Умельцы на даче видео: Самоделки видео

Разное / 17.03.1974 / alexxlab / 0

Поделки из металла для дачи: подборка фото

В сараях, на чердаках и в подвалах деревенских домов можно найти устаревшие или сломанные предметы из металла. Стоит к этим вещам присмотреться — в головах домашних умельцев они разбудят оригинальные идеи для создания эффектных поделок, которые почти бесплатно сделают оформление участка более запоминающимся и неординарным, а жизнь на даче — удобной.

Вышедший из употребления садовый инвентарь, хозяйственные ёмкости, неработающая техника или находки во время благоустройства огорода на даче — всё это может стать интересным материалом в руках мастера для создания декоративных элементов ландшафта или полезных приспособлений.

Из старых лопат, грабель, вил, топоров и арматуры можно сделать замечательные статуэтки для украшения газона, тропинок или забора. В разработке дизайна выразительных образов с удовольствием примут участие дети.

Если зачистить и покрасить поверхность, то произведение будет наряднее и прослужит дольше.

Из дачной утвари можно сделать интересную мобильную клумбу, в которой зубья старых грабель послужат крючками для цветочных контейнеров.

Облик цветников, украшенных изделиями домашних художников, сразу преобразится и будет радовать хозяев и гостей.

Домашние поделки из металла в сочетании с природным камнем выгодно подчеркнут достоинства садовых рутариев.

Из отживших свой век садовых инструментов можно соорудить эффектную калитку, которая удивит ваших посетителей.

Чтобы гвозди не повредили деревья, скворечники можно установить на воткнутые в землю лопаты, которые очень просто перемещать на любое выбранное место.

Интересный материал для создания самоделок — негодный слесарный инструмент, болты, гайки и пружины.

Немного фантазии — и даже из найденных булыжников получится нечто особенное. Скульптурные изображения животных и птиц будут выглядеть очень натуралистично.

Сломанную садовую тачку традиционно используют для создания цветочных композиций. Но профессионалы предлагают и другие варианты применения. Эффектно смотрится, например, садовая скульптура, предназначенная для хранения дров рядом с зоной отдыха.

Прохудившиеся бочки, тазы, кастрюли и вёдра можно раскрасить, заполнить землёй и декорировать цветами. Дизайн клумбы и выбор насаждений зависят от фантазии садоводов.

Если в просторную ёмкость налить воды, аранжировать подходящими растениями, украсить камнями или эффектным водопадом, то получится небольшой, но колоритный пруд.

Очень необычно применяют на дачном участке садовые лейки. Из них можно сделать элементы декора или практичные приспособления.

Водопадами из подручных средств можно оформить забор или лестницу.

Из металлических столовых приборов можно сделать звонкий флюгер в восточном стиле. Изготовить такой декор несложно, а его мелодичный звук всегда будет привлекать пристальное внимание.

Украшения из блестящих ложек будут ловить отражения и солнечные блики, поэтому газон или клумба станут более яркими.

Старинные вещи или их части прекрасно впишутся в ландшафтный дизайн современного приусадебного участка. Для изготовления мангала, который можно заказать у профессионалов или сделать самостоятельно, подойдёт кованая станина швейной машинки времён наших бабушек.

Две детские ванночки можно приспособить для создания большой коптильни, а удобную тележку на колёсах — для барбекю.

Создание металлических конструкций — задача непростая. Одни элементы можно собрать стандартными креплениями (метизами), а другие детали соединяют только с помощью сварочного оборудования. Приступая к работе, оцените свои силы и возможности дачной электрической проводки. Воспользуйтесь советами на фото и сделайте правильный выбор.

Оцените статью: Поделитесь с друзьями!

Умельцы Ленобласти раскрыли секреты современного паровозостроения

Единомышленники Павел Чилин и Сергей Терехов построили паровоз. Возможно, первый в России за последние 63 года, ведь отечественное паровозостроение официально прекратилось в 1956 году. А еще железную дорогу и пароход. И все это — на участке возле частного дома в поселке Ульяновка под Петербургом.

Эта прекрасная узкоколейка

Узкоколейка Павла Чилина начинается от дома и огибает участок по широкой дуге — сквозь высокую осеннюю траву, по мостам над речушками, мимо кустов смородины и рябины-черноплодки, даже с заходом в настоящее депо. Треть километра железнодорожного полотна, десять стрелок, три моста. И запах. Самый настоящий железнодорожный запах нагретых солнцем шпал…

— Железная дорога мне нравилась с детства. А узкоколейка… О, я даже помню тот день, когда она запала мне в душу! Мы с родителями отдыхали в Литве. И там на одной станции была узкоколейная железная дорога. Этот маленький паровозик, эти крошечные вагончики, машинист, который на ходу выпрыгивает из кабины и переводит стрелку! Все такое игрушечное и в то же время совершенно настоящее. Но больше всего меня поразило то, что на узкоколейном вагоне не два буфера, как на обычных, а один — посередине. Так здорово! — у Павла Чилина и сейчас мальчишеским восторгом светятся глаза.

Приступить к осуществлению мечты детства Павел смог только очень много лет спустя, когда они с женой переехали из Петербурга в поселок Ленинградской области и стали обладателями земельного надела. Вначале на заболоченном участке пришлось провести серьезные подготовительные работы — где-то углубить, где-то подсыпать. А первые метры железнодорожного полотна Павел уложил одиннадцать лет назад, когда отвез жену в роддом. Так что узкоколейка и сын Валя — ровесники, практически день в день.

Валентин пошел в отца. И лицом, и мастеровитостью, и любовью к железной дороге — для него это штука родная и понятная. Он уверенно садится в кабину мотовоза и бодро катит через весь участок, то и дело выпрыгивая, чтобы перевести стрелки — почти как тот самый литовский машинист из детства Павла.

Сергей Терехов и Павел Чилин строят паровоз уже восемь лет. Фото: Архив Павла Чилина

Про колею и бобров

Принципиальным вопросом был выбор ширины колеи. Для военно-полевых и шахтных узкоколеек это обычно 600 миллиметров. Для садовых железных дорог единого стандарта нет, в каждой стране по-своему: от 260 миллиметров в Германии до 381 в Англии. После долгих раздумий Павел остановился на чешском варианте — 300 миллиметров. С одной стороны, не слишком широко (а чем шире колея, тем дороже дорога), с другой — на такую колею уже можно ставить вагоны, в которых не будет тесно. И можно сказать, заложил стандарт российского приусадебного железнодорожного строительства. Вслед за ним трехсотмиллиметровые узкоколейки построили еще несколько московских и петербургских энтузиастов.

— Это удобно. Можно ездить друг к другу в гости с собственным подвижным составом, — объясняет Павел. — Один товарищ сделал узкоколейный трамвай, привозил его к нам. Другой испытывал у меня самодельную вагонетку. Есть человек, который решил сделать колею пошире и, кажется, уже пожалел об этом, потому что выпал из тусовки. Мы-то можем «гастролировать» и даже меняться вагонами, а он не может. Ездит со своими рельсами, а это, знаете ли, неудобно. Что ни говорите, унификация — хорошее дело.

Шпалы для железной дороги Павел, к слову, пропитывает сам. Две недели в бочке с отработанным маслом — и они служат не меньше восьми лет, строго по ГОСТу.

А главные враги домашней узкоколейки — бобры и ондатры.

— Да-да, не смейтесь. Бобры валят мощные деревья там, где это совершенно ни к чему, а ондатры роют огромные… даже не норы, а ниши! Правда-правда! Я один раз в такую провалился — так там можно на четвереньках ползти. Выроют нишу в склоне под мостом — и мост проседает.

Длина железной дороги — 330 метров. Фото: Архив Павла Чилина

Маленький, но настоящий

За одиннадцать лет у Павла Чилина образовался солидный подвижной состав: мотовоз, ручная дрезина, три вагонетки, пассажирский и товарный вагоны. Но самое главное — паровоз!

Началось с того, что на одном из форумов Павел познакомился с Сергеем Тереховым, который двадцать лет профессионально ремонтировал паровозы и знает о них все. В общем, теперь Павел называет Сергея «главным идеологом нашего паровозостроения».

— Если бы не Сергей, на паровоз я бы не решился, — качает головой Павел. — Была у меня такая мысль, но один я бы этот проект не потянул. Слишком это непросто — как физически, так и теоретически. Я, в принципе, знаю, как устроен паровоз, но есть столько тонкостей, столько мелочей. Каждый узел особенный. Во многих моментах я бы сделал не так. И в конечном счете этих «нетаков» накопилось бы столько, что, может, руки бы опустились.

— Я вообще-то всегда хотел свою маленькую железную дорогу, но про паровоз даже не мечтал, — вступает в беседу Сергей. — А потом начали общаться с Павлом, слово за слово, и вдруг подумали, почему бы не попробовать. Вот уже восемь лет пробуем.

Сергей разговаривает, не отрываясь от работы — он что-то прилаживает к этому самому паровозу. Прекрасному, крутобокому, маленькому — всего полтора метра высотой, — но очень серьезному и подкупающему своей подлинностью. За образец взяли локомотив начала XX века.

— Некоторые могут сказать, что это моделька, игрушка, но нет — это настоящий паровоз, который будет возить пассажиров и грузы по настоящей железной дороге. Просто и дорога, и паровоз меньше обычного, — говорит Сергей. — Рассчитываем, что мощность будет десять лошадиных сил, а везти он сможет двадцать-тридцать тонн. Легко!

Поскольку паровозостроением в России больше никто не занимается, Сергей и Павел все делают сами. Там, где это возможно, стараются использовать заводские детали, но говорят, что они не всегда подходят по качеству.

Недавно паровоз успешно прошел первые ходовые испытания. Катил по рельсам, урча, фырча и выпуская пар — все как положено.

В ближайших планах — навести паровозу красоты: утеплить, покарасить, сделать пассажирский вагон. А лучше два.

Фото: Архив Павла Чилина

«Он живой, он пыхтит, он шевелится»

Нынешним летом Павел и Сергей сконструировали пароход. Так сказать, в порядке разминки. Сделали паровой котел, установили на старую лодку и поплыли. Озеро, пароходик, дым из трубы — выглядело это очень колоритно. Особенно когда над поселком разносился классический протяжный паровозный гудок.

Заодно выяснилось, что ведра березовых чурок хватает примерно на час работы парового котла.

Надо ли говорить, что теперь товарищи собираются облагородить свой пароход, добавив красоты и комфорта, чтобы отправиться на нем в путешествие. Из речки Тосны — в Неву, затем, возможно, по Ладожскому каналу, а если повезет застать тихую воду, то и по Ладоге, почему бы нет. Просто потому что ходить по рекам на пару — это очень приятно.

О преимуществах парового котла перед другими двигателями Павел и Сергей могут говорить бесконечно:

— С точки зрения экологичности паровому котлу нет равных. Электромобилю нужно электричество от электростанции, плюс дорогие аккумуляторы, которые тоже вредны для окружающей среды. Температура и условия горения топлива в топке паровоза отличаются от условий в двигателе внутреннего сгорания, поэтому даже при одинаковом объеме сожженного топлива выхлоп паровоза содержит в несколько раз меньше вредных веществ. А на дровах так и вовсе — считайте, у костерка посидели. Еще неоспоримое преимущества паровоза в том, что, в отличие от других двигателей, которые надо разогнать, у него максимальная мощность в момент трогания. Пар пошел в цилиндр, надавил на поршень — и опа! Он любой поезд стронет с места. Да что там говорить, паровоз — он живой, он пыхтит, он шевелится.

