусства, не поддающаяся простой классификации. Имена, которые ранее понимались как относящиеся к племенам, можно продолжать использовать в качестве удобного сокращения, если будет понятно, что не все они представляют эквивалентные категории. Одно племенное название может относиться к группе, насчитывающей не более нескольких тысяч человек; другой может относиться к языку, на котором говорят в данной местности; еще один может описывать империю, состоящую из народов с разными историческими идентичностями.

Джон Пиктон Джанет Б. Хесс

LACMA Выставка современного искусства — это намного больше, чем Пикассо, Матисс

Когда художественный музей переустанавливает свою постоянную коллекцию картин, скульптур и работ на бумаге, перспективы могут быть обновлены, недавняя стипендия предоставлена ​​платформой и сюрпризы развернуты.

На прошлой неделе Художественный музей округа Лос-Анджелес открыл инсталляцию постоянной коллекции современного искусства — около 250 работ почти 200 художников. Есть на что посмотреть. Вот три неожиданных примера.

Первое: имя Сесил де Блакьер Ховард звонит в колокол? Если нет, то вы не одиноки. До прошлой недели художник был мне неизвестен.

Но в новой инсталляции на третьем этаже здания BCAM небольшая расписная скульптура, датированная 1915-1917 годами, стоит на пьедестале между знаменитыми, мощными картинами Анри Матисса («Чай», 1919) и Фернана Леже («Диски»). , ”1918-1919). Как и они, эта маленькая скульптура, приобретенная музеем два года назад, прекрасна.

Скульптура Ховарда высотой всего 10 дюймов — это абстракция парижского кафе-артиста — гитариста, собранная из изогнутых и зазубренных кусков светлого дерева.Кубистическая форма усиливается и усложняется геометрическими фигурами, окрашенными в красный, зеленый, синий и черный цвета. Здесь и там добавлено несколько простых параллельных черных линий, чтобы обозначить такие разнообразные элементы, как гитарные струны, лады на шее инструмента и даже интенсивную концентрацию нахмуренных бровей музыканта.

Сесил де Блакьер Ховард, «Гитарист», 1915–1917, полихромное дерево.

(Museum Associates / LACMA)

Скульптура Ховарда была сделана сразу после эпической серии авангардных картин Пабло Пикассо и конструкций гитар и гитаристов и, несомненно, была выполнена с их осознанием.20-летний американец канадского происхождения жил в Париже, где о тридцатилетнем испанском Пикассо говорили в городе. В «Гитаристе» замечательно то, как Ховард сочетает форму и цвет, чтобы создать очаровательную иллюзию живого движения.

Скорость, движение и быстрые изменения стали центральными в современном опыте, и художники изучали драматические изменения восприятия. Как этого добиться в статической скульптуре? Обойдите небольшой объект — кубизм визуально требует, чтобы зритель не стоял на месте — и нарисованные формы создают фигуру, которая, кажется, энергично играет на своем инструменте, тыкая локтями и согнув колени.

На картине, висящей справа от скульптуры Говарда, слои ярко раскрашенных дисков Леже похожи на связку развевающихся семафорных флагов или, может быть, на лязгающие знаки на железнодорожном переезде. Как и скульптура, она тоже «движется», но в разные стороны.

В «Матиссе» слева две женщины наслаждаются лиственным садом в пятнистом свете солнечного дня, сидя за чайным столиком, установленным под деревьями. Дочь художника, Маргарита, лениво свесила туфлю со своей ноги, поворачивая голову, чтобы посмотреть в нашу сторону, как будто она услышала наш подход.Картина запечатлела поворот головы как снимок.

Слева танцор и скрипачка Анриетта Даррикарер, которая стала влиятельной музой художника, смотрит прямо перед собой, уравновешенная и настороженная. Генриетта могла смотреть сквозь нас на свой бронзовый бюст в соседней комнате, скульптуру, которую Матисс сделал десятилетием спустя. Здесь, в искусной инсталляции, разработанной куратором LACMA Стефани Бэррон и архитектором Фрэнком О. Гери, бюст размещен в соседней галерее, так что между двумя произведениями искусства устанавливается прямая линия обзора.

Как и «Гитарист», хотя и более тонко, Матисс использует кубистский синтаксис, чтобы подтолкнуть нас к скульптуре на пьедестале. Происходит чудо: Генриетта, кажется, стареет на наших глазах.

С одной стороны, плоскости ее лица яркие и упругие, блестящие в свете. С другой стороны, поверхность ее кожи стала расслабляться, линия подбородка расслабилась, отраженный свет смягчился. Движение здесь подчеркивает мучительное течение человеческого времени.

В течение многих лет Матисс внимательно присматривался к своему другу, и мы извлекаем пользу из этого.В постоянной коллекции музея есть одна замечательная черта: работы остаются, что дает возможность долго их искать.

Второй сюрприз. Рядом две небольшие картины, сделанные в Калифорнии в 1920-х годах, расширяют возможности для открытий малоизвестных художников. Мики Хаякава (1899–1953) и Юн Ги (1906–63), иммигранты из Японии и Китая в Район Залива, соответственно, и студенты Калифорнийской школы изящных искусств, представляют собой переломный и бурный период.

Портрет Хаякавы красивого, щеголеватого молодого темнокожего мужчины основан на постимпрессионистской технике Поля Сезанна. И фигура, и ее абстрактное пространство вырезаны из упорядоченного лоскутного шитья коротких продуманных мазков.

Мики Хаякава, «Портрет негра», 1926, холст, масло.

(Museum Associates / LACMA)

Общеамериканская палитра красного, белого и синего описывает чернокожего натурщика Хаякавы в тот момент, когда набирающее силу движение в Соединенных Штатах выдвигает требования расового равенства.«Новый негр», влиятельная антология философа Алена Локка, опубликованная за год до создания картины, имела национальный резонанс для художников за пределами Гарлемского Возрождения Нью-Йорка.

Портрет Хаякавы виртуально изображает это. Основополагающий модернистский стиль Сезанна, стартовая площадка для нового художественного мира, является опорой для столь же современной социальной приверженности.

Примечательно, что маленькая картина Джи, висящая рядом, освещает многогранный характер этого события.Его «Художественная студия» позволяет нам смотреть через плечо Хаякавы, когда она рисует портрет, анонимная натурщица позирует возле мольберта. Женщины, темнокожие, азиатки, иммигранты — на компактной картине размером всего 12 на 9 дюймов вихри отражаются межвоенные контуры американских расовых и гендерных интересов.

Юн Ги, «Студия художника», 1926, картон, масло.

(Museum Associates / LACMA)

Модели Howard, Hayakawa и Gee были приобретены спустя столетие после их изготовления. Коллекция LACMA отражает аспекты как современной истории искусства, так и истории самого музея.Что не может не понравиться необычной платформе с девятью бронзовыми скульптурами Альберто Джакометти, роскошно выставленными перед стеной, выкрашенной в роскошный баклажан?

Тем не менее, пятью залами ранее, хитроумная инсталляция открывается не в Париже, в интенсивной художественной среде, где швейцарский скульптор был нарисован, как и многие другие в начале 20 века, а в Германии и Восточной Европе. Именно в этих областях, где часто продаются скидки, сильна коллекция, и четыре десятилетия специальных выставок LACMA оставили неизгладимый след в истории современного европейского искусства.Подобно Нью-Йорку и Лос-Анджелесу после Второй мировой войны, напряженность между мощными художественными центрами, Востоком и Западом, очевидна.

Следующая галерея, заполненная 17 картинами и тремя скульптурами Пикассо, созданными между 1903 и 1970 годами, подчеркивает законное значение этого художника вместе с Матиссом с начала века. Матисс также представлен пятью офигительными бронзовыми головами «Жанетты» 1910–1916 годов, настоящим учебником эволюции абстракции из простого описания.Чего не хватает в инсталляции, так это Марселя Дюшана, третьего члена ранней «большой тройки» Парижа.

Дело не в том, что у LACMA их нет. Текущая общая выставка коллекции в Павильоне Резника включает в себя знаменитую промышленную погремушку Дюшана 1916 года «Со скрытым шумом», собранную из обычного клубка шпагата, надежно закрепленного между двумя металлическими пластинами, скрепленными болтами. Неизвестный объект, спрятанный внутри, будет издавать шум, если объект будет встряхивать — тайна внутри искусства.

Дюшан отсутствует, потому что LACMA экспериментирует внизу с временными тематическими презентациями постоянной коллекции, запланированной для спорного нового здания, которое сейчас строится.Но главный элемент истории современного искусства наверху теряется в беспорядке. Установка BCAM запланирована на обозримое будущее, поэтому еще предстоит увидеть, что может произойти с Duchamp, когда временное тематическое шоу завершится в июле.