Фото: Архив Павла Чилина

P. S.

Наталья, жена Павла, к необычному увлечению мужа относится с пониманием: мальчики, пусть даже очень взрослые, имеют полное право играть в железную дорогу. Но сам Павел формулирует серьезно:

— Моя железная дорога — это не аттракцион, а предмет для народно-хозяйственных нужд и правильного воспитания детей.

В том, что с правильным воспитанием все получается, сомнений нет. Одиннадцатилетний Валентин уже вынашивает свой железнодорожный проект:

— Хочу сделать мотодрезину на основе мотора от бензопилы! Причем не на узкой, а на широкой колее — 1520 миллиметров. Уже и заброшенный путь нашел, где ее можно будет испытывать…

Автополив на даче

Организованная на даче система автоматического орошения значительно упрощает уход за участком. Готовая система автополива, купленная в магазине, проста в монтаже, но достаточно дорогостоящая. А сбор системы своими руками вполне возможен. Существует несколько типов автополива: дождевание, капельное, прикорневое подземное. Устройство и преимущества каждого рассмотрим ниже.

Дождевание

Главный принцип автополива на даче, собранного своими руками, по типу дождевания – использование разбрызгивающих воду форсунок, которые имитируют естественные осадки. Трубопроводные пути могут располагаться как над землей, так и под землей. При уверенности в постоянстве расположения посадок, система автополива находится в почве. Такой вид организации полива дачи более аккуратный и долговечный. 

Плюсы и минусы

Преимуществами устройства автополива по типу дождевания являются:

• равномерное постепенное впитывание влаги;
• увлажнение воздуха, что особенно важно в теплице;
• омывание листьев и плодов.

Недостаток заключается в образовании корочки на верхнем слое почвы, что нарушает поступление кислорода к корням. Дождевой автополив отличается самым большим расходом воды и электричества, но только он идеально подходит для ухода за газоном или грядками с частыми насаждениями на даче.

Технология сбора системы

Перед началом работ необходимо начертить план-схему со всеми зданиями на участке, со всеми насаждениями. Автополив по типу дождевания лучше прокладывать осенью, чтобы весной уже любоваться красивым газоном.

Для создания автополива своими руками на даче необходимы:

• источник воды;
• насосная станция;
• водопровод;
• дождеватели.

Источником воды может быть центральное водоснабжение, колодец или другой водоем. Насос необходим для поддержания необходимого давления. Трубопровод для автополива может быть собран из любых труб, представленных на рынке, какими будет удобней работать по личным предпочтениям. ПВХ трубы просты в монтаже, создают надежные соединения с фитингами, жесткая конструкция удобна для сооружения системы дождевания. Дождеватели приобретаются с разным углом разбрызгивания, в зависимости от требований участка.

После покупки всех необходимых элементов, можно приступать к этапу выкапыванию траншеи по схеме, глубиной около 30 см. Затем в нее закладываются трубы или готовая конструкция трубопровода. Перед тем как закрыть землей, проверяется целостность системы автополива. После зарывания можно посеять газон, который очень быстро взойдет.

Видео-инструкция организации автополива на даче и обзор дождевателей:

Капельное орошение

Капельный автополив на даче предназначен для кустарниковых растений, или при малом количестве насаждений. Его преимущественно используют в саду, где большое расстояние между деревьями или на участках с параллельной посадкой культур.  Так же может быть расположен над или под землей. 

Преимущества и недостатки

Главным преимуществом капельного автополива на даче является экономность. Он не требует использования насоса, расход воды при таком точечном орошении минимальный. При подземном расположении трубопровод может засориться, требуется промывка напором воды.

Недостатком является лишь трудоемкость организации автополива, в первую очередь – создания своими руками необходимого трубопровода. Чаще всего используется надземное расположение системы, которое весной раскладывается, а осенью собирается, что удобно для перераспределения посадок на даче.

Этапы сбора своими руками

Для капельного автополива удобно использовать гибкие шланги, которые хорошо протыкаются. Их можно пронизать тонкими трубочками для подведения воды к отдельным кустам. Для капельного автополива небольшого участка дачи  не нужен насос. Давление, возникающее из-за нахождения емкости на высоте, достаточно.

Капельная система автополива, сделанная своими руками, работает за счет медленного вытекания вода из тонких трубок или отверстий в большой трубе. Использование гибких шлангов позволяет обложить все деревья в саду без труда.

Удобно организовать капельный автополив в теплице или другом участке дачи, который требует ежегодного перекапывания и точного орошения прикорневой зоны растений. Надземная система труб не нарушает ландшафт и при правильной прокладке может быть вполне незаметной.

Для создания нескольких ветвей автополива на даче используется коллекторный узел или самосборный элемент из фитингов. При большом участке потребуется больший объем емкости с водой или возможность его постоянно пополнять.

Опытом организации капельного автополива своими руками, в видео поделился умелец:

Прикорневое орошение

Прикорневой автополив используется для требовательных в уходе растений и при ограниченности участка дачи. Подземное орошение растений не дает разрастаться корням по поверхности, они направляются к влаге, надежно держат растение. Возможно использование прикорневой системы для орошения газона, но таким образом будет трудно добиться равномерности полива всего участка без использования нескольких ветвей трубопровода.

Все за и против

Прикорневой автополив дачи достаточно экономный. Не требует большого напора воды, может работать за счет разницы в высоте между сообщающимися сосудами. Оснащение впитывающими и сохраняющими воду элементами позволяет совершать полив реже, устройство дренажа происходит по нижеследующей схеме. Из-за подземного нахождения прикорневой автополив гарантирует минимум испарения и потери воды в не прикорневую зону.

Недостатком является трудоемкость сбора своими руками, возможность засорения системы. Неудобна организация прикорневого автополива уже на засаженном и облагороженном участке. Даже для крупных кустарников недопустимо вмешательство в их корневую систему в период завязывания цветов или плодов. Поэтому организацию такого автополива придется отложить на осень.

Устройство системы своими руками

Принцип устройства прикорневого подземного автополива на даче отличается поступлением воды в почву, а не на ее поверхность. Такая трудоемкая работа подходит для организации своими руками орошения многолетних растений, требующих много влаги в период урожайности. Для сохранения влаги на большее время можно положить в прикорневую зону гравий, песок, создать дренажный слой, как в цветочном горшке. Вода из емкости поступает медленно, комфортной температуры, что важно при направленности потока точно под корни.

Подводка воды происходит таким же способом, как и в предыдущих случаях. Конструкция из труб может быть жесткой или гибкой, в зависимости от предпочтений мастера в работе. Видео-инструкция по выбору труб и фитингов для организации автополива на даче своими руками:

Управление автополивом

Все виды устройства автополива на даче могут управляться вручную или компьютеризировано. Компьютерный способ управления достаточно дорогой, но его использование окупается многолетним комфортным использованием, всегда прекрасным видом участка, хорошим урожаем.

Установка компьютерного управления автополива на даче проста, возможна своими руками, зависит от модели и ее составляющих. Датчики влажности, на регулируемых участках, дают сигнал центральному компьютеру, который включает систему автополива. Автоматическое управление без датчиков влажности включает полив через заданный программой промежуток времени, на установленное время. Установка происходит по инструкции конкретного прибора, всегда стоит соблюдать требования и рекомендации производителя.

Функциональность и возможности приборов различны. Некоторые современные модели способны управляться на расстоянии, через интернет или мобильный телефон. Но находясь в отдаленном от дачи месте невозможно определить влажность почвы, необходимость полива, поэтому привычные датчики влаги более эффективны в применении.

Инструкция по настройке одного из представителей пультов управления системой полива в видео:

Заключение

Организация системы автополива своими руками на даче непростой труд. Требует внимательного отношения, создания схемы, организации потока воды и, возможно, подключения автоматического управления. Можно обратиться к профессионалам за помощью, но собрать автополив своими руками вполне возможно. Нужно лишь получше обдумать функциональность. А разнообразие материалов и комплектующих на современном рынке позволяют подобрать подходящий вариант автополива для каждой дачи. Пример организации автоматического полива теплицы своими руками от садовода-огородника:

Интересные задумки для дачи. Идеи для дачи

Хотите, чтобы проходя мимо вашего земельного участка, люди открывали рот от изумления? Это возможно. Наша статья на тему «Сад, огород, дача: все самое яркое
и интересное своими руками» откроет вам лучшие способы преобразить свои владения. Мы подобрали наиболее эффектные и простые в исполнении идеи, благодаря которым каждый поход на загородный участок будет вызывать у вас радость.

Яркие поделки для сада, огорода или дачи своими руками: фото

Дачу, сад или огород украсят яркие поделки из шин. И пускай, идея не нова, главное, что выглядит это весьма интересно. Подключив весь свой творческий потенциал, вы можете сотворить настоящий шедевр. Если же фантазии недостает, вот вам идеи, скопировав которые вы можете сделать свой огород, сад или яркими и привлекательными.

Не менее эффектно будут выглядеть на газоне возле цветов или деревьев вот такие интересные камешки, оформленные своими руками
. Для таких поделок лучше использовать акриловые краски. Банки акриловой краски объемом 200 мл должно хватить на 60 крупных камней.

Интересные поделки из пластиковых бутылок — актуальная тема последних лет для сада. Вы можете без труда найти мастер-классы по созданию хрюшек, птичек, зайчиков, пчелок и другой разнообразной живности из пластиковой тары. Вот какие яркие украшения для сада, дачи или огорода вы можете создать своими руками.

Для отпугивания пернатых на дачах и огородах часто устанавливают пугало, созданное своими руками. Почему бы не сделать его не только полезным, но и приятным элементом на участке, подключив немного фантазии?

Интересный цветник украсит любой сад, огород или дачу

Интересно смотрятся на даче, огороде или в саду цветы в обрамлении камней, бревен или бутылок. Их можно выкрасить яркими красками или оставить как есть. Главное — аккуратно и со вкусом оформить с их помощью территорию своими руками.

Цветочный ручей — отличная замена банальной клумбе. Создать его вовсе несложно. На возвышенное место нужно уложить вазон, ведро или другую подходящую емкость, а цветы высадить таким образом, чтобы они напоминали ручей, вытекающий из нее. Для создания ручья прекрасно подходят стелющиеся и почвопокровные цветы: барвинок, фиалка, ковровый флокс, монетчатый вербейник. Чтобы «ручей» получился равномерный, высаживайте растения рассадой, а не семенами.

Богатство фантазии владельцев дачных участков особенно заметно в многообразии цветочных кашпо. Во что только не сажают дачники и садоводы цветы! Кстати, результаты получаются довольно интересные — можете взять на заметку для воспроизведения своими руками.

Не забывайте старую, как мир, но не утратившую актуальности идею — использование в ландшафтном дизайне вьющихся цветов (лиан). Интересно смотрится ипомея, душистый горошек, долихос, кобея, настурция. Благодаря широчайшему ассортименту лиан сделать выбор по своему вкусу будет несложно. Посадите их на даче, огороде или в саду так, чтобы они оплели забор, стены дома и других построек, колонны или ворота. Такое яркое оформление всегда привлекает взгляд прохожих.

Оригинальная мебель для дачи или сада своими руками

Идей для создания интересной дачной или садовой мебели существует множество. Для этого не всегда требуются дорогостоящие материалы или инструменты, так что можно обойтись без особенных финансовых затрат. Например, вот такой компактный столик, стульчики или софу для дачи или огорода можно соорудить из поддонов.

фото идеи мебели из паллет

Пеньки и брусья — отличные материалы для создания дачной мебели. Покрыв пенечки мягкими седушками, можно получить удобные табуреты для сада.

Фото оригинальных столиков

Высокие грядки — практичная идея для огорода, фото

Идея создания высоких грядок на даче или огороде интересна не только тем, что после ее воплощения участок выглядит аккуратно и оригинально. Такие грядки легче обрабатывать, на них растения получают больше солнечного света, для каждой культуры можно подобрать подходящую почвосмесь. Стенками возвышенных грядок могут служить различные материалы: шифер, деревянные брусья, пластик, камни и кирпичи.

Как вы убедились, существует множество способов оригинально оформить свой сад, огород или дачу. Все самое яркое и интересное своими руками можно соорудить без особенных финансовых затрат. Не бойтесь отходить от общепринятых стандартов, чтобы оригинально оформить свой участок.

При этом, совсем не обязательно следовать всем правилам ландшафтного дизайна. Но зная их, вы сможете сгенерировать свои интересные и оригинальные идеи для дачи. Красивый дачный дизайн — это то, что нравится лично вам. И, хотя, основные принципы дизайна дачного участка являются богатым источником эффектных и практичных идей, следовать им фанатично совсем не стоит.

Ландшафтный дизайн своими руками имеет много плюсов. Во-первых, вы выходите на улицу и чувствуете связь с природой. Это делает вас более основательным.

Когда у вас руки в грязи, вы обнаружите, что разговариваете с растениями, червяками и бабочками, и считаете это абсолютно нормальным. Выбор дизайна, посадка растений, наблюдение за ними из года в год создаст крепкую связь между вами и садом. Вы будете более внимательны к потребностям сада и более благодарны ему за труды. Это как отношения между хорошими друзьями.

Изучение основ. Итак, когда вы мечтаете о красивом дачном дизайне и составляете планы, обязательно знайте, что вы делаете.

Дачный дизайн площадки около дома.

Целостность
должна стать одной из главных целей в вашем ландшафтном дизайне. Согласованность и повторение — основные составляющие хорошего дачного дизайна.

Согласованность — это
гармоничное сочетание элементов дизайна по цвету, размеру или фактуре. Повторение
— это многократное 2-4 раза повторение однотипных элементов: растений, материалов, элементов декора по всему дачному участку.

Простым способом воплощения целостного дачного дизайна является создание тематического сада, который связан с тем, что вы любите. Например, если вы поклонник отдыха около воды, то можно создать водную зону отдыха прямо около дома.

К небольшому водоему, размещенному около веранды, ведет красивая садовая дорожка с натуральным камнем и галькой, которая переходит в очаровательный маленький мостик из камней. Шум маленького водопада позволяет получить не только зрительное удовольствие, но и полностью расслабиться после трудовых будней. Используя красивые декоративные травы, подсветку и тематические садовые фигурки, вы придадите этой площадке около дома действительно роскошный вид.

Дачный дизайн садовых дорожек.

Линии
— это здоровый скелет дачного дизайна, они представлены в форме дорожек и клумб. Прямые линии — более простые и энергичные.

Криволинейные дорожки придают более соблазнительный эффект.

При создании дорожек принимайте во внимание их возможный потенциал: как они смотрятся сейчас и как они могли бы выглядеть, чтобы производить максимально благоприятное впечатление.

Так, узкая длинная дорожка между стеной дома и забором не представляла собой ничего особенного. Для таких малоиспользуемых участков можно сделать декоративную гравийную дорожку. Как и под любую дорожку, нужно выровнять основание и положить песчаную подушку, добавить, если надо, растения по краю дорожки.

На песчаную подушку укладываем агропленку от сорняков, а затем укладываем и засыпаем мелким гравием.

Баланс
— другая важная составляющая уникального дачного дизайна. Баланс может быть симметричным и асимметричным. Симметричный — это как в школе: делим участок пополам и повторяем одинаковые элементы и формы на обеих сторонах.

Асимметричный баланс немного сложнее — это фактически неуровновешенный, свободной формы дизайн, в котором единство и равновесие достигается использованием одинаковых элементов.

Хорошим примером такого баланса будет дорожка сочетающая в себе прямолинейные и криволинейные формы и объединенная использованием одинаковых материалов.

Визуальный эффект при асимметричном балансе может быть очень интересным — плавные округлые линии приятны глазу, но смелый контраст кривой в сочетании с прямой может быть очень впечатляющим.

Создание асимметричного или симметричного баланса не зависит впрямую от формы вашего сада — это только ваше решение.

Вы можете создать красивый визуальный эффект, используя различные текстуры и материалы, при этом объединяя их в единое целое одним декоративным элементом.

Контраст и гармония — вот ваши основные инструменты создания баланса в дачном дизайне.

Попробуйте создать в своем саду красивый асимметричный баланс.

Дачный дизайн интересные идеи.

Простота — это один из основных принципов в дизайне. И это лучшее правило для новичка.

Просто начните с малого. Вы сможете сделать что-то более сложное позже.

Постарайтесь найти творческие способы отвлечь внимание от того, что вы не хотите, чтобы люди видели и привлечь внимание к тому, что красиво.

Например, скрывать старый сарай с дровницей за каскадом вьющихся растений или декоративной стеной с цветочными горшками — очень неплохая идея.

Но вы можете придумать свой вариант — не мастерить целую стену, а сделать вот такие деревянные ящики со шпалерами для вьющихся однолетников.

Пропорции
в дачном дизайне — это то, что требует нашего заблаговременного планирования.

Например, если вы планируете зону отдыха на небольшом участке, то возможно, что прямая дорожка будет зрительно сужать размеры участка, а вот дорожка вьющаяся среди цветников, визуально расширит размеры участка.

Чтобы лучше представить, как будет выглядеть ваш дачный участок с тем или иным вариантом дизайна, сделайте фотографии участка, увеличьте их, распечатайте на обычной бумаге для принтеров и нарисуйте на них все, что вы планируете.

Вам не обязательно быть художником. Это только даст вам представление о размерах, цветах, формах и пропорциях.

Зонирование сада с помощью арок или пергол также зрительно увеличивает его размер плюс привлекает внимание и создает интригу.

Для выбора своего варианта дизайна, изучайте примеры ландшафтного дизайна, которые вам нравятся. Смешивайте, сочетайте, используя понравившиеся элементы как вдохновение.

Всегда есть возможность сделать красивый дачный дизайн с меньшими затратами, творчески копируя понравившийся дизайн и используя доступные местные материалы.

Дачный дизайн для маленьких участков.

Создание ландшафтного дизайна для маленького участка может показаться сложной задачей. Есть несколько базовых приемов, которые помогут сделать красивый дачный дизайн даже на крошечном участке. Нет пространства на земле? Используйте вертикальное озеленение. Важен каждый сантиметр пространства.

Комнатные растения могут стать хорошим дополнением к дачному дизайну. Вы можете добавить несколько ярких цветочных горшков на деревянную шпалеру забора, и этот уголок сада преобразится.

Небольшое пространство выглядит лучше, когда оно наполнено растениями. Используйте стены для выращивания подходящих растений. Даже обычный дикий виноград сделает вид глухого забора более привлекательным, а осенью порадует вас багрянцем. Если задача улучшить вид на глухой забор является для вас значимой, то сочетание зелени с водопадом сделает такую стену просто роскошной.

Если у вас очень маленький двор и вы хотите сделать красивый дачный дизайн, вам потребуется немного хитрости и технических навыков. Почему бы не превратить глухой забор в потрясающий садовый светильник? Обычные LED-лампы установим в короб с листами матового поликарбоната плюс гнутый металлический прут, и обязательно добавим элементы вертикального озеленения.

Как и большинство людей вы успешно сможете создать свой уникальный дачный дизайн — не такой как у всех. Все, что вам требуется знание базовых навыков и свобода быть творцом.

Тот факт, что у вас пока нет опыта в создании ландшафтного дизайна, не означает, что ваш дизайн будет не так хорош, как профессиональный. Вы все сделаете по-своему, на свой вкус, и результат будет более подходящий для вас и вашего сада.

Вы будете изучать как сделать свой дачный дизайн на протяжении всего времени, узнавать что-то новое и удивляться простым и неожиданным решениям, найденными другими дачниками. Это увлекательный и плодотворный процесс. Наслаждайтесь!

Сегодня сад – это не только место для выращивания различных культур и растений, это прежде всего настоящая отдушина для городского жителя, уютная среда, где можно насладиться природой и уйти от городской суеты и шума. Поэтому оригинальные идеи для сада как никогда актуальны.

Превратить сад в настоящее сказочное волшебство можно с помощью красивых клумб, цветников, минипрудиков и других ландшафтных приемов. Предлагаем посмотреть несколько самых популярных и потрясающих вариантов.

Плетень

Интересные варианты дизайна участка можно создать, используя плетень. Конечно, он вряд ли заменит современные ограждения, но сказочную атмосферу гоголевских и пушкинских времен точно обеспечит!

Плетень из ивовых прутьев считается самым высококачественным. Однако кусты малины также служат отличным материалом для подобной ограды. Скомбинировав разные прутья, можно создать необычную гамму цветов и рельефный узор, если свить разные по толщине прутья.

Для декора и особого настроения плетень можно украсить симпатичными глиняными горшками.

Цветники и клумбы

Цветочные клумбы – первое, с чего начинают садоводы украшать свой участок. При выборе растений обязательно надо учитывать индивидуальные особенности каждого вида. Первым делом стоит выделить цветы-солисты, то есть основные растения на клумбе.

Реклама

Также хорошо использовать в оформлении листья необычной формы и декоративные травы. С ними цветник будет смотреться оригинально, даже в период, когда цветы еще не расцвели.

Важно соблюдать гармонию – слишком много различных цветов и растений будут смотреться навязчиво и создавать ощущение хаоса в саду. Клумба должна быть целостной и лаконичной.

Просто красиво высаженные цветы – это полдела. Намного интереснее выглядят клумбы с декорированием вокруг. Это яркий акцент в завершении композиции.

Водяные клумбы

Особой гордостью для садоводов являются клумбы. Подборка цветов разных оттенков, форм лепестков, высоты стеблей, аромата, густоты листьев и периодов цветения – только малая часть дизайна, который применяет садовод, формируя клумбу.

Новые идеи для оформления можно воплотить своими руками из подручных материалов в виде всевозможных сооружений. Но не у каждого садовода есть оригинальные водяные клумбы, сделанные самостоятельно. А между тем создать такой шедевр в саду или на даче вовсе несложно.

Порядок оформления водяной клумбы:

• вырыть ямку глубиной не более 50 см;
• по периметру клумбы выложить кирпич;
• дно клумбы застелить полиэтиленовой пленкой и засыпать песком слоем в 5 см;
• по центру установить растения, посаженные в горшки: кубышки, кувшинки, нимфейники;
• песочный слой по краям должен быть толще на сантиметров 10-15, а в грунт высаживают растения, такие как частуха, ирис водный, белокрыльник;
• наполнить клумбу таким образом, чтобы листья растений плавали на водной поверхности;
• для дополнительного украшения можно использовать водные растения, которые не требуют сцепления с грунтом – пистия, ряска, водокрас, рогульник, азолла, эйхорния.