Будем надеяться, что скульптура не предназначена для хранения. Одним из недостатков BCAM является то, что доступное пространство слишком мало для обилия доступного современного искусства. (Галерея абстрактного экспрессионизма, например, переполнена.) Галереи Дэвида Геффена, новое здание постоянной коллекции LACMA, будут меньше, чем то, что было снесено, чтобы освободить место для него, что снова дает одну паузу.

Сюрреализм, абстрактный экспрессионизм и латиноамериканский модернизм включены в инсталляцию LACMA.

(LACMA)

Третий сюрприз: Watts Towers — первое бесспорно великое произведение искусства, созданное в Лос-Анджелесе. Сабато «Сэм» Родия начал строить инкрустированную ракушками и керамикой среду рядом с железнодорожными путями в 1921 году, и это уже давно признано в качестве влиятельного стимула к известности искусства сборки среди художников города в 1950-х и 1960-х годах.

Но, может быть, было что-то еще.

Выйдите из галереи, посвященной Уоллесу Берману, Тони Берланту, Мелвину Эдвардсу, Даниэлю ЛаРю Джонсону, Дэвиду Хэммонсу, Элисон Саар, Алексис Смит и еще десятку других художников-монтажников из Южной Калифорнии, и вы увидите одну галерею и вестибюль. к большому и несравненному сокровищу обратно в первую комнату. Замыкает круг произведение немецкого художника Курта Швиттерса «Строительство для благородных дам».

Сборка Швиттерса 1919 года состоит из сломанных колес, частей сплющенного игрушечного поезда, обрезков дерева, товарных накладных и других найденных обломков, прикрепленных к большой доске, окрашенной в приглушенные тона темно-серого и темно-коричневого.Рваные работы, сделанные после Великой войны и продолжающегося смертоносного разрушения, вызванного гриппом, являются монументальным признанием творческой свободы в восстановлении. Из собранных вещей Швиттерс построил целую среду в Ганновере, внутри которой он жил и работал, назвав ее бессмысленным словом «Мерцбау».

LACMA приобрела этот необычный шедевр в 1962 году, еще до того, как художественный музей существовал как самостоятельное место. В том году собрание было с большим успехом показано на выставке в старом Художественном музее Пасадены.

Некоторые музейные инсталляции предназначены для визуального привлечения посетителей через галереи, как, например, на великой картине Диего Риверы продавца каллы, обрамленной дверным проемом, ведущим в комнату латиноамериканского модернизма, или в большой Клиффорд Стилл. стена неровного цвета, хорошая, хотя и не отличная картина, которая переносит вас в послевоенную американскую абстракцию.

Прицел Швиттерса другой. Оставляя инсталляцию новой коллекции, я все время задавался вопросом: сколько L.А. монтажники видели это в Пасадене?

Был ли молодой Майкл К. Макмиллен, уроженец Лос-Анджелеса, которому было бы около 16 лет? К счастью, большая захватывающая скульптура из пригородного гаража мастеровщика, созданная Макмилленом в 1981 году, была воссоздана по этому случаю.

Майкл К. МакМиллен, «Центральный меридиан (Гараж)», 1981, смешанная техника.

(LACMA)

Дата довольно далеко отрывается от рекламируемого размаха коллекции Modern с 1900 по 1960-е годы.Так как его не показывали пару десятилетий, я не возражаю — настолько он хорош.

Четыре тесных, тускло освещенных комнаты забиты инструментами, полуотремонтированными телевизорами, устаревшими автомобильными номерами, устаревшими календарями, хламом, изгнанным из главного дома, и многим другим. Есть даже целый Додж Дарт на блоках.

Думайте об этом как о пригороде Макмиллена Мерцбау, собирающем осколки Америки, пост-Вьетнама и Уотергейта, когда началась реакционная эра Рейгана.Когда постоянная коллекция смешивает вещи, это воодушевляет.

Современное искусство в LACMA

Где: Музей искусств округа Лос-Анджелес, 5905 Wilshire Blvd., L.A.

Когда: На неопределенный срок. Выходные по средам.

Входной билет: 10-25 долларов; дети до 12 лет проходят бесплатно, а для жителей округа Лос-Анджелес, студентов и пожилых людей предоставляются скидки. Требуются билеты на время. Маски необходимы для посетителей старше 2 лет.

Информация: (310) 857-6000, www.lacma.org

3 Художественная галерея, которую можно увидеть прямо сейчас

‘Super-Rough’

До 27 июня. Ярмарка аутсайдерского искусства, 150 Вустер-стрит, Манхэттен, (212) 337-3338, outsiderartfair.com.

Как и положено продолжающемуся восстановлению пандемии, Super-Rough — это модернизированная настольная версия ярмарки Outsider Art Fair. Версия этого года, выбранная японским художником Такаши Мураками в сотрудничестве с владельцем ярмарки Эндрю Эдлином, ориентирована на средние темы: все — скульптура, плюс некоторые настенные рельефы.Большинство из его 250 работ расположено на высоком пьедестале длиной 60 футов и шириной 7 футов. Большая раскрашенная картонная модель Капитолия Камбела Смита и миниатюрная механизированная панорама Кони-Айленда Тома Дункана получили отдельную площадь.

Результат почти потрясающий, как будто сливки сняты со средней художественной ярмарки и представлены в неразбавленном виде, без будок или проходов и без большого количества прогулок. 28 участвующих дилеров в основном из Нью-Йорка; Сами художники родом из разных уголков мира.

На пьедестале вещи свободно расположены по материалу. Впереди множество внушительных резных предметов из дерева выглядят простыми, как запоминающийся портретный бюст Мозеса Огдена, или раскрашены, как тотем Гастона Шейсака. На полпути появляется множество работ, ориентированных на текстиль, в первую очередь превосходные работы Джудит Скотт из обернутой пряжи; Красочно вышитые курганы Юмико Каваи; и аэрированные пейзажи Рюдзи Номото из тонких ниток — на самом деле нитей клея. Затем резной камень, кажется, объявляют причудливые создания Аликана Абдоллахи, которые представляют собой trompe l’oeil, нарисованные из папье-маше.Чомо (Роджер Чомо) напоминает камень с окрашенным бетоном, снятым с гипса. Истина в материалах торжествует в четырех свирепых, красиво вырезанных из известняка или алебастровых головах горгульи, созданных Джерри Торре, известным как Мраморный фавн. Керамика ощущается благодаря текстурированным созданиям Шиничи Савада; Стеклянные фотоаппараты Алана Констебля и двуглавое существо Сейни Ава Камара из неглазурованной терракоты.

Неудивительно, что самая крупная и неуправляемая категория — это собрания. Он начинается с тупых найденных предметов Лонни Холли и Хокинса Болдена и продолжается до сияющего слияния лиц и алтарей Пола Амара в раскрашенных ракушках, которые напоминают миниатюрные поплавки Марди Гра.Похожая, но более импровизационная сложность достигается в группе сосудов с воспоминаниями, покрытых монетами и прочим, и в роскошно одетых женщинах Сильвен и Гислен Сталенс. Как и многое здесь, они поражают.

РОБЕРТА СМИТ

Фрэнк Хит

До 26 июня. Симона Субал, 131 Бауэри, Манхэттен, 917-409-0612, simonesubal.com.

В Simone Subal два новых очаровательных видео Фрэнка Хита, кажется, самым прямым образом указывают на малоизвестные уголки культуры.

23-минутный «Склеп цивилизации» Хита начинается с рассказа о капсуле времени размером с комнату, которая жила в Университете Оглторп в Атланте с 1940 года. Американской) цивилизации, она должна оставаться закрытой до 8113 года. Историю хранилища Оглторп рассказывает Пол Хадсон, соучредитель Международного общества капсул времени, который продолжает рассказывать о других известных ему капсулах.

Видео Хита выглядит и привлекательно, как хороший документальный фильм, с одной большой разницей: поскольку оно представлено как искусство, возникает соблазн подвергнуть сомнению каждый «факт», который он предлагает. Являются ли клипы из фильмов 1930-х годов в «Склепах» теми же клипами, которые Оглторп поместил в свое запечатанное хранилище? Откуда Хит мог знать или получить к ним доступ? Действительно ли рассказчик фильма Хадсон, T.C.S. соучредитель, или он наемный актер? Наблюдаем ли мы настоящую правду или это выдумка Борхеса, выдуманная за правду? Когда банальность выставляется на всеобщее обозрение как искусство, мы не можем доверять тому, что она делает: кому захочется попробовать помочиться в «Фонтане» Марселя Дюшана?

Другое видео на Subal, названное «Last Will and Testament», предполагает, что Хит не всегда чувствует потребность говорить правду.В нем представлена ​​беседа между Хитом и юристом, в которой художник спрашивает совета о том, как он мог бы организовать утилизацию своих телесных останков всеми 13 методами, о которых он слышал, от каннибализма до захоронения в море. Похороны Хита настолько маловероятны, что начинаешь подозревать, что во всем, что он делает, он не столько мастер фактов, сколько невозмутимая комедия.