Если заполнить растениями не менее половины всей площади клумбы, живой декор будет радовать вас на протяжении всего сезона. Дополнительными украшениями в виде милых сказочных персонажей можно декорировать пенопластовые площадки по клумбе.

Садовые дорожки

Садовые дорожки, созданные вами, останутся на долго вашей гордостью. Подручными материалами могут служить речная галька и кирпичи.

Выкладку дорожек следует начать с разметки. На даче или садовом участке, наверняка, уже протоптаны полюбившиеся тропинки. Именно их лучше всего использовать для будущей разметки. Старайтесь выкладывать дорожку таким образом, чтобы поверхность была максимально ровной, а ширина одинакова по всей длине.

Размеченную тропинку после выравнивания нужно засыпать щебнем, толщина слоя которого около 10 см. Утрамбовать вибромашиной. Далее на подготовленную площадь вылить специальный раствор и снова выравнять. Предварительно промытую гальку вдавливают в раствор плотным, заранее продуманным рисунком. В завершении укладывается кирпичный бордюр.

Рутарий

Рутарий – довольно необычный способ оформления садового участка с использованием оригинальных коряг и корней деревьев. Его еще часто называют садом корней.

При желании даже на маленьком участке можно создать уникальное волшебство. Многим из нас встречались самые причудливые формы корней. При виде особенных экземпляров воображение сразу же рисует яркий сюжет какой-либо сказочной истории. Сложенные своими руками красивые композиции из коряг создают такой рутарий, при виде которого просто невозможно оторвать взгляд.

Старая мебель для декора

Не спешите выбрасывать старую мебель – она может служить колоритным предметом декора на даче еще много лет. Достаточно всего лишь очистить от старой краски и покрасить заново.

Использование автомобильных шин в украшении сада

Одним из самых распространенных материалов для садового декора являются автомобильные шины. Из прочной и гибкой резины можно создать оч
аровательные вазоны, фигурки разных животных, песочницу, детские качели и пр.

Декорации из пластиковых бутылок

Пластик – материал недорогой и легкодоступный. Опытные садоводы с творческой фантазией знают массу вариантов его применения. Такие качества, как гибкость, прочность, долговечность пластика позволяют создавать самые разные скульптуры, украшения для цветников, бордюры и другие интересные композиции из пластиковых бутылок.

Фигурки и кормушки

Особый шарм и атмосферу саду придают разнообразные фигурки. Для их создания можно использовать такие строительные материалы как гипс, полимерная глина и т.д. Дизайнерские решения зависят от вашей фантазии.

Симпатичные кормушки для птиц – отличный способ привлечь на свой участок пернатых. Их можно смастерить из прутьев, пластиковой бутылки или ствола дерева.

Необычный забор

Наилучшим аспектом уникальности садового участка является его ограждение. Помимо защитной функции, забор – это привлекающая взор визитная карточка владельцев. Простой железный или деревянный вариант – это банально. Декорировать забор можно по-разному. Несколько ярких примеров показаны на фото.

Детский уголок

Занимаясь украшением и благоустройством дачи и сада, не стоит забывать и о самых маленьких непоседах. Для них нужно выделить свою территорию для развлечений и увлекательных игр.

Обустройство зоны отдыха

Место для отдыха под открытым небом – обязательное условие комфортного времяпрепровождения на даче или в садовом участке. Здесь все будет зависеть от желаний и предпочтений хозяев. Вариантов может масса: беседки с удобной мебелью, широкие качели (отличная идея – поставить навесную конструкция в тени под деревьями), гамаки или же просто площадка с комфортными стульями и столом.

Идеи для сада своими руками: фото ярких примеров

Своеобразной идеей для дачи из камня является альпийская горка или сад камней – . Они создаются из камней разных размеров, неприхотливых низкорослых деревьев и растений. Иногда альпинарий украшают ручей или .

Один из классических вариантов использования камней в саду – фонтаны. В таких сооружениях мокрый камень играет новым цветом и приобретает интересный вид. В старом дереве или пне из камней можно сделать маленький домик для гномов. Любители экзотических растений могут из камней создать садик – клумбу. А предприимчивые умельцы могут соорудить передвижные каменные дорожки, сделав их из металлической сетки и наложив в них гальку.

Роспись по камню – еще одно удачное решение для украшения сада. Для рисунка можно подобрать любой сюжет или картинку: божью коровку, домик, смайлик, кошку. Нанеся контур карандашом, его нужно раскрасить акриловыми красками.

Интересные идеи для дачи с пластиковыми бутылками

Пластик – легкодоступный и недорогой материал. Благодаря таким качествам, как прочность, гибкость и долговечность, современные умельцы для дачи нашли ему множество вариантов применения:

• забавные поделки;
• подручные инструменты и приспособления;
• защитные ограждения для деревьев от грызунов и цветов;
• кормушка для птиц и ловушка для мух;
• горшки и кашпо для уличных цветов.

Для более серьезных идей для дачи, сделанных своими руками из пластика, понадобится большое количество бутылок. Например, для , парников, опоры для вьющихся растений.

Для этих целей следует запастись терпением и сообразительностью. Дачные сооружения возводятся из наполненных песком или землей целых емкостей и крепятся шурупами. Грунт придаст прочность и надежность конструкции.

Дачные идеи: используем прутья деревьев

Плетеные конструкции из прутьев – самый экономный вариант декора на даче. Плести можно корзины, беседки, скамейки, арки, подпоры для вьющихся растений, ограждения фонтанов и прудов.

Но самым распространенным является забор – плетень. Им можно оградить не только дачный участок, но и выделить зону отдыха, место для домашних животных или зеленых насаждений. Выполненная своими руками эта идея для дачи в картинках и на участке выглядит особенно и оригинально.

Для создания плетеного забора используются прутья ивовых деревьев, растущих в низинах у воды. Также можно использовать молодую осину, орешник или любые доступные ветки садовых деревьев. Для плетения берутся однолетние ровные побеги, которые заготавливаются осенью. Их ошкуривают, сушат, связывают пучками и складируют на хранение. Перед применением сухую лозу нужно хорошо распарить, а для максимальной защищенности – хорошо обработать антисептиком для дерева.

К сожалению, традиционный плетень недолговечен, он может прослужить не более 5 лет. Для предотвращения гниения забора нужно установить невысокий кирпичный фундамент или сделать небольшой дренаж из песка. Также плетень можно сделать из рогоза или камыша.

Любое изделие из лозы лучше окрасить натуральными красителями:

• перекись водорода придаст прутьям белый цвет;
• марганцовка или морилка даст коричневый цвет;
• железный купорос сделает серый оттенок.

Все зависит от творческой натуры мастера и умелых рук.

Сооружаем миниатюрный водоем

Каждый дачник мечтает установить у себя на участке декоративный водоем. Ведь – это показатель дизайнерского искусства и мастерства хозяина. Независимо от того, маленькая площадь территории или отсутствует возможность обустраивать сооружение полномасштабного пруда, сегодня эта идея вполне осуществима. Рассмотрим несколько интересных и вполне несложных идей для дачи с фото миниатюрных водоемов.

Технология у них общая – выбранный резервуар заполняется гравием, горшками с водными растениями и заливается водой:

1. Для водоема можно использовать небольшие емкости: большие цветочные горшки, таз, кадку.
2. Водоем в максимально большой емкости. Резервуар устанавливается в выбранном месте сада.
3. Старая бочка, вкопанная большей частью в землю, создает стационарный, глубокий прудик. В нем можно обустроить фонтанчик или небольшой водопад.
4. Водоем на террасе. Для этого варианта подойдет контейнер. Пристроенные колесики позволяют сделать миниатюрный прудик мобильным.
5. Самый маленький водоем можно соорудить у себя дома. Такой кусочек природы позволит скрасить унылые зимние вечера, а летом – террасу на даче.

Идеи для дачи — видео

В загородном коттедже человек отдыхает от городской суеты. Интересные идеи для дачного дома дают возможность гармонично оформить дизайн всего участка – от ландшафта до внутреннего интерьера. Он должен быть максимально функциональным даже на небольшом пространстве. Грамотный дизайн поможет гармонично связать все зоны в единую уютную композицию.

Идеи оформления ландшафтного дизайна дачного дома

Обустройство сада, дорожек, беседок, водоемов играет большую декоративную роль в оформлении участка. Оригинальные идеи для дачи помогут подобрать интересные варианты для организации комфортных мест отдыха, стильного уличного декора. Для оформления ландшафтного дизайна возводятся , обустраиваются дорожки, фонтанчики, цветники, газоны и растительные композиции, подбирается садовая мебель. Обустроенная придомовая территория будет выглядеть аккуратно и ухоженно.

Малые архитектурные строения на садовой территории дают возможность организовать отличный отдых на свежем воздухе. Беседки бывают открытыми со столбами-основаниями и крышей, они позволяют максимально насладиться окружающими пейзажами. Закрытые строения имеют стены, в них можно отдыхать даже в холодное время года. Оригинальные идеи для дачного дома:

• живые беседки из настоящих растений, которые оплетают арматурный каркас, они представляют собой образчики экологической чистоты;
• металлическая или деревянная конструкция в виде кареты с крышей и лавочками понравится детям.

Привлекательно смотрятся креативные идеи для дачи:

• белоснежные классические беседки круглой формы с резными колоннами и коваными элементами;
• не менее воздушно выглядят многоугольные строения с ажурными перилами и шатровым верхом;
• любителям экзотики понравится беседка с многоярусной крышей в японском стиле;
• лесная красавица из настоящих стволов и веток деревьев позволит ощутить себя внутри дремучей чащи.

Идеи для веранды на даче

Пристройки к дому, в которых можно обустроить уютное место отдыха, делают его привлекательнее. На участке можно реализовать красивые идеи для дачи, если дополнить домик открытой или закрытой верандой. Пристройка без стен имеет колонны и перила, которые бывают резными, ажурными, являются важным декоративным элементом. По опорным стойкам можно запустить вьющиеся растения.

Входная дверь в дом должна быть стеклянной, тогда веранда выглядит более легкой. В пристройке может и не быть перил, опорные колонны красиво смотрятся с легкими гардинами и подхватами. Обустроить веранду лучше , коваными полками, и чайным столиком. Оригинальные идеи для уютного дачного дома — легкие пристройки с застекленными панорамными окнами вместо стен и прозрачной крышей. Такая веранда наполняется солнечным светом и выглядит просторной.

Растения являются украшением участка. Красивые идеи для дачи включают в дизайн живые цветы, рассаженные в оригинальные клумбы и аккуратные композиции. Для начала участок под растения огораживается, для этого подойдет ажурный белоснежный пластиковый заборчик, деревянные бревнышки, плетень, брусчатка, даже пластиковые бутылки любого оттенка. Креативную клумбу можно организовать в старой тележке, птичьей клетке, в автомобильной шине, металлической лейке.

Форма цветника встречается круглой, овальной, фигурной, интересно выглядят конструкции, выстроенные в несколько ярусов или выложенные в форме бабочки, большой ромашки. Детские идеи для дачи поможет реализовать оградка для растений, на досках которой изображены веселые куклы, разукрашенные ребенком. Цветы нужно сочетать так, чтобы клумба цвела все лето, низкие высаживать по краям, а высокие — в центре. Красиво выглядит комбинация растений разного окраса, высаженных кругами, другими геометрическими формами.

Идеи для дачного дома внутри

Приезжая на загородный участок люди хотят, чтобы их встречал интерьер с уютной обстановкой. Для такого домика подойдет кантри стиль с обилием древесины и природных фактур, классический с некоторыми вкраплениями ретро, белоснежный прованс. Для их обустройства применяется дерево, камень, натуральные ткани с мелким рисунком, деревенский декор. Интересные идеи для дома и дачи, воплощенные в жизнь, позволят увидеть свой загородный коттедж совсем по-другому. Мебель, текстиль, аксессуары должны создавать гармоничную композицию, располагающую к отдыху.

Поверхности в домике, сделанные из оцилинрованного или плоского бруса, можно оставить в первозданном виде, покрыть лаком, состарить, окрасить белым цветом в зависимости от стиля интерьера. Украсить стены уместно картинами с изображением полей, зверей, лесов, рек. Необычные идеи для дачи:

• использование виниловых наклеек в виде , цветов, веток деревьев;
• уютно выглядят украшения, выполненные своими руками — вышитые панно, 3д композиции с природными элементами, засушенными цветами, расписные фарфоровые тарелки.

Идеи штор для дачи

Красочные гардины способны оживить интерьер домика. Кухня на даче украшается короткими занавесками, идеи для их оформления:

• английские гардины с драпировками и ленточками;
• белоснежные шторки от середины окна с пышной сборкой, украшенные красочными бантами.

Простые ткани лилового, бежевого, молочного, мятного цвета с небольшими флористическими элементами отлично подойдут для природной обстановки. Дизайнерские идеи для дачи предполагают простой пошив штор:

• французские драпированные занавески;
• полотна на петлях из контрастной ткани;
• короткие гардины с боковыми подхватами, верхней оборкой или завязками по центру композиции;
• для спальни и гостиной используются длинные полотна с упрощенным дизайном из ситца, хлопка, льна в клеточку или мелкий цветочек.

Идеи мебели для дачи

Для человека с фантазией старые вещи представляют собой материал для творчества. Интересные идеи интерьера для дачи — использование подручных предметов, из которых создается оригинальная мебель:

• из старых окрашенных шин, катушки от проводов или бочки легко сделать столик, если покрыть их стеклом;
• из деревянных паллет получаются удобные диваны, кресла, стулья, можно соорудить целую обеденную зону, дополнить изделия мягкими подушками;
• из крупных пней легко соорудить табуреты и стол;
• из старой детской кроватки без одной стенки, подвешенной на цепях или веревках, получатся отличные качели на веранде.

Практичные идеи спальни на даче:

• установка самодельной прямоугольной кровати из древесины без ножек, покрытой матрасом;
• романтикам понравится ложе из старого батута, подвешенное к потолку, его дополнительно можно украсить легким балдахином.

Отделку домика лучше произвести с помощью натуральных материалов. Интересно выглядят идеи интерьера дачного дома, выполненного с помощью дерева:

• потолки с крупными балками, из которых можно оформить красивые фигуры, придадут жилищу вид корчмы или охотничьего уголка;
• красиво выглядит вагонка, выложенная разнонаправленным рисунком, с геометрическими формами и окраской участков контрастными оттенками;
• фанера, покрытая лаком, который отлично подчеркивает естественный рисунок дерева, также хорошо подходит под дачный интерьер.

Красивые идеи для дачного дома, воплощенные на своем участке, помогут превратить его в уютное и комфортабельное место для загородного отдыха. Дорожки и беседки, водопад и маленький пруд, клумбы, садовый декор – оригинальное наполнение гармоничного ландшафтного дизайна. Уютное внутреннее оформление домика с деревенским декором в выбранном стиле дополнит композицию и сделает пребывание на загородном участке комфортным и радостным.

Оригинальные идеи для дачи и сада своими руками

Несмотря на то, какую площадь занимает дачный участок, его всегда хочется облагородить. Это может быть как дорогой ландшафтный дизайн, так и идеи для дачи своими руками, воплощенные с помощью подручных материалов. Красивый и оригинальный участок способен привлечь внимание прохожих и гостей, а самих хозяев только подталкивает к созданию еще более интересных деталей. Ниже фото основных идей для дачи и сада сделанных своими руками из подручных материалов.

Идеи для дачи или еще одна жизнь старой мебели

Мебель, которая давно не используется по назначению, может послужить верой и правдой еще не один год. Очистив ее от старой краски и заново покрасив, можно создать интересные идеи для дачи:

• стулья: удалив сидение, на их место установить большие цветочные горшки;
• обеденный стол: прикрепив вертикально столешницу к стене дома, при этом сняв предварительно ножки и прибив две горизонтальные рейки-держатели, можно получить подставку для обуви;
• спинка стула: в разных вариациях можно сделать полку или вешалку для мелочей, оригинальную фоторамку;
• деревянная кровать: без ножек в подвешенном состоянии на прочных канатах или цепях получается подвесная кровать;
• сидение стула со спинкой: если снять ножки и прикрепить веревку, можно соорудить детские качели.
• дверь: отличная основа для стеллажей, полок, зеркала, вешалки и даже стола, изголовья для кроватей.

Как правило, старая мебель изготовлена из натуральных материалов. В умелых руках творческой личности она обязательно станет основой новых и полезных предметов интерьера.

Идеи для сада из автомобильных покрышек

Пожалуй, использованные автомобильные шины являются самым распространенным материалом для реализации идей для сада и дачи. Из гибкой и прочной резины получаются занимательные фигурки животных, красивые вазоны для цветов, детские качели, песочница, сандалии для работы на участке и даже мебель. Они выполняются очень просто и с легкостью вписываются в дачный интерьер.

При разрезании твердой части покрышек применяются электролобзик, прочный нож и болгарка, а для украшения – аэрозольные или масляные краски. Подручными материалами являются веревка, крепежные болты и шурупы, гвозди, проволока и леска. Использовать можно и целые автопокрышки. Из вкопанных в землю получаются прекрасные ограждения участков, садовая лестница, альпийские горки, многоуровневые грядки, небольшой водоем.

Обычные камни

Камень – это надежный природный материал, который является отличным предметом декора дачного участка. Каменные украшения не боятся погодных условий, не теряют своего цвета и формы. Крупные валуны и мелкие камушки могут быть использованы в композиции с красивыми растениями в японском или итальянском стиле, применимы для создания садовых дорожек или причудливых скульптур.

Своеобразной идеей для дачи из камня является альпийская горка или сад камней – рокарий. Они создаются из камней разных размеров, неприхотливых низкорослых деревьев и растений. Иногда альпинарий украшают ручей или водоем.

Один из классических вариантов использования камней в саду – фонтаны. В таких сооружениях мокрый камень играет новым цветом и приобретает интересный вид. В старом дереве или пне из камней можно сделать маленький домик для гномов. Любители экзотических растений могут из камней создать садик – клумбу. А предприимчивые умельцы могут соорудить передвижные каменные дорожки, сделав их из металлической сетки и наложив в них гальку.

Роспись по камню – еще одно удачное решение для украшения сада. Для рисунка можно подобрать любой сюжет или картинку: божью коровку, домик, смайлик, кошку. Нанеся контур карандашом, его нужно раскрасить акриловыми красками.

Интересные идеи для дачи с пластиковыми бутылками

Пластик – легкодоступный и недорогой материал. Благодаря таким качествам, как прочность, гибкость и долговечность, современные умельцы для дачи нашли ему множество вариантов применения:

• забавные поделки;
• подручные инструменты и приспособления;
• защитные ограждения для деревьев от грызунов и цветов;
• мини-парник для рассады;
• кормушка для птиц и ловушка для мух;
• рукомойник;
• горшки и кашпо для уличных цветов.

Для более серьезных идей для дачи, сделанных своими руками из пластика, понадобится большое количество бутылок. Например, для сооружения беседки, парников, опоры для вьющихся растений.

Для этих целей следует запастись терпением и сообразительностью. Дачные сооружения возводятся из наполненных песком или землей целых емкостей и крепятся шурупами. Грунт придаст прочность и надежность конструкции.

Дачные идеи: используем прутья деревьев

Плетеные конструкции из прутьев – самый экономный вариант декора на даче. Плести можно корзины, беседки, скамейки, арки, подпоры для вьющихся растений, бордюры для клумб, ограждения фонтанов и прудов.

Но самым распространенным является забор – плетень. Им можно оградить не только дачный участок, но и выделить зону отдыха, место для домашних животных или зеленых насаждений. Выполненная своими руками эта идея для дачи в картинках и на участке выглядит особенно и оригинально.

Для создания плетеного забора используются прутья ивовых деревьев, растущих в низинах у воды. Также можно использовать молодую осину, орешник или любые доступные ветки садовых деревьев. Для плетения берутся однолетние ровные побеги, которые заготавливаются осенью. Их ошкуривают, сушат, связывают пучками и складируют на хранение. Перед применением сухую лозу нужно хорошо распарить, а для максимальной защищенности – хорошо обработать антисептиком для дерева.

К сожалению, традиционный плетень недолговечен, он может прослужить не более 5 лет. Для предотвращения гниения забора нужно установить невысокий кирпичный фундамент или сделать небольшой дренаж из песка. Также плетень можно сделать из рогоза или камыша.

Любое изделие из лозы лучше окрасить натуральными красителями:

• перекись водорода придаст прутьям белый цвет;
• марганцовка или морилка даст коричневый цвет;
• железный купорос сделает серый оттенок.

Все зависит от творческой натуры мастера и умелых рук.

Сооружаем миниатюрный водоем

Каждый дачник мечтает установить у себя на участке декоративный водоем. Ведь прудик – это показатель дизайнерского искусства и мастерства хозяина. Независимо от того, маленькая площадь территории или отсутствует возможность обустраивать сооружение полномасштабного пруда, сегодня эта идея вполне осуществима. Рассмотрим несколько интересных и вполне несложных идей для дачи с фото миниатюрных водоемов.

Технология у них общая – выбранный резервуар заполняется гравием, горшками с водными растениями и заливается водой:

1. Для водоема можно использовать небольшие емкости: большие цветочные горшки, таз, кадку.
2. Водоем в максимально большой емкости. Резервуар устанавливается в выбранном месте сада.
3. Старая бочка, вкопанная большей частью в землю, создает стационарный, глубокий прудик. В нем можно обустроить фонтанчик или небольшой водопад.
4. Водоем на террасе. Для этого варианта подойдет контейнер. Пристроенные колесики позволяют сделать миниатюрный прудик мобильным.
5. Самый маленький водоем можно соорудить у себя дома. Такой кусочек природы позволит скрасить унылые зимние вечера, а летом – террасу на даче.

Фантазия мастеров безгранична: одни дачные идеи воплощаются на протяжении часа, на другие затрачивается целый день. Но в любом случае дачный креатив вызывает положительные эмоции и служит отличным декором земельного участка. Подробнее про дизайн сада или огорода читайте тут!

Идеи для дачи — видео

ТОП-150 Интересных Идеи для Украшения Дачи

ЭкономияSavedRemoved 6

Понятие дизайна известно каждому. С момента приобретения дачного участка, его значение становится наполнено иным смыслом. Поток творчества направляется на украшение уютной дачи, реализацию креативных замыслов и смелых идей в поделках. Для смелых нестандартных идей хорошим подспорьем служат даже ненужные вещи, отслужившие свой век. Рассмотрим предложенные фото идеи, чтобы украсить дачу своими руками.