БЛЕЙК ГОПНИК

Лиз Магор

До 2 июля. Галерея Эндрю Крепса, переулок Кортланд, 22, Манхэттен; 212-741-8849, andrewkreps.com.

Что еще остается дать объектам, когда они закончили удовлетворять наши потребности и желания? Этот вопрос лежит в основе нового шоу канадского скульптора Лиз Магор «Я потратил впустую свою жизнь», наполняющего ее инертные творения обезоруживающим, но непреодолимым очарованием.

На протяжении более четырех десятилетий Магор подводил итоги материального мира и переставлял его атрибуты в сверхъестественные комбинации, которые говорят о тихих, часто эмоциональных связях, которые образуются между людьми и тем, что наполняет их жизнь.В ее работе отчетливо видна экологическая направленность, и в последние годы она прошла тонкую грань между протравой и мрачностью, создав инсталляции, в которых представлены тревожные гибридные комбинации сшитых вместе чучел животных и найденных предметов, таких как дафлкот, одеяла, столы Ikea. и верстаки.

Эти сборные верстаки являются арматурой новейших работ Магора и служат в качестве подмостков, на которых обкладываются болты из лохматого искусственного меха и большие силиконовые скульптуры животных (лежащий аист, лежащий жираф).На полках этих скамеек, как в «Поплавке» (2021 г.), лежит столько обломков: грязная вощеная бумага и использованные кофейные чашки, множество мелких раковин и камней — некогда полезные предметы, которые больше не служат по назначению. Эти странные картины окружают копии обветренного картона, сделанного из полимеризованного гипса и картона, которые опираются на стены галереи и, кажется, вздыхают вместе с эфемерами, составляющими хитроумные аранжировки Магора.

Если атмосфера на этой выставке скорее тусклая, чем обаятельная, она говорит о коллективном истощении, которое пронизывает даже наши неодушевленные предметы, которым суждено быть отброшенными, забытыми и замененными.Однако что привлекательно в конфигурациях Магора, так это то, что они сосредотачиваются на нашей склонности изменять — или разрушать — нашу окружающую среду по нашему вкусу.

TAUSIF NOOR

В новом арт-заповеднике Колера хранятся произведения из «созданной художниками среды»

ЗАКРЫТЬ

Автозапуск

Показать миниатюры

Показать подписи

Последний слайд Следующий слайд

В новом художественном заповеднике Шебойгана, в окружении сотен объектов, созданных Покойная Мэри Ноль, посетитель найдет ее стену из обветшалых инструментов, аккуратно организованный набор инструментов, которые режут, царапают, расточки, напильником, рашпилем и изменяют дерево и другие материалы.Стена с инструментами — это артефакт, возвращающий произведение в произведение искусства.

С 1980-х годов Центр искусств Джона Майкла Колера, возглавляемый покойной Рут ДеЯнг Колер, собирал и изучал «созданные художниками среды», от дома и двора Нола в Фокс-Пойнте до сада камней скульптора Нека Чанда в Чандигархе, Индия. . Это спасло сооружения от эрозии и разрушения. Колер также стимулировал изучение этих художников-преобразователей.

Но приобретение более 25000 произведений искусства 38 художников поставило перед Колером задачу, с которой эти художники были бы знакомы: что вы делаете со всем этим искусством?

Хотя центр искусств включил работы в свой график выставок и одолжил некоторые другим учреждениям, большая часть из них находится на хранении.

Новый художественный заповедник стоимостью 40 миллионов долларов, трехэтажное здание на зеленом склоне холма у реки Шебойган, делает всю коллекцию Колера открытой для посетителей и ученых. Вам не придется ждать пять лет новой выставки в JMKAC, чтобы увидеть резных зверей Леви Фишера Эймса или троны Юджина фон Бруенхенхайна из куриных костей. Вы можете видеть их со среды по воскресенье в Художественном заповеднике так часто, как захотите. Во время посещения вы также можете увидеть консерватора, работающего над скульптурой, или ученого, изучающего картину.

СВЯЗАННЫЙ: Потустороннее искусство фон Брюнхенхайна подтверждает его странное величие

СВЯЗАННО: Центр искусств Колера приглашает нас в гостиную художницы Мэри Ноль

Арт-заповедник откроется для посещений 26 июня. впечатлен Нолем и другими художниками как потрясающими творцами, которые максимально использовали доступное им сырье.

Но наденьте удобную обувь. Вы захотите не торопиться.

Тысячи объектов, некоторые воссозданные пространства

Колер определяет среду, созданную художником, как «пространства и места, которые были значительно преобразованы художником, чтобы воплотить и выразить аспекты своей истории, места и культуры, их идей и воображения.«Эти среды могут включать в себя сотни, даже тысячи объектов, а также архитектурные и ландшафтные элементы.

По многим причинам, включая хрупкость и климат», они не всегда могут быть сохранены там, где они были созданы », — отмечает Колер в« Art Preserve Reader » , «опубликовано в связи с открытием.

Инструменты Мэри Нол можно увидеть вместе с ее работами в новом художественном заповеднике в Шебойгане. (Фото: Джим Хиггинс)

Этот большой зонт покрывает множество различных производителей.Рассмотрим двух художников Art Preserve из округа Милуоки, Нола из Фокс-Пойнт и фон Брюнхенхайна из Милуоки. Училась в Школе Художественного института Чикаго; он был самоучкой. У нее были средства; он и его жена едва зарабатывали на жизнь. Но оба превратили свои дома (и, в случае Ноль, ее двор) в художественные объекты. (JMKAC продолжает заботиться о доме и собственности Нола в Fox Point, которая закрыта для публики.)

Часто эти художники стирали любые границы между своим художественным и жилым пространством.Ветеран войны во Вьетнаме Грегори Ван Маанен (один из немногих известных ныне живущих художников Art Preserve) создал столько картин, рисунков, скульптур, черепов, амулетов и предметов, что ему было трудно жить в своей квартире в Нью-Джерси, пока Колер не приобрел весь объем работы на сегодняшний день с обещанием сохранить ее.

Первый этаж Художественного заповедника объединяет девять художников из Висконсина, в том числе резчика по птицам округа Дор Альберт Зан и Фред Смит, создатель Висконсинского бетонного парка в Филлипсе.

Почему Висконсин создал так много художественных интерьеров с элементами наружного освещения? Заместитель директора Колер Эми Хорст сообщила, что одна из теорий состоит в том, что на некоторые из них повлиял грот Дикивилля, построенный Матиасом Вернерусом в 1920-х годах. Хорст процитировал исследование Кортни Андерсона Крамера о бетонных садах скульптур на Среднем Западе, которое также указывает на рост туризма в Висконсине в 1930-х и 1940-х годах. (Грот Дикивилля не является частью Заповедника искусств, но он является членом консорциума сайтов Wandering Wisconsin, с которыми сотрудничает Колер.)

Количество работ каждого художника у Колера варьируется. Он владеет более чем 8 800 фотографиями, картинами, скульптурами и керамикой фон Бруенхенхайна. Чтобы продемонстрировать некоторые из этих работ, он построил копию его крошечного домика в Художественном заповеднике. Посетители заглядывают в окна, чтобы увидеть внутри произведения его искусства. В отеле Kohler есть все оставшиеся творения художника Меномони Фрэнка Обсера, игривые кинетические скульптуры сельскохозяйственных животных и людей. Но это всего пять работ; остальные исчезли или распались.

Трио масок Юджина фон Брюнхенхайна в художественном заповеднике Центра искусств Джона Майкла Колера, понедельник, 7 июня 2021 года, в Шебойган, Висконсин (Фото: Гэри К. Кляйн / США СЕГОДНЯ СЕТЬ — Висконсин)

Вторая напольные дисплеи расширяют представление художников, создающих такую ​​среду. Например, он включает в себя не только картины и коллажи Рэя Йошиды, профессора Школы художественного института Чикаго, но и многие работы, которые он собрал у более чем 100 других художников, включая Ховарда Финстера, Моуза Толливера и Висконсинского Зана.

В районе Стеллы Вайцкин в Художественном заповеднике частично воссозданы некоторые из ее апартаментов в отеле Chelsea Hotel в Нью-Йорке, включая мебель и фотографии. Ее «Детали потерянной библиотеки» — это инсталляция ее скульптур из полиэфирной смолы в виде старых книг в кожаном переплете.