Читайте также: Многолетние цветы (ТОП-50 видов): садовый каталог для дачи с фото и названиями | Видео + Отзывы

С чего стоит начать?

Началом послужит способность смотреть на привычные вещи под новым углом, отказ от стереотипов.

Подборка нестандартных решений

Еще одна находка для создания и воплощения креативного решения – юмор. Применив эти критерии для идей, заметите, что дача стала любимым местом для семьи. На ней каждый сможет не только поработать, вырастить полезные фрукты или овощи, но и полноценно восстановиться после работы. Тем более, делать украшения для дачи не только выгодно, но и полезно:

• Вещи, ставшие ненужными, обретают второе рождение.
  

  ---

• Семейное творчество. Одновременное привлечение детей и взрослых для участия в творческом процессе, приятно. Младшие настолько вдохновляются совместной работой, что предлагают собственные идеи, которые порой поражают новизной. К тому же, дети не станут ломать свои и ваши поделки.
  

  ---

• Когда собственных идей для украшения дачи мало, то хорошо использовать уже реализованные. Это может быть соседская дача, фото из интернета или каталога. Таким образом, можно еще обрести новых коллег по творчеству.

Начнем с тех проектов, которые не займут много времени или  средств

Читайте также: Проекты дачных домиков для 6-10 соток: 120 фото, описание и требования | Самые интересные идеи

Мини-клумбы для любимой дачи

Клумба из декоративной клетки для птиц

Чтобы на даче не было цветочной клумбы – это невероятно. Обычно, это красивые сочетания роскошных цветов, оформленные в определенном стиле. Но, разнообразить, придать изюминку дизайну дачи помогут необычные мини-клумбы. Они легко делаются из подручных материалов. Главным компонентом является садовая земля. Без неё ни одна идея не исполнится.

https://krrot.net/sadovue-figyru-svoimi-rykami/

Ношеная обувь

Резиновые сапоги в качестве горшочка для цветка

Недостатка в материале на даче не испытывает ни одна семья. Это наилучший вариант кашпо для мини-цветника. Такими дизайнерскими поделками украшают не только крыльцо, но и детскую площадку, лавочку, забор.

Заброшенный всеми, забытый башмак на лужайке, в котором выросли цветы – эффектно и необычно. Дети оценят такое оформление.

Семейным дизайнерским проектом украшения станет композиция из нескольких пар обуви

Гармоничное сочетание сапог или башмаков членов семьи украсит ступеньки стильно и необычно.

Посуда

Тарелки могу послужить в качестве ограждения цветочной клумбы

Для творчества подойдет битая столовая утварь, дырявое старое ведро.

Даже старой железной бочке можно придать новый и нестандартный облик

Возьмите в руки краски, сразу старые привычные для дачи тазы, ведра, кувшины и тарелки преобразятся на глазах.

Цветочные горшки обклеены кусочками битой посуды

Попробуйте разместить украшения для дачи, в непривычных для нас местах:

• на лавочке у садовой дорожки
• на берегу природного или искусственного водоема
• вдоль построек, теплицы, забора или огородных гряд
• просто на табурете или старом стуле

В любом случае, пространство заиграет новыми красками, станет веселее, необычнее.

Читайте также: Веранда пристроенная к дому – расширяем жизненное пространство: проекты, советы как создать своими руками (200 оригинальных фото идей)

Украшаем внутреннее пространство

Та же старая посуда хорошо послужит для воплощения идей и внутри помещений. На даче найдется чайный сервиз, вышедший из моды или наполовину разбитый. Не обязательно его выносить на улицу, задекорируйте комнату или создайте композицию.

Старые ложки и вилки

Цветочные горшки из половников

Прикрепив предметы на обычную доску, получим вешалку оригинальной формы. На фото видно, как выглядит идея:

Отличное дизайнерское решение

Если в семье умелец со стажем, то ему по плечу настоящий шедевр. Старый светильник и столовые приборы в его руках преобразят комнату до неузнаваемости.

Читайте также: Как сделать кашпо для цветов своими руками: уличные, для дома, подвесные | Пошаговые схемы (120+ Оригинальных Фото-идей & Видео)

Продолжаем на природе

Здесь простор для фантазии увеличивается в геометрической прогрессии.

Старая мебель

Старый письменный стол, перекрашенный в яркий желтый цвет

Популярный, благодарный, выгодный материал для идей или проектов. В сочетании с цветами займет немало места, поэтому без затрат получится обыграть значительное пространство.

Старая кровать укутанная вьющейся зеленью

С помощью старой кровати обыграйте пространство газона. Или беседку. Это уютно, удобно, красиво, дешево.

Комод с цветами освежит стену хозпостройки

А клумба из старого пианино, которое отслужило свой век, вообще заменит элемент каскада водопадика в саду на даче

Добытая из хлама печатная машинка удивит гостей, а сама идея доставит радость хозяину

Вариантов идей для их применения такое количество, что выбор становится не простым с каждым фото. Но, главное, учесть стиль дачи, предпочтения домашних, а также имеющийся арсенал. Остатки мебели комбинируют в одной зоне, выкрашивают в необычный яркий цвет, добавляют мелкие или отличные по фактуре элементы.

Особым вниманием у дачников пользуются поломанные стулья

Читайте также:

Пни от спиленных деревьев

Клумба на пне

Когда приобретен старый участок под дачу или после строительных мероприятий на новом, количество обрезков древесины или старых пней сэкономит затраты на дизайн. Не стоит выбрасывать ценный элемент для декора.

Неожиданное решение идеи –  кашпо для любимых цветов. Но, потрудиться придется

Пень выбирается тщательно, на нем не должно быть признаков гниения или болезней

Процесс создания кашпо требует времени и усилий:

• Чтобы освободить место для растений, сердцевину удалите. С помощью кирки, лобзика, дрели, зубила и обычного молотка оформите «цветочную полянку». Затраченное время будет пропорционально размеру пня
• Кору оставьте на пне, но обработайте сердцевину и кору растворами – противогрибковым и антисептическим. Это защитит растения от болезней
• Внутрь вставьте подходящую по размеру емкость и засыпьте грунтом. Не засыпайте землю без тары, иначе пень разрушится быстро
• Высадите в подготовленный горшок растения

Для клумбы из пня уместны бордюрные низкорослые виды, небольшие кустарники и можжевельники. Ваша главная задача – выдержать гармоничные пропорции между растениями и размером пня.

Пень преобразился, а на даче появилось новое украшение

Остатки бревен

Идей с деревом для украшения дачи не пересчитать. Остатки древесины подойдут для оригинальной садовой дорожки.

Распилите бревно на куски одинаковой толщины и уложите на участке

Читайте также:

• Как сделать дорожки на даче своими руками? (80+ Фото) Вариантов отличных идей +Отзывы

Дизайнерские решения помогут привлечь в сад пернатых помощников. Поэтому с таким декором вредителям не останется места на участке.

Кормушка из бревна

Читайте также:

Старое бревно сгодится для изготовления садовой мебели, игрушек, детских качелей, сказочных композиций – идея для детской площадки.

Остатки строительных материалов

Многочисленный и бюджетный вариант для декора дачи – кирпич и остатки доски. Идеи и проекты не только украсят и освежат дачный участок, но помогут проявить творчество, использовать вещи, которые собирались выбросить.

Материал для творчества

Несколько идей садовой мебели из поддонов

Композиции из камня отличная идея, очень практично и на долго.

Из остатков природного материала делают оригинальные дорожки

Для воплощения идеи строительная бригада не понадобится. Любой хозяин дачи способен самостоятельно выполнить перечень работ:

• Выровнять и утрамбовать грунт
• Подобрать вид и размер камня
• Нанести разметку и уложить материал согласно рисунка

Если по дорожке будут только ходить взрослые и дети и не будут ездить машины или любая другая техника, большие плиты брать не стоит.

Морская галька в необычном применении

Читайте также:

Покрышки

Покрышке помогут в зонировании

Дача за городом предполагает наличие автомобиля. Вид использованных покрышек непригляден, складировать их негде, поэтому применим с пользой для наших идей. Привычным декором считается оформление огородных гряд и дизайн лиственных растений.

Выберите яркие цвета, кисточки и время – это все, что понадобится

Получается просто, красиво и полезно. Мусора нет, а клумба лишней не бывает. Кто выращивал на даче клубнику, знает, как важно пересаживать культуру через 3-4 года.

Чтобы не занимать под грядки лишнего места, используйте покрышки

Стеклянные или пластиковые бутылки

Эта идея выручает огородников, когда нужно оформить грядку, укрыть черенки или накрыть слабенький саженец. А творческим людям это подспорье в воплощении идей. При создании оригинального сооружения потребуется немалое терпение.

Очень необычное решение для использования стеклянных бутылок

Преимущество изделий из стеклянных бутылок – непромокаемость. Они не сгорят, не расплавятся на солнце, не размокнут при дожде. Даже осколки пригодятся для сооружения дачного шедевра при воплощении идеи.

Картина из донышек пластиковых бутылок

Бутылки из пластика трансформируются и гнутся. Пластиковые пальмы или животные украсят детскую зону или место отдыха. Раскрасьте их в яркие цвета, и дизайн дачи приобретет неповторимость.

Круглогодичное украшение сада

Когда наступят холода и клумбы с однолетними цветами прекратят свое существование, на помощь придут оригинальные идеи композиций из пластиковых бутылок. Независимо от погоды, они сохранят на участке яркое разнообразие.

Ненужные вещи

Даже старый чемодан может быть украшением

Старый велосипед покрашенный во все цвета радуги – отличное украшение

Читайте также: Изготовление ящика для компоста своими руками: описание основных технических моментов, рецепты приготовления компоста (50 Фото & Видео) +Отзывы

Идеи для огорода

Грядки с овощами тоже хочется видеть привлекательными и оригинальными. Дорогой и модный материал не всегда доступен. Поэтому, необычные решения из привычных средств выручают дачников, и огород выглядит не хуже зоны отдыха.

Из остатков кирпича, шифера или доски получаются аккуратные грядки

Если по душе плетение, используйте деревянные прутья. Просто и красиво

Дизайнерским эксклюзивом станет клумба из декоративной капусты на огороде. С одной стороны овощ, с другой – оригинальное украшение.

Комбинирование овощей и цветов

Огородное пугало оденьте по последней моде. И для растений польза и посмотреть приятно. Остатки металического прута подойдут для создания арки, рядом с которой посадите вьющуюся розу или плющ.

Вход в сад приобретет некоторую загадочность

8.8 Total Score

Почерпнув свежих идей из нашей статьи, Вы смело можете приступать экспериментировать с декорированием своих частных владений. Пробуйте разные варианты. Ведь творчество, неиссякаемо. Добавляйте свои решения и не сомневайтесь в успехе.
А также для нас очень важна обратная связь с нашими читателями. Если Вы не согласны с данными оценками, оставьте свой рейтинг в комментариях с аргументацией
Вашего выбора. Благодарим за ваше участие. Ваше мнение будет полезно другим пользователям.

Актуальность информации

9.5

Доступность применения

10

Раскрытие темы

9

Достоверность информации

10

Плюсы

• Возможность освежить или приукрасить ваш дачный участок, просто использовав старые уже не нужные вещи.
• К данному процессу можно привлечь родных и близких, разнообразить ваш досуг.
• Занятия творчеством развивают воображение и фантазию.

Минусы

• Любое творчество требует концентрации внимания и наличия свободного времени.

Оценки покупателей: 4 (1 голосов)

Народным умельцам будут выделять жилье

+
A
—

С подачи Президента РФ чиновники пообещали способствовать в развитии художественных промыслов

В понедельник, 2 апреля, в Государственном литературно-мемориальном музее Н.А. Добролюбова чествовали первых лауреатов звания «Заслуженный мастер народных художественных промыслов Нижегородской области» художников фабрики «Хохломская роспись» Татьяну Елистратенко, Луизу Малышеву, Наталию Напылову, главного художника варнавинской косторезной фабрики «Варко» Татьяну Кучумову и главного художника Казаковского предприятия художественных изделий Бориса Тупичкина.

Примечательно, но поводом к столь неоднозначному событию послужила встреча директора по производству фабрики «Хохломская роспись» Татьяны Лутошкиной с Президентом РФ Дмитрием Медведевым. Такого еще не было, чтобы художника из провинции допустили до первого лица государства.

По словам самой Лутошкиной, народные промыслы сейчас испытывают не лучшие времена. Финансовый кризис сильно сказался на этой отрасли.

— Президент обещал рассмотреть возможность оказания помощи народным промыслам, — рассказала она. — Наша самая большая проблема – отсутствие госзаказа, большие материальные затраты на производство. Поэтому выживать нам н просто, но художники продолжают работать.

— Когда я начинала трудиться 25 лет назад, то не думала, что получу такое звание и буду подбирать экспонаты к выставкам, — рассказала художница Наталья Напылова. — Хохломой я восторгалась с детств, и училась у старых мастеров.

«МК в НН» уже писал о том, что весь Вознесенский район буквально существует за счет матрешек – другой работы там почти нет. Вереницы автомобилей перекупщиков везут красочный товар из райцентра в столицу. Теперь у народных умельцев появилась возможность реализовывать продукцию на более цивилизованном уровне.

— Программа поддержки художественных промыслов действует несколько лет, — поведал замминистра поддержки и развития малого предпринимательства, потребительского рынка и услуг Нижегородской области Владимир Селезнев. — Новая программа принята в прошлом году. Основные средства направляются на компенсацию затрат предприятия по производству изделий. Это компенсация на энергоресурсы, а по новой программе — и затрат на сырье. Также мы направляем средства на выставочную деятельность и подготовку новых кадров. Сейчас совместно с министерством экономики разрабатываем программу по обеспечению молодых специалистов жильем.

23 интересных и вдохновляющих видео от мастеров

Последнее обновление 21 апреля 2020 г.

Ремесленник определяется как квалифицированный рабочий, часто требующий использования руки при производстве готового продукта.

Также известный как ремесленник, ремесленник создает красивые вещи не только благодаря навыкам, приобретенным в рамках формального образования, но и благодаря многолетнему опыту и коммерческим секретам, часто передаваемым от наставника к ученику.

Эти секреты позволяют мастеру совершать изящные движения руками, создавая один шедевр за другим, при этом шероховатость их рук остается верным свидетельством того, насколько трудна их работа.

Работа ремесленника — это не то, что делается механически. Это то, что естественно вытекает из каждой руки, и ремесленник изливает душу с каждым продуктом.

Создание ремесленных видеороликов

При создании этих ремесленных видеороликов речь идет вовсе не о готовом продукте или лице изображенного человека. Основное внимание в художественном видео уделяется процессу. Чтобы отдать должное документируемому процессу, каждое видео ремесленника должно быть сделано с поразительным звуковым оформлением, безупречным монтажом и захватывающей кинематографией.

Видео о ремесленнике должно отражать страсть и дух, которые мастер вкладывает в работу, с драматическим акцентом на каждом выпадающем поте, каждом порезе и порезе, каждой нахмуренной брови, которые демонстрируют решимость и концентрацию.

Видео

Artisan должны раскрыть все ваши чувства, позволяя вам оценить тяжелую работу, когда вы смотрите ее глазами. Это должно позволить вам почувствовать прикосновение к каждому инструменту под руками и почувствовать каждый запах, который может быть на рабочем месте мастера.

Вы должны отчетливо слышать каждый звук используемого оборудования, каждый удар молотка, каждый звук колеса. Он должен иметь возможность дать вам реальный опыт работы самим ремесленником, вызывая еще большее волнение от готового продукта, который должен появиться в будущем.

Ценить видео ремесленников

Поскольку работа, которую делает ремесленник, сама по себе является произведением искусства, ее следует ценить так же, как и готовый продукт. Это именно то, что делают ремесленные видеоролики, фиксирующие каждую деталь процесса как мастера.

Это позволяет людям по-настоящему ценить то, что им нравится, и пробуждает новый интерес к вещам, которые на самом деле не имели такой большой ценности, пока на передний план не вышла тяжелая работа, которая привела к их существованию.

Приготовьте свои чувства и точно знайте, что нужно для достижения совершенства, с помощью следующих видеороликов о ремесленниках:

Чайный сервиз

Художник по пузырям

Идеальная яичница

Выдувание стекла

Большие деревянные лодки

AraabMUZIK в студии

Изготовление конфет ручной работы

Удивительный песок Art

Obsessives Soda Pop

— Безалкогольный напиток

Невероятный продавец

Аарон Драплин принимает вызов дизайна логотипа

Рыбное филе

Лучшая в мире чистка обуви

Дистиллятор

Лучшие фигуристы мира

Изготовитель ножей

Величайший барабанщик в мире?

Невероятный бармен

Фанки-тернтаблизм

Как сбить сумку

Уловки для пула

Ветеран Foley Artist

Художник по пикселям

Теги: ремесленник a предназначен для ремесленничества квалифицированный рабочий, который делает ремесло в Египте квалифицированный рабочий, который делает товары вручную возраст ремесленников группа американских ремесленников американские мастера по дереву способность к работе подразумевает ремесленника вдохновляющее видео древние ремесленники древние греки ремесленники другое слово для ремесленника артезиан ремесленник arti sans artigiano ювелирные изделия artigiano значение artigiano значение на английском языке ремесленник ремесленник 3 ремесленник реклама и маркетинг ремесленник искусство ремесленник артезианец ремесленник искусство и ремесла ремесленник в основном ремесленник bedeutung ремесленник хлеб видео ремесленник строительная группа ремесленник бизнес ремесленник карта Индия определение ремесленник одежда ремесленник бренд одежды ремесленник магазин одежды ремесленник соучастник сообщества ремесленник компьютер ремесленник компьютерный стол ремесленник концепция ремесленник ремесла ремесленник ремесло определение ремесленник ремесленник ремесленник культура ремесленник столовые приборы великобритания ремесленник данные ремесленник центр обработки данных определение ремесленника концепции дизайна ремесленника галерея дизайна ремесленник словарь ремесленник болезнь ремесленник обязанности ремесленник экономика определение ремесленник эпоха магазин ремесленник примеры ремесленник пищевые красители ремесленник производитель продуктов питания ремесленник мебель группа ремесленник мебель великобритания товары ремесленника магазин гильдии ремесленников история ремесленника ремесленник дома ремесленники дом ремесленника индия ремесленник ii ремесленник на английском языке ремесленник inc одежда ремесленник промышленности ремесленник япония описание работы ремесленника возможности трудоустройства ремесленник рабочие места ремесленник труд ремесленник жизнь ремесленник сделано ремесленник одежда ремесленник товары ремесленник производство ремесленник смысл ремесленник ne demek ремесленник занятия ремесленник форм ремесленник организация ремесленник происхождение ремесленник ремесленник люди также ищут место ремесленника ремесленник товары ремесленник профессия ремесленник короткие курсы общество ремесленников ремесленник все еще ремесленник стиль ремесленник синоним ремесленник портной ремесленник название компания ремесленник ящик для инструментов ремесленник торговцы ремесленник традиция ремесленник использование ремесленника видео ремесленник vs артезиан ремесленник vs ремесленник ремесленник vs художник ремесленник vs двигатель eer artisan wikipedia ремесленники ремесленники мировые уровни ремесленники инструменты ремесленников ремесленники пекарня ремесленники ювелирные изделия ремесленное движение кустарно ремесленники ремесленники и их инструменты центр ремесленников мумбаи ремесленники ремесленники ремесленники ремесленники галереи ремесленников в древней греции ремесленники в колониальные времена ремесленники ремесленники в средневековье ремесленники на английском языке ремесленники значение на хинди ремесленники Индии ремесленники мебели гордость ремесленников искусство одежды ремесленников город и деревня ремесленники vs художники определение мастерства ремесленник лучшее мотивационное видео лучшие продажи мотивационные видео черная пустыня ремесленник рабочий центр кустарный потребительский статус заказа ремесло ремесло прилагательное ремесло на французском языке ремесленник реклама ремесленник хлебопекарня ремесленник вакансия ремесленники отрасли промышленности карьера определение ремесленник определяет ремесленное определение ремесленное определение ремесленника определение слова ремесленник разница между ремесленником и художником разница между ремесленником и мастером разные типы ремесленников известные ремесленники кулинарные ремесленники японии фройо заводной механизм мебельный класс рисовая бумага греческий ремесленник пекарня реклама ручной работы ремесленник как сделал человек стать ремесленником видео с практическими рекомендациями изображений ремесленников в ювелирном деле новаторство видеоклипы вдохновение вдохновляющие бизнес-видео вдохновляющие видеоклипы для руководства вдохновляющие речи вдохновляющие видео вдохновляющие видео вдохновляющие видео о жизни вдохновляющие видео com вдохновляющие видео youtube интересная работа ремесленник младший ремесленник вакансии les artisans одежда life is feudal кузнечный магазин matt artisan механический мастер механический ремесленник смысл средневековый материал современные ремесленники мотивационные видео старые городские ремесленники популярные статьи вдохновение процесс ремесленнические обязанности процесс ремесленник описание работы профессиональные строительные ремесленники reddit ремесленник reddit ремесленники видео королевские ремесленники сельские ремесленники сельские ремесленники в Индии сельский вид кожа шокунин сёкунин означает квалифицированный ремесленник квалифицированный рабочий делает мебель искусство ремесленная компания группа ремесленников дом ремесленников мастер-ремесленник мир ремесленники типы ремесленников Видео деревня ремесленников западный ремесленник что значит ремесленник что такое ремесленник что такое ремесленник что такое ремесленник-инженер что такое шокунин какое лучшее описание ремесленника какое определение ремесленника что такое ремесленник кто был ремесленником что ремесленник кто является ремесленником произведение ремесленника world artisan design collection world of artisan

Craftsmen Spotlight Video Series — Gatlinburg Craftsmen Fair

Знаете ли вы, что Сандра Сью Мессер начала рисовать предметы повседневного обихода?

На прошлой неделе мы запустили серию на Facebook и YouTube, чтобы представить различных мастеров на наших ярмарках.Мы знаем, что так много людей приходят на ярмарки в июле и октябре, чтобы делать покупки и наслаждаться демонстрациями искусства и ремесел. Лучшая часть опыта — это, вероятно, встретиться и поговорить с самими мастерами. Мы надеемся, что эта серия статей поможет выявить невероятный талант этих частных владельцев бизнеса. Вы даже можете посетить несколько их мастерских (см. Превью видео ниже).

Мы недавно писали о Бэвс Бэгс; это совпало с первым видео в серии, которое вышло в понедельник, 12 августа.Блог В видео на этой неделе рассказывается о Сью, художнице-самоучке (см. Ниже).