Выставка произведений искусства Нека Чанда в Арт-заповеднике Центра искусств Джона Майкла Колера, среда, 26 мая 2021 г., в Шебойгане, Висконсин (Фото: Гэри К. Кляйн / США СЕГОДНЯ СЕТЬ — Висконсин)

Наверх На полу в Заповеднике искусств представлены захватывающие группировки трех художников: более 150 бетонных фигур, созданных Чандом с врезанными в него камнями, стеклом и щебнем, спасенными из разрушенных деревень; «Исцеляющая машина» художника из Небраски Эмери Блэгдона, конгломерата металла, веревки и других материалов, большая часть которых свисает с потолка или стен; и докторМузей афроамериканского наследия Чарльза Смита + Архив чернокожих ветеранов, более 200 фигур, представляющих историю чернокожих. Смит — еще один известный ныне живущий художник Художественного заповедника.

Колер пригласил (и будет продолжать приглашать) современных художников, чтобы они откликнулись на коллекцию новыми работами. Четыре художника, в том числе Бет Липман из Шебойган-Фоллз и Мишель Грабнер, работали с экспертами по материалам Kohler Co. над созданием тематических туалетов. «Дикая марена» Липмана включает керамические копии флоры округа Шебойган; Картина Грабнера «Узоры и практичность» воссоздает внешний вид домашних тканей.

Связь с природой

При проектировании Art Preserve архитекторы из Денвера Tres Birds постарались максимально приблизить и связать их с природным окружением, одновременно защищая хрупкие произведения искусства от потенциально опасного воздействия прямых солнечных лучей.

В основном бетонное здание обрамлено стратегически расположенными деревянными балками из белой и красной сосны Висконсина и бальзамической ели, которые создают ощущение прогулки по лесу, чтобы попасть в это волшебное королевство, и обеспечивают защиту произведений искусства от солнца.По словам Tres Birds, геологи будут рады узнать, что 80% бетона состоит из местных речных пород.

Вход в художественный заповедник Центра искусств Джона Майкла Колера, понедельник, 7 июня 2021 г., в Шебойгане, Висконсин (Фото: Гэри К. Кляйн / США СЕГОДНЯ СЕТЬ — Висконсин)

Арт-заповедник — это явно неквадратное здание, с «входами» и случайными видами на природу снаружи, когда вы прогуливаетесь по коллекциям.

Подходя к коллекции многих художников, которые устанавливали свои работы на открытом воздухе, Art Preserve планирует в течение следующих пяти лет создать на территории постоянный сад скульптур под открытым небом, сказал Хорст.

Рут ДеЯнг Колер совместно со строительной бригадой разработали забавную деталь конструкции. Символы бродяги встроены в стены лестничной клетки, простые графические изображения, такие как заглавная буква «М», которая сигнализирует о сообщении «Расскажи здесь историю неудач». Издание «Art Preserve Reader», опубликованное в связи с открытием, связывает эти символы с детским опытом ДеЯнга Колера, когда он видел их и разговаривал с бродягами в Шебойгане.

ДеЯнг Колер умерла в ноябре в возрасте 79 лет, но, по словам Хорста, она могла посещать новое здание еженедельно незадолго до своей смерти и видела, как установлено множество произведений искусства.Объект мог бы быть открыт для публики раньше, но творческая группа воспользовалась пандемией, чтобы настроить сайт.

Художественный заповедник находится по адресу 3636 Лоуэр-Фолс-роуд, Шебойган, примерно в 4,8 км от центра искусств Джона Майкла Колера. Первоначальные часы посещения: с 10 до 16 часов. Среда, пятница и суббота; 10.00-19.00 Четверг, 11.00-16.00 Воскресенье. Записи будут рассчитаны по времени. Kohler предлагает сделать предварительный заказ по адресу jmkac.org/art-preserve или по телефону (920) 453-0346.Вход свободный; пожертвования принимаются на стойке регистрации.

В настоящее время потребуются маски, поощряется социальное дистанцирование, а направление движения транспорта через здание будет обозначаться знаками. Хорст сказал, что Art Preserve будет строго следовать рекомендациям CDC, поэтому эти ограничения могут быть вскоре сняты.

Свяжитесь с Джимом Хиггинсом по адресу [email protected]. Следуйте за ним в Твиттере на @jhiggy.

Наши подписчики делают эту отчетность возможной.Пожалуйста, подумайте о поддержке местной журналистики, подписавшись на Journal Sentinel по адресу jsonline.com/deal.

Прочтите или поделитесь этой историей: https://www.jsonline.com/story/entertainment/arts/2021/06/16/kohler-art-preserve-artist-built-environments-mary-nohl/7455809002/

Традиционное искусство | Qualla Arts and Crafts

Любовь чероки к резьбе по дереву родилась из необходимости. Чероки, как и многие другие культуры, занимались резьбой по дереву по разным причинам: от предметов, используемых в наших домах, до создания масок для наших традиционных танцев.

Наши традиционные маски до металлических орудий изготавливались из тыквы, коры деревьев или меха животных; вы обнаружите, что после появления металлических инструментов создаются более сложные маски. Во время некоторых наших танцев маски использовались как способ скрыть личность танцоров от зрителей. В других танцах маска была бы зарезервирована для использования ведущим танцором, чтобы идентифицировать танец. Резьба по дереву использовалась не только для изготовления масок, но также использовалась для создания утилитарных предметов, необходимых для повседневной жизни.

Резчик по дереву чероки начал вырезать такие вещи, как миски, утварь, создавать мебель и предметы, необходимые для обработки еды. Одним из самых важных предметов для чероки был «Ка-но-на» или взбиватель кукурузы, который вырезался и использовался для переработки кукурузы в муку. С открытием парка и введением туризма многие наши ремесла претерпели все изменения.

Открытие национального парка Грейт-Смоки-Маунтинс принесло на границу Куалла больше туристов, чем когда-либо прежде.Появился новый рынок для продажи товаров чероки. Именно благодаря этому туризму наша резьба по дереву чероки начала трансформироваться. Многие из наших традиционных резчиков / резчиков начали уступать место молодым художникам, которые обладали традиционными знаниями, но представляли свои работы в более стилизованной манере, уходя от утилитарного использования и больше в сторону декоративного искусства. Это не означает, что традиционные стили и методы резьбы были забыты. Напротив, прошлое во многом является нашим настоящим.

Qualla Arts and Crafts неустанно работает над тем, чтобы наши традиции декоративно-прикладного искусства всегда присутствовали. Только благодаря нашей сильной связи с нашими традиционными методами мы можем изучать наше современное искусство.

*** Обратите внимание, что веб-сайт в настоящее время обновляется. Некоторые изделия / изделия, изображенные на фотографиях, могут быть недоступны, однако, если мы свяжемся с вами, мы сможем выслать изображения того, что доступно в настоящее время, максимально похожее на запрошенный продукт.Мы сделаем все возможное, чтобы предоставить вам одно из наших поделок ручной работы Cherokee, которое будет иметь такое же значение для вас, как и для нас.

оценок | Роуд-шоу антиквариата | PBS

Категории
— Все категории —Древнее искусствоОружие и военное делоАзиатское искусствоКниги и рукописиЧасыКоллекционные предметыДекоративное искусствоКуклыНародное искусствоМебельСтеклоЮвелирные изделияМеталлические изделия и скульптураМузыкальные инструментыКартины и рисункиФотографииКерамика и фарфорПринты и плакатыКоврикиМобильные игры 9

Времена года
— Все сезоны — Сезон 26 Сезон 25 Сезон 24 Сезон 23 Сезон 22 Сезон 21 Сезон 20 Сезон 19 Сезон 18 Сезон 17 Сезон 16 Сезон 15 Сезон 14 Сезон 13 Сезон 12 Сезон 11 Сезон 10 Сезон 9 Сезон 8 Сезон 7 Сезон 6 Сезон 5 Сезон 4 Сезон 3 Сезон 2 Сезон 1

Эпизоды
— Все эпизоды — ВЫПОЛНЕНИЕ: Ньюпорт, часть 6 (# R0108) РЕЦЕПТ: Ньюпорт, часть 5 (# R0107) РЕЦЕПТ: Ньюпорт, часть 4 (# R0106) РАЗРЕШЕНИЕ: Ньюпорт, часть 3 (# R0105) РЕКУТ: Ньюпорт, Часть 2 (# R0104) RECUT: Ньюпорт, Часть 1 (# R0103) RECUT: Политически собирать, Часть 2 (# R0102) RECUT: Политически собирать, Часть 1 (# R0101) Celebrity Edition, Hour 4 (# 2518) Celebrity Edition, Hour 3 (# 2517) Celebrity Edition, Hour 2 (# 2516) Celebrity Edition, Hour 1 (# 2515) Vintage Wichita (# 2514) Vintage Las Vegas 2021, Hour 2 (# 2513) Vintage Las Vegas 2021, Hour 1 (# 2512) Винтаж Луисвилл 2021, Час 2 (# 2511) Винтаж Луисвилл 2021, Час 1 (# 2510) Винтаж Спокан, Час 2 (# 2509) Винтаж Спокан, Час 1 (# 2508) Винтаж Орландо, Час 2 (# 2507) Винтаж Орландо, Час 1 (# 2506) Винтаж Тусон 2021, Час 2 (# 2505) Винтаж Тусон 2021, Час 1 (# 2504) Винтаж Балтимор 2021, Час 2 (# 2503) Винтаж Балтимор 2021, Час 1 (# 2502) Американские истории (# 2501) Хлам в багажнике 10 (# 2425) Женская работа (# 2424) Коллекция для выборов (# 2423) Treasure Fever (# 2422) Vintage Lo s Angeles 2020 (# 2421) Vintage Salt Lake City 2020 (# 2420) Vintage Philadelphia 2020 (# 2419) Vintage Mobile (# 2418) Vintage Milwaukee (# 2417) Vintage Honolulu (# 2416) Художественный музей McNay, час 3 (# 2415) ) Художественный музей МакНея, час 2 (# 2414) Художественный музей МакНея, час 1 (# 2413) Ботанический сад пустыни, час 3 (# 2412) Ботанический сад пустыни, час 2 (# 2411) Ботанический сад пустыни, час 1 (# 2410) ) Художественный музей Крокера, час 3 (# 2409) Художественный музей Крокера, час 2 (# 2408) Художественный музей Крокера, час 1 (# 2407) Бонансавилль, час 3 (# 2406) Бонансавилль, час 2 (# 2405) Бонансавилль, час 1 (# 2404) Музей Винтертура, сад и библиотека, час 3 (# 2403) Музей Винтертура, сад и библиотека, час 2 (# 2402) Музей, сад и библиотека Винтертура, час 1 (# 2401) Хлам в багажнике 9 ( # 2326) The Gen X Years (# 2325) Необычные находки (# 2324) Out of This World (# 2323) Vintage Memphis (# 2322) Vintage Providence (# 2321) Vintage Bismarck (# 2320) Vintage Houston (# 2319) Vintage Тампа (# 2318) Vintage Reno (# 2317) Vintage St.Пол (# 2316) Ипподром Черчилль-Даунс, час 3 (# 2315) Ипподром Черчилль-Даунс, час 2 (# 2314) Ипподром Черчилль-Даунс, час 1 (# 2313) Музей Филбрука, час 3 (# 2312) Музей Филбрука, час 2 ( # 2311) Музей Филбрука, час 1 (# 2310) Отель дель Коронадо, час 3 (# 2309) Отель дель Коронадо, час 2 (# 2308) Отель дель Коронадо, час 1 (# 2307) Ca ‘d’Zan, час 3 (# 2306) Ca ‘d’Zan, час 2 (# 2305) Ca’ d’Zan, час 1 (# 2304) Meadow Brook Hall, час 3 (# 2303) Meadow Brook Hall, час 2 (# 2302) Meadow Brook Холл, час 1 (# 2301) Somethings Wild (# 2229) Празднование латиноамериканского наследия (# 2228) Kooky & Spooky (# 2227) Junk in the Trunk 8 (# 2226) Vintage San Francisco (# 2225) Vintage Oklahoma City (# 2224) ) Vintage Birmingham (# 2223) Vintage Chicago (# 2222) Vintage Portland (# 2221) Vintage Savannah (# 2220) Vintage Omaha (# 2219) Newport, Hour 3 (# 2218) Newport, Hour 2 (# 2217) Newport, Hour 1 (# 2216) Грин Бэй, Час 3 (# 2215) Грин Бэй, Час 2 (# 2214) Грин Бэй, Час 1 (# 2213) Портленд, Час 3 (# 2212) Портленд, Час 2 (# 2211) Портленд, Час 1 ( # 2210) ул.Луи, Час 3 (# 2209) ул. Луи, Час 2 (# 2208) ул. Луис, час 1 (# 2207) Новый Орлеан, час 3 (# 2206) Новый Орлеан, час 2 (# 2205) Новый Орлеан, час 1 (# 2204) Гаррисберг, час 3 (# 2203) Гаррисбург, час 2 (# 2202) ) Гаррисбург, час 1 (# 2201) Наши 50 штатов, часть 2 (# 2129) Наши 50 штатов, часть 1 (# 2128) Годы гражданской войны (# 2127) Мусор в багажнике 7 (# 2126) Винтаж Шарлотта (# 2125) Винтаж Канзас-Сити (# 2124) Винтаж Сиэтл (# 2123) Винтаж Кливленд (# 2122) Винтаж Остин (# 2121) Винтаж Хот-Спрингс (# 2120) Винтаж Альбукерке (# 2119) Орландо, час 3 (# 2118) Орландо, час 2 (# 2117) Орландо, час 1 (# 2116) Вирджиния-Бич, час 3 (# 2115) Вирджиния-Бич, час 2 (# 2114) Вирджиния-Бич, час 1 (# 2113) Солт-Лейк-Сити, час 3 (# 2112) Соль Лейк-Сити, час 2 (# 2111) Солт-Лейк-Сити, час 1 (# 2110), Палм-Спрингс, час 3 (# 2109), Палм-Спрингс, час 2 (# 2108), Палм-Спрингс, час 1 (# 2107), Индианаполис, час 3 (# 2106) Индианаполис, час 2 (# 2105) Индианаполис, час 1 (# 2104) Форт-Уэрт, час 3 (# 2103) Форт-Уэрт, час 2 (# 2102) Форт-Уэрт, час 1 (# 2101) Лучшее из 20 (# 2029) Празднование Asian-Pac ific Heritage (# 2028) Mansion Masterpieces (# 2027) Junk in the Trunk 6 (# 2026) Vintage Boston (# 2025) Vintage Miami (# 2024) Vintage San Diego (# 2023) Vintage New Orleans (# 2022) Vintage Indianapolis ( # 2021) Винтаж Нью-Йорк (# 2020) Винтаж Тусон (# 2019) Кливленд, Час 3 (# 2018) Кливленд, Час 2 (# 2017) Кливленд, Час 1 (# 2016) Омаха, Час 3 (# 2015) Омаха, Час 2 (# 2014) Омаха, Час 1 (# 2013) Тусон, Час 3 (# 2012) Тусон, Час 2 (# 2011) Тусон, Час 1 (# 2010) Чарльстон, Час 3 (# 2009) Чарльстон, Час 2 (# 2008) Чарльстон, Час 1 (# 2007) Литл-Рок, Час 3 (# 2006) Литл-Рок, Час 2 (# 2005) Литл-Рок, Час 1 (# 2004) Спокан, Час 3 (# 2003) Спокан, Час 2 (№ 2002) Спокан, Час 1 (№ 2001) Сокровища в движении (№ 1935) Празднование Черной Америки (№ 1934) Хлам в багажнике 5.2 (# 1933) Junk in the Trunk 5.1 (# 1932) Vintage Sacramento (# 1931) Vintage Madison (# 1930) Vintage Las Vegas (# 1929) Vintage Tulsa (# 1928) Vintage Denver (# 1927) Vintage Charleston (# 1926) ) Винтаж Сент-Луис (# 1925) Чикаго, Час 3 (# 1924) Чикаго, Час 2 (# 1923) Чикаго, Час 1 (# 1922) Альбукерке, Час 3 (# 1921) Альбукерке, Час 2 (# 1920) Альбукерке , Час 1 (№ 1919) Чарльстон, Час 3 (№ 1918) Чарльстон, Час 2 (№ 1917) Чарльстон, Час 1 (№ 1916) Санта-Клара, Час 3 (№ 1915) Санта-Клара, Час 2 (№ 1914) Санта Клара, час 1 (# 1913), Бирмингем, час 3 (# 1912), Бирмингем, час 2 (# 1911), Бирмингем, час 1 (# 1910), Бисмарк, час 3 (# 1909), Бисмарк, час 2 (# 1908), Бисмарк, Час 1 (# 1907) Остин, Час 3 (# 1906) Остин, Час 2 (# 1905) Остин, Час 1 (# 1904) Нью-Йорк, Час 3 (# 1903) Нью-Йорк, Час 2 (# 1902) Нью-Йорк , Час 1 (№ 1901) Сокровища поместья (№ 1835) Годы бумеров (№ 1834) Хлам в сундуке 4.2 (№ 1833) Хлам в багажнике 4.1 (№ 1832) Винтаж Де-Мойн (№ 1831) Винтаж Солт-Лейк-Сити (№ 1830) Винтаж Балтимор (№ 1829) Винтаж Торонто (№ 1828) Винтаж Коламбус (№ 1827) Винтаж Тампа ( # 1826) Vintage Providence (# 1825) Джексонвилл, час 3 (# 1824) Джексонвилл, час 2 (# 1823) Джексонвилл, час 1 (# 1822) Ноксвилл, час 3 (# 1821) Ноксвилл, час 2 (# 1820) Ноксвилл , Час 1 (# 1819) Ричмонд, Час 3 (# 1818) Ричмонд, Час 2 (# 1817) Ричмонд, Час 1 (# 1816) Анахайм, Час 3 (# 1815) Анахайм, Час 2 (# 1814) Анахайм, Час 1 (# 1813) Канзас-Сити, час 3 (# 1812) Канзас-Сити, час 2 (# 1811) Канзас-Сити, час 1 (# 1810) Батон-Руж, час 3 (# 1809) Батон-Руж, час 2 (# 1808) Батон-Руж, час 1 (# 1807) Детройт, час 3 (# 1806) Детройт, час 2 (# 1805) Детройт, час 1 (# 1804) Бойсе, час 3 (# 1803) Бойсе, час 2 (# 1802) Бойсе , Hour 1 (# 1801) Vintage Richmond (# 1727) Vintage Hartford (# 1726) Vintage Louisville (# 1725) Vintage Rochester (# 1724) Vintage Milwaukee (# 1723) Vintage Los Angeles (# 1722) JUNK IN THE TRUNK (# 1721) Хранители искателей ( # 1720) Выжившие (# 1719) Сиэтл, час 3 (# 1718) Сиэтл, час 2 (# 1717) Сиэтл, час 1 (# 1716) Рапид-Сити, час 3 (# 1715) Рэпид-Сити, час 2 (# 1714) Рапид-Сити, час 1 (# 1713) Цинциннати, час 3 (# 1712) Цинциннати, час 2 (# 1711) Цинциннати, час 1 (# 1710) Миртл-Бич, час 3 (# 1709) Миртл-Бич, час 2 (# 1708 ) Миртл-Бич, час 1 (# 1707) Бостон, час 3 (# 1706) Бостон, час 2 (# 1705) Бостон, час 1 (# 1704) Корпус-Кристи, час 3 (# 1703) Корпус-Кристи, час 2 (# 1702) Corpus Christi, Hour 1 (# 1701) Vintage Pittsburgh (# 1627) Vintage San Francisco (# 1626) Vintage Atlanta (# 1625) Vintage Houston (# 1624) Vintage Secaucus (# 1623) Vintage Phoenix (# 1622) Junk in Ствол 2 (# 1621) Величайшие дары (# 1620) Кошки и собаки (# 1619) Миннеаполис, Час 3 (# 1618) Миннеаполис, Час 2 (# 1617) Миннеаполис, Час 1 (# 1616) Атланта, Час 3 (# 1615) Атланта, час 2 (# 1614) Атланта, час 1 (# 1613) Эль-Пасо, час 3 (# 1612) Эль-Пасо, час 2 (# 1611) Эль-Пасо, час 1 (# 1610) Питтсбург, час 3 ( # 1609) Питтсбург, час 2 (# 1608) Питтсбург, час 1 (# 16 07) Юджин, Час 3 (# 1606) Юджин, Час 2 (# 1605) Юджин, Час 1 (# 1604) Талса, Час 3 (# 1603) Талса, Час 2 (# 1602) Талса, Час 1 (# 1601) Forever Young (# 1521) Tasty Treasures (# 1520) Junk in the Trunk (# 1519) Вашингтон, час 3 (# 1518) Вашингтон, час 2 (# 1517) Вашингтон, час 1 (# 1516) Билокси, час 3 (# 1515) Билокси, час 2 (# 1514) Билокси, час 1 (# 1513) Биллингс, час 3 (# 1512) Биллингс, час 2 (# 1511) Биллингс, час 1 (# 1510) Де-Мойн, час 3 (# 1509) ) Де-Мойн, час 2 (# 1508) Де-Мойн, час 1 (# 1507) Сан-Диего, час 3 (# 1506) Сан-Диего, час 2 (# 1505) Сан-Диего, час 1 (# 1504) Майами-Бич, час 3 (# 1503) Майами-Бич, час 2 (# 1502) Майами-Бич, час 1 (# 1501) Непослушный или хороший (# 1420) Просто лучший (# 1419) Сан-Хосе, час 3 (# 1418) Сан-Хосе, час 2 (# 1417) Сан-Хосе, Час 1 (# 1416) Феникс, Час 3 (# 1415) Феникс, Час 2 (# 1414) Феникс, Час 1 (# 1413) Денвер, Час 3 (# 1412) Денвер, Час 2 (# 1411) Денвер, час 1 (# 1410) Мэдисон, час 3 (# 1409) Мэдисон, час 2 (# 1408) Мэдисон, час 1 (# 1407) Атлантик-Сити, час 3 (# 140 6) Атлантик-Сити, Час 2 (# 1405) Атлантик-Сити, Час 1 (# 1404) Роли, Час 3 (# 1403) Роли, Час 2 (# 1402) Роли, Час 1 (# 1401), Большой и Маленький (# 1320) ) Относительное богатство (# 1319) Хартфорд, час 3 (# 1318) Хартфорд, час 2 (# 1317) Хартфорд, час 1 (# 1316) Гранд-Рапидс, час 3 (# 1315) Гранд-Рапидс, час 2 (# 1314) Гранд Пороги, час 1 (# 1313), Чаттануга, час 3 (# 1312), Чаттануга, час 2 (# 1311), Чаттануга, час 1 (# 1310), Уичито, час 3 (# 1309), Уичито, час 2 (# 1308), Уичито, Час 1 (# 1307) Даллас, Час 3 (# 1306) Даллас, Час 2 (# 1305) Даллас, Час 1 (# 1304) Палм-Спрингс, Час 3 (# 1303) Палм-Спрингс, Час 2 (# 1302) Палм-Спрингс , Час 1 (# 1301) Из мусора в сокровищницу (# 1220) Политически собирать (# 1219) Лас-Вегас, Час 3 (# 1218) Лас-Вегас, Час 2 (# 1217) Лас-Вегас, Час 1 (# 1216) Луисвилл, Час 3 (# 1215) Луисвилл, час 2 (# 1214) Луисвилл, час 1 (# 1213) Спокан, час 3 (# 1212) Спокан, час 2 (# 1211) Спокан, час 1 (# 1210) Сан-Антонио, час 3 (# 1209) Сан-Антонио, час 2 (# 1208) Сан-Антонио, час 1 (# 1207) Орландо, час 3 ( # 1206) Орландо, час 2 (# 1205) Орландо, час 1 (# 1204) Балтимор, час 3 (# 1203) Балтимор, час 2 (# 1202) Балтимор, час 1 (# 1201) Уникальный антиквариат (# 1120) Милуоки , Час 3 (# 1119) Милуоки, Час 2 (# 1118) Милуоки, Час 1 (# 1117) Джекпот! (# 1116) Солт-Лейк-Сити, час 3 (# 1115) Солт-Лейк-Сити, час 2 (# 1114) Солт-Лейк-Сити, час 1 (# 1113) Мобильный, час 3 (# 1112) Мобильный, час 2 (# 1111) Мобильный, Час 1 (# 1110) Тусон, Час 3 (# 1109) Тусон, Час 2 (# 1108) Тусон, Час 1 (# 1107) Филадельфия, Час 3 (# 1106) Филадельфия, Час 2 (# 1105) Филадельфия, Час 1 (# 1104) Гонолулу, Час 3 (# 1103) Гонолулу, Час 2 (# 1102) Гонолулу, Час 1 (# 1101) Roadshow Remembers (# 1017) Слава и удача (# 1016) Провиденс, Час 3 (# 1015 ) Провиденс, Час 2 (# 1014) Провиденс, Час 1 (# 1013), Бисмарк, Час 3 (# 1012), Бисмарк, Час 2 (# 1011), Бисмарк, Час 1 (# 1010), Лос-Анджелес, Час 3 (# 1009) Лос-Анджелес, час 2 (# 1008) Лос-Анджелес, час 1 (# 1007) Хьюстон, час 3 (# 1006) Хьюстон, час 2 (# 1005) Хьюстон, час 1 (# 1004) Тампа, час 3 (# 1003) Тампа, час 2 (# 1002) Тампа, час 1 (# 1001) Антиквариат завтрашнего дня (# 0917) Wild Things (# 0916) Портленд, час 3 (# 0915) Портленд, час 2 (# 0914) Портленд, час 1 (# 0913) Рино, Час 3 (# 0912) Рино, Час 2 (# 0911) Рино, Час 1 (# 0910) Мемфис, Час 2 (# 0909) Мем phis, Час 2 (# 0908) Мемфис, Час 1 (# 0907) Омаха, Час 3 (# 0906) Омаха, Час 2 (# 0905) Омаха, Час 1 (# 0904) St.Павла, Час 3 (# 0903) ул. Павла, Час 2 (# 0902) ул. Пол, час 1 (# 0901) Величайшие находки (# 0814) Избранное (# 0813) Саванна, час 3 (# 0812) Саванна, час 2 (# 0811) Саванна, час 1 (# 0810) Оклахома-Сити, час 3 (# 0809) Оклахома-Сити, час 2 (# 0808) Оклахома-Сити, час 1 (# 0807) Сан-Франциско, час 3 (# 0806) Сан-Франциско, час 2 (# 0805) Сан-Франциско, час 1 (# 0804) Чикаго, час 3 ( # 0803) Чикаго, час 2 (# 0802) Чикаго, час 1 (# 0801) Шарлотта, час 3 (# 0718) Шарлотта, час 2 (# 0717) Шарлотта, час 1 (# 0716) Горячие источники, час 3 (# 0715) Горячие источники, час 2 (# 0714) Горячие источники, час 1 (# 0713) Канзас-Сити, час 3 (# 0712) Канзас-Сити, час 2 (# 0711) Канзас-Сити, час 1 (# 0710) Кливленд, час 3 (# 0709) Кливленд, час 2 (# 0708) Кливленд, час 1 (# 0707) Сиэтл, час 3 (# 0706) Сиэтл, час 2 (# 0705) Сиэтл, час 1 (# 0704) Альбукерке, час 3 ( # 0703) Альбукерке, час 2 (# 0702) Альбукерке, час 1 (# 0701) Новый Орлеан, час 3 (# 0621) Новый Орлеан, час 2 (# 0620) Новый Орлеан, час 1 (# 0619) Майами, час 3 (# 0618) Майами, час 2 (# 0617) Майами, час 1 (# 0616) Индианаполис, Час 3 (# 0615) Индианаполис, Час 2 (# 0614) Индианаполис, Час 1 (# 0613) Сан-Диего, Час 3 (# 0612) Сан-Диего, Час 2 (# 0611) Сан-Диего, Час 1 (# 0610) Бостон , Час 3 (# 0609) Бостон, Час 2 (# 0608) Бостон, Час 1 (# 0607) Нью-Йорк, Час 3 (# 0606) Нью-Йорк, Час 2 (# 0605) Нью-Йорк, Час 1 (# 0604) Тусон, час 3 (# 0603) Тусон, час 2 (# 0602) Тусон, час 1 (# 0601) Лас-Вегас, час 3 (# 0522) Лас-Вегас, час 2 (# 0521) Лас-Вегас, час 1 (# 0520) ) Сакраменто, час 2 (# 0519) Сакраменто, час 1 (# 0518) Талса, час 3 (# 0517) Талса, час 2 (# 0516) Талса, час 1 (# 0515) Мэдисон, час 3 (# 0514) Мэдисон , Час 2 (# 0513) Мэдисон, Час 1 (# 0512) Денвер, Час 3 (# 0511) Денвер, Час 2 (# 0510) Денвер, Час 1 (# 0509) Остин, Час 2 (# 0508) Остин, Час 1 (# 0507) Чарльстон, час 3 (# 0506) Чарльстон, час 2 (# 0505) Чарльстон, час 1 (# 0504) St.Луи, Час 3 (# 0503) St. Луи, Час 2 (# 0502) St. Луис, час 1 (# 0501) Де-Мойн, час 2 (# 0416) Де-Мойн, час 1 (# 0415) Солт-Лейк-Сити, час 2 (# 0414) Солт-Лейк-Сити, час 1 (# 0413) Торонто, час 2 (# 0412) Торонто, час 1 (# 0411) Балтимор, час 2 (# 0410) Балтимор, час 1 (# 0409) Провиденс, час 2 (# 0408) Провиденс, час 1 (# 0407) Тампа, час 2 (# 0406) Тампа, час 1 (# 0405) Бирмингем, час 2 (# 0404) Бирмингем, час 1 (# 0403) Колумбус, час 2 (# 0402) Колумбус, час 1 (# 0401) Antiques Roadshow Jr. (# 0317) Хартфорд, час 2 (# 0316) Хартфорд, час 1 (# 0315) Портленд, час 2 (# 0314) Портленд, час 1 (# 0313) Луисвилл, час 2 (# 0312) Луисвилл, час 1 (# 0311) Хьюстон, Час 2 (# 0310) Хьюстон, Час 1 (# 0309) Рочестер, Час 2 (# 0308) Рочестер, Час 1 (# 0307) Милуоки, Час 2 (# 0306) Милуоки, Час 1 (# 0305) Лос-Анджелес, Час 2 (# 0304) Лос-Анджелес, час 1 (# 0303) Ричмонд, час 2 (# 0302) Ричмонд, час 1 (# 0301) Нэшвилл, час 1 (# 0213) Феникс, час 2 (# 0212) Феникс, час 1 (# 0211) Даллас, час 1 (# 0210) Питтсбург, час 2 (# 0209) Питтсбург, час 1 (# 0208) Сан-Фра ncisco, час 2 (# 0207) Сан-Франциско, час 1 (# 0206) Атланта, час 2 (# 0205) Атланта, час 1 (# 0204) Цинциннати (# 0203) Secaucus, час 2 (# 0202) Secaucus, час 1 (# 0201) Гринвич (# 0113) Дарем (# 0112) Канзас-Сити (# 0111) Колледж-Парк (# 0110) Конкорд (# 0109) Альбукерке (# 0108) Миннеаполис (# 0107) Саутфилд (# 0106) Сан-Антонио (# 0105) Филидельфия (# 0104) Денвер (# 0103) Сиэтл (# 0102) Чикаго (# 0101)

Оценщики
— Все оценщики — Эрик Альберта Салли А.ЭмброузДин АрментроутКэролайн ЭшлиЧарльз АтталДжейд АтталКарен АвгустаЛаДжина ОстинРичард ОстинДжеймс Н. БаггеттКэтлин БейлиЭлейн Бэнкс СтейнтонЛила БэнкстонКристофер БарберНоэль БарреттАарон БастианДжиненн БеллG. Макс БернхеймерБилл БертойяМайкл БертойяНейт БишоффМарта БлэквелдерАндреа Бланк ФростДжоэль БохиДжошуа БонифасДэвид БонсиФрэнк БоузРональд БуржоВиктория БратбергCampbellKaren CangelosiDavid CardePaul CarellaFrank CastleLawrence CavalieriRichard CervantesWill ChanningAndrew CheneyRobert С. CheneyNan ChisholmSarah ChurginSebastian ClarkeAlex ClausenLinda ClaytonJeff CohenJohn ColasaccoGordon С. ConverseChristopher CooverWes CowanSam CowanJohn Т. Г. CrabtreeDonald CresswellLaura CrockettHunter CronierCarl CrossmanJohn CulmeBrian CummingsMary CunninghamH. Питер CurranNick DawesWyatt DayDouglas DeihlBarbara Е. DeisrothJohn DelaneySean DelaneyRichard De RosaAntoine де VermoutierSteven DiceAndrew DipperAmanda DoenitzLinda DonahueJudith DowlingNancy DruckmanErnest DuMouchelleLawrence DuMouchelleRobert DuMouchelleReid DunavantLeila DunbarLinda DyerDevon EastlandIan EhlingJerome EisenbergRochelle EisenbergRafael EledgeDonald EllisGary EspinosaTerry EthertonJudith EurichAmanda EverardDean FaileyPeter М.FairbanksKen FarmerWill FarmerDanica FarnandAlan FauselColleene FeskoJames А. FfrenchBurt FingerTara FinleyMark FisherConor FitzGeraldAndrea FiuczynskiStephen Л. FletcherCraig FlinnerSusan FlorenceDebra ForceMichael FossnerBarbara FranchiRudy FranchiJasmani FrancisNigel FreemanDavid GallagerMartin GammonDavid GarcelonWendell GarrettMona GaviganCatherine Леонарда GellertClaire GivensGeorge GlastrisKen GlossDessa GoddardTimothy GordonWilliam GreetanMichael Б. GroganLucy Гроген EdwardsErik GronningJulie GuernseyWilliam GuthmanKathleen GuzmanJim HaasTed HakeMichael HallTiti Холли, Ванесса Халлетт, Марта Гамильтон, Линн Хардинг, Рой Харрелл, Билли Харрис, Нэнси Харрисон, Кристофер Хартоп, Пол Хартквист, Кэтлин Харвуд, Дана Хоукс, Ник Хокинс, Энн Хейс, Джон А.HaysKen HaysGertraud HechlAnne HenryBruce Б. HermannVivian HighbergMeredith HilfertyLeslie HindmanDave HinsonReyne HirschJeffrey HolmesAndrew HolterSachiko HoriMark О. HowaldRiley HumlerAnne IgelbrinkCatherine JacobsKenneth JacobsIrving JenkinsDonald Л. JensenRichard JohnstonJoyce JonasFloyd JonesJohn JonesKaty KaneAlan KaplanDaile KaplanSusan Каплан JacobsonAllan KatzKaren KeaneKerry К. KeaneMarybeth KeeneChris KennedyRichard KennedyLeigh KenoLeslie KenoMitchell KenoDavid KerrCaleb KifferSelby KifferSusan KimeSusan Д.KlecknerCynthia KleinRobert KleinEric KnowlesMartin KodnerLea Кунс OgundiranJoyce KosofskyEvelyn KrausPeter KrausJo Kris PowellBetty KrulikGregory KuharicDavid LackeyTravis LandryChristopher W. LaneMichael LarsenTom LeckyDon LevisonBrent LewisDianne Льюис BatistaKathy LibratyGloria LiebermanNatalie LinnSimeon LipmanArthur LiverantRichard LloydJeffrey LockMartin LorberKaren LorenePeter LoughreyNicholas D. LowryTim LukeElyse LurayLouise LutherBecky MacGuireNicholas MacleanMalcolm Н. Mac NeilRichard MadleyMarsha MalinowskiConnie MarshMarshall МартинДайан МарвинЛарк Э.MasonLark Мейсон, IIIStephen С. П. MasseyJohanna McBrienDavid McCarronNancy McClellandNancy McCrayMilly McGeheeDorothy McGonagleDon MedcalfBill MercerPhilip MerrillGary MetznerMeredith MeuwlyAmanda MillerDeborah MillerStephen MilneGregory MinuskinGiles MoonMark MoranMolly Морзе LimmerFred NevillAlasdair NicholJuliet NusserJohn NyeMargaret O’NeilFrederick OsterMary Джо OtseaAndy OurantPeter PapAngela PastLaura PatersonAdam PatrickJerry Е. PattersonAaron PayneSuzanne PerraultRon PetersonAimee PfliegerGary PiattoniPeter PlanesRalph PokludaElisabeth Poole ParkerSteven PorterfieldJane PrentissJason PrestonTim PrincePaul ProvostDavid QuinnMatthew QuinnMarley RabstenekDavid RagoLisa RamaciCarolyn RemmeyBryce ReveleyMartin RiceAaron RichLee Ричмонд Грант RineAllen RodgersDeborah RogalChristie RomeroMargot RosenbergJeremy RoweCharles RudigAlbert М.SackVirginia SalemJeni SandbergKen SandersRosalie SayyahMark SchafferPeter SchafferJulie ScottBruce М. ShackelfordGene ShapiroPeter ShawPeter Дж ShemonskyKaitlin ShinnickSarah Шинн PrattSherryl ShirranSig ShonholtzJeff ShraderKerry ShrivesGraydon SikesEric SilverStuart SlavidAnthony Slayter-RalphJeanne SloaneCraig Эван SmallOliver SmithJonathan SnellenburgGary SohmersMarvin SokolowJohn SolloDaniel Бак SoulesDeborah Gerstler SpaniermanPhil StanleyRobin StarrMalcolm Stearns Jr.J. Гарнизон Стрэдлинг, Аллан Стайпек, Уша Субраманиам, Арли Сулка, Гэри Р.SullivanJames SuppStephen В. SylviaBeth SzescilaScott TagliapietraCharles TearleLaura Десять EyckNiki TiliakosGerald TomlinMark М. TopalianDunham TownendKelly TroesterTed TrottaAndrew TrumanWayne TuiskulaTodd TyraAugust UribeNicholas VandekarKatherine Ван DellErica Voogd-PhillipsFrancis Дж WahlgrenDavid WalkerKate WaterhouseRobert WaterhouseBarry WeberWilly WeechDavid WeissPhilip WeissJohn С. WeschlerTodd WeymanStuart WhitehurstBarbara WhitemanJody WilkieCatherine WilliamsonMartha WilloughbyDonald WilsonPaul WinickiSara WishartBrad УитереллБрайан Уитерелл, Джим Вулф, Фрэнсин Уолтербек, Лаура Вулли, Келли Райт, Ричард Райт, Грант Захайко, А.Пак Зане Берж Завиан Кевин Завиан

Города
— Все города — Альбукерке, NMAllan Katz, CTAnaheim, CAArlie Sulka, NYAtlanta, GAAtlantic City, NJAustin, TXBaltimore, MDBaton Rouge, LABillings, MTBiloxi, MSBirmingham, ALBismarck, NDBoise, MACCarlaACK WVCharlotte, NCChattanooga, TNChicago, ILChristian Siriano, CTCincinnati, OHCleveland, OHColleene Fesko, MACollege Park, MDColumbus, OHConcord, MACorpus Christi, TXDallas, TXDenver, CODes Moines, IADetroit, штат Нью-Йорк, США NDFort Worth, TXGbenga Akinnagbe, NYGrand Rapids, MIGreen Bay, WIGreenwich, CTHarrisburg, PAHartford, CTHonolulu, HIHot Springs, ARHouston, TXIndianapolis, INJacksonville, FLJason Reynolds, DCJay Lenogas City, MA Rock, ARLos Angeles, CALouisville, KYMadison, WIMarc Brown, MAMemphis, TNMiami, FLMiami Beach, FLMilwaukee, WIMinneapolis, MNMo Rocca, NYMo Willems, MAMobile, ALMyrtle Beach, SCNancy Kerrigan, MANashville, TN Новый Орлеан, LANew York, NY Newport, RINoel Barrett, PAOklahoma City, OKOmaha, NEOrlando, FLPalm Springs, CAPaquito DRivera and Brenda Feliciano, NJPhiladelphia, PAPhoenix, ORPitidence , VARochester, NYRochester, MIRonny Chieng, NYRuben Blades and Luba Mason, NYSEpatha Merkerson, NYSacramento, CASalt Lake City, UTSan Antonio, TXSan Diego, CASan Francisco, CASan Jose, CASanta Clara, CASarasota, FLSavattleman, США OBrien, NYSouthfield, MISpokane, WASt Louis, MOSt Paul, MNTampa, FLToronto, ONTucson, AZTulsa, OKVirginia Beach, VAWashington, DCWichita, KSWinterthur, DE

Коллекции
— Все коллекции —
Абрахам Линкольн

Энди Уорхол

Барби

Бадди «L» игрушки

Дирк ван Эрп

Дисней

Элизабет О’Нил Вернер

Элвис Пресли

Георгий Ор

Унесенные ветром

Гарри Бертоя

День отдыха

Джесси Уиллкокс Смит

Джон Ф.Кеннеди

Кете Кольвиц

Высшая лига бейсбола

Керамика Метлах

Накашима

НАСА

«Арахис»

Перси Грей

Президентский

Битлз

Тиффани

Инструменты, дерево и аксессуары для резьбы и скульптуры Принадлежности для художников и керамики

Все поставки дропшиппинга Foredom работают от одной до двух недель с 4-23-21

Резьба по дереву, тупело, окунь, наборы для птиц и уток, грубые заготовки, вырезы, тарелки, кора хлопкового дерева, яйца

Более 47 лет поставляем мастерам и ремесленникам продукцию самого высокого качества и обслуживаем клиентов. Мы приобрели и перевезли резчиков по дереву Смоки-Маунтин в Массачусетс. Магазин Townsend, TN закрыт. В нашем магазине более 14000 наименований товаров. Мы объединили линию резчиков по дереву Smoky Mountain, состоящую из качественной древесины, необработанных материалов и продуктов, которым вы доверяете, и пополнили наш и без того обширный ассортимент. Качество, цена и обслуживание, все это возможно. Не несет ответственности за типографские ошибки, опечатки на фотографиях или печати. Владельцы Элейн и Грег Дорренс Когда вы окажетесь в этом районе, зайдите в наш розничный магазин.Мы находимся по адресу 1063 Oakhill Ave., Attleboro, MA 02703. Мы находимся примерно в 45 минутах от Кейп-Кода и Бостона в Массачусетсе, в 10 минутах от Провиденса, Род-Айленд, в 1 часе от Коннектикута и NH . Магазин Walk-In и заказы по телефону: . Greg Dorrance Co. 1063 Oakhill Ave., Attleboro, MA 02703 1-508-222-6255 Пн-Пт. 9: 00-5: 00 Суббота 9:00 — 12:00 Летние часы: День памяти — День труда — Вт. до пт. 9: 00-5: 00, сб. 9:00 — 12:00 Минимальный заказ отсутствует. На складе 10,053 товаров, готовых к отправке сегодня или забрать из магазина.Новые продукты добавляются он-лайн каждый день из более чем 13 000 наименований товаров. С 1972 года Грег и Элейн Дорранс построили один из наиболее полноценных магазинов для всех ваших нужд. Антикварное музейное качество Мебель Консервация, консервация, реставрация, Ремонт и отделка, золочение рам, реставрация, ремонт и ремонт, Реставрация рамок для картин. Инструменты для резьбы по дереву и предметы искусства слоев, Оптовая торговля и школьные принадлежности, Керамическая глина и глазурь, тростниковые материалы для стульев, принадлежности для изготовления приманок и резьбы по дереву, тонкие пиломатериалы для корпусов, резьба по дереву.

Новые товары и фотографии загружаются ежедневно.

alexxlab