Картина Сью Мессер на недавней ярмарке ремесленников в Гатлинбурге

Сью поделилась своим начальным вдохновением как художница в видео. Нажмите здесь, чтобы просмотреть видео Сью Мессер с Гатлинбургской ярмарки ремесленников в июле 2019 года.

Буквально сегодня мы сняли несколько фото и видео с Джонни Глассом в его мастерской. Между прочим, он стеклодув! Его компания называется Glass by Glass. ()

Скриншот Джонни Гласса из Facebook Live в другой жаркий день в Теннесси.Мы снимали для предстоящего видео из серии Craftsmen Spotlight на YouTube и Facebook.

Наша собственная Бронвин Блоджетт готовит видео с Джонни, чтобы поделиться им в ближайшее время. Часть из них она сняла на ярмарке в июле, а сегодня сняли еще больше. Щелкните здесь, чтобы просмотреть небольшой предварительный снимок с Facebook Live сегодня. Мы, вероятно, вернемся в ближайшие недели, чтобы снять ночное видео — огненная печь отлично проявится ночью!

Мы надеемся, что вам понравится эта серия, вы лучше узнаете наших художников и ремесленников и поделитесь ими со своими друзьями.

Наша следующая ярмарка не за горами: 10-27 октября 2019 года в конференц-центре Гатлинбурга.

Для получения дополнительной информации щелкните эту ссылку, чтобы перейти на домашнюю страницу.

Мы надеемся, что вы присоединитесь к нам там, чтобы насладиться лучшими семейными развлечениями, покупками, музыкой и многим другим!

Карта конгресс-центра Гатлинбурга, историческая природная тропа 234, Гатлинбург, TN 37738.

Связанные

20 завораживающих видео японских мастеров, создающих традиционные ремесленные изделия

В переводе с японского «tewaza» означает «ручная техника» или «ручная работа», и в этом плейлисте YouTube из 20 короткометражных фильмов японские мастера в этой области исследуют и демонстрируют различные ремесленные техники.Для тех, кто одновременно увлечен японским искусством и смотрит, как что-то делается, эти видео просто кошачья мята. Говорят очень мало, за исключением нескольких цитат самих создателей, а нежная музыка играет над кадрами тонкой, сложной и уверенной работы.

Посмотрите видео вверху, где показано, как небольшая группа мужчин выковывает нож Сакаи. (Да, мы продолжаем ожидать, что музыка превратится в тему Лауры Палмер ). В этой требовательной демонстрации нет нужды в словах, просто посмотрите на древесную текстуру металла.И названия этих товаров обозначают города происхождения — Сакаи находится недалеко от Осаки, и является одним из главных морских портов Японии и, да, известен своими ножами.

Другие видеоролики показывают изготовление бумаги васи вручную от Мино; потрясающая продукция сусального золота из Канадзавы; изготовление бумажных фонарей из Гифу; декорированные обои от Ueno; кисть для письма Kumano и очень тонкое плетение из бамбука из Beppu, которое выглядит настолько точным, будто сделано на машине, но нет, это все бросается в глаза.

Канал YouTube, на котором были сняты эти видео, Aoyama Square — это буквально универсальный магазин в Токио для всех видов ремесел, которые можно увидеть в видео, и член японской национальной ассоциации, которая продвигает и поддерживает эти навыки и мини -индустрии живы. Так это одна длинная реклама большого магазина ремесел? Что ж, могло быть. Хотим ли мы по-прежнему покупать эту прекрасную лакированную посуду в Echizen? О да, очень даже.

через Metafilter

Связанное содержание:

Япония 1850-х годов оживает в 3D, цветные фотографии: см. Стереоскопическую фотографию Т.Энами

Вся история Японии за 9 необычных минут

Ваби-Саби: короткометражный фильм о красоте традиционной Японии

Тед Миллс — внештатный писатель по искусству, который в настоящее время ведет подкаст FunkZone. Вы также можете подписаться на него в Twitter на @tedmills, прочитать другие его художественные произведения на tedmills.com и / или посмотреть его фильмы здесь.

«Будущее — ручная работа» (документальный)

Торговые инструменты в мастерской Ноэми Виуд, скрипачей в Рисскове, Дания.

ТОДД ОППЕНХАЙМЕР

В один из дней декабря 2003 года, когда Майкел Куиджперс был молодым студентом-археологом, он посещал семинар в Национальном музее древностей Нидерландов, и ему вручили меч, сделанный в эпоху бронзы. . Мастерство древнего оружия сразу покорило его. «Линии, детали, прекрасный баланс при удерживании», — вспоминает он. «Внимание, которое было уделено его созданию, все еще находило отклик 3000 лет спустя».

Куиджперс понял, что это древнее оружие ставит достаточно вопросов о природе знаний — о том, как они производятся с течением времени и почему знания имеют значение, — чтобы оно могло вдохновить на долгосрочную программу обучения.В течение следующих 15 лет, разрабатывая кандидатскую диссертацию по технологии обработки металлов, Куиджперс почти ни о чем другом не думал. Его путешествие привело его от мест раскопок и мастерских ремесленников к высшим академическим высотам, и в конечном итоге он получил докторскую степень в области археологии не иначе как Кембриджским университетом.

Диссертация доктора философии превратилась в 318-страничное дополнение к анналам академических исследований о природе ремесла и навыков. Практическим примером этого расследования Куиджперса была обработка металлов бронзового века, которая стала книгой под названием «Археология мастерства» (Routledge, 2017).Попутно, с помощью Нидерландского центра глобального наследия и развития, Куиджперс также снял замечательный документальный фильм под названием «Будущее создано вручную». (См. Видео ниже.) Этот документальный фильм длится немногим более 12 минут и включает интервью с несколькими ведущими мировыми экспертами в области ремесел, которые воспроизводятся на сценах работы различных мастеров-ремесленников. В ролях: портной, скрипач, керамист, винодел и парикмахер.

Получившийся в результате фильм, каким бы коротким он ни был, является не чем иным, как tour de force — как в интеллектуальном, так и в эмоциональном плане.Теперь, когда я сказал это, я должен признать, что у меня есть основания для предвзятости. Наша команда здесь, в The Craftsmanship Initiative, настолько увлечена работой Куиджперса, что теперь мы сотрудничаем с ним. В ближайшие месяцы мы будем помогать друг другу найти способы возродить и укрепить принципы мастерства для достижения общей цели: вдохнуть в сегодняшнее общество своего рода второе возрождение творчества и навыков.

ИЕРАРХИЯ НАВЫКОВ

D Во время своих исследований Куиджперс постоянно удивлялся тому, что он видел в мастерских, которые он посещал.«Когда смотришь на ремесленников за работой, — сказал он мне, — это странным образом очень успокаивает». Время от времени Куиджперс замечал отсутствие стресса на этих семинарах. Одна из причин, заключил он, заключается в том, что когда люди работают руками, качество не может быть поспешным; и его нельзя подделать. «Мастерам не нужно говорить, что они мастера — это очевидно по работе».

Он также заметил атмосферу порядка, которая, казалось, возникла из общего понимания иерархии в этих мастерских. «Я голландец, — говорит он, — и мы гордимся тем, что у нас очень эгалитарное общество, поэтому обычно мы не считаем иерархию чем-то хорошим.По его мнению, это мнение во многом связано с совершенно иной атмосферой, преобладающей в офисах «белых воротничков», где часто возникает путаница в отношении того, действительно ли начальник заслуживает того, чтобы руководить им. «В мастерской ремесленника совершенно ясно, кто мастер и где все остальные стоят в иерархии навыков».

Структура власти, созданная иерархией внутри ремесленных мастерских, произвела на Куиджперс удивительное впечатление и оставила надежду, что мы сможем каким-то образом найти способ распространить ее достоинства.«Это более стабильно, легче воспринимается», — сказал он мне. «Это очень ясно и существует вне социальных влияний».

ТВОРЧЕСТВО И РУКИ

T На протяжении всего фильма Куиджперса один эксперт за другим говорит о жизненно важных навыках и достоинствах, которые были утрачены по мере того, как работа все дальше и дальше уходила от практического опыта. Конечно, навыки высокого уровня, очевидно, остаются предпосылкой для всех видов современных профессий — юриспруденции, различных видов письма и аналитических наук, и это лишь некоторые из них.Смысл этого фильма в том, что тонкое мастерство подразумевает большее разнообразие.

«Работа руками — это то, что заставляет меня двигаться», — однажды сказал Куиджперс Олли Тренчард, выкройщик из Anderson & Sheppard, специализированного ателье Saville Row в Лондоне. «Есть связь с тем, что я делаю, с тканью, одеждой и даже с покупателем».

Чтобы достичь настоящего мастерства, говорит Тревор Маршанд, профессор социальной антропологии Лондонского университета, ремесленники должны использовать «разум и тело со всем их сенсорным аппаратом.«В такой работе переплетаются физические и интеллектуальные знания мастера», — утверждает Маршан. И это приводит к ощутимым достижениям, которые могут быть более полезными, чем кабинетная работа, независимо от того, сколько модных цифровых инструментов используется.

Ноэми Виуд играет на скрипках с семи лет, делает их с 15 и работает с мастерами-скрипачами в Канаде, Норвегии и Дании с 2003 года. В 2007 году она открыла свою собственную мастерскую в Дании. Фото Николая Лунда.

БУДУЩЕЕ ПРОИЗВОДСТВА

-е годы, которые вы увидите в фильме, некоторые эксперты видят ценности мастерства — и наш отход от них — как обвинительный акт капитализму и системе образования, которую мы построили, чтобы увековечить его. По мнению этих критиков, современный капитализм — это то, что привело к сегодняшнему раздробленному миру труда, в котором люди переходят из компании в компанию и с работы на работу. А школы тут не помогают. «У студентов больше нет возможности углубленно приобретать навыки», — утверждает Гленн Адамсон, автор книги «Меньше, лучше вещей» и бывший директор Нью-Йоркского музея искусств и дизайна.«Они не знают, что такое овладение мастерством».

Но не все так плохо. Куиджперс считает, что если мы сможем переопределить мастерство и навыки в форме, рассчитанной на будущее, вместо того, чтобы быть просто ностальгическим восхвалением прошлого, мы сможем создать новую культуру совершенства.

По его мнению, ремесло — это не набор прекрасных продуктов или даже набор навыков; это «способ исследования и понимания материального мира». Это основанный на реальности подход к управлению социальным развитием.«Я мог бы быть археологом, но меня беспокоит будущее», — говорит он. «Вот почему мне нравится сосредотачиваться на формулировании знаний, влиянии новых материалов на общество или на том, как работают инновации. Поскольку многие из этих процессов являются долгосрочными, прошлое — идеальное место для их изучения. Археология — это образ мышления, точнее, долгосрочного мышления ».

И теперь, утверждает он, некоторые из наших самых многообещающих ремесленников — это «дизайнеры, ученые и особенно инженеры, которых лучше рассматривать как ремесленных технологов или ученых-ремесленников.”

Почему? Потому что сегодняшние экологические проблемы, по мнению Куиджперс, в конечном итоге потребуют новой «экономики замкнутого цикла», основанной на «устойчивости, долговечности и совершенстве». Когда это время придет, утверждает он, потребуется новая эра смелых инноваций. «Материал — мать инноваций», — говорит Куиджперс, добавляя, что немногие люди понимают эту проблему лучше, чем ремесленник, чья работа занимает уникальное положение «между традициями и инновациями, мышлением и делом, локальным и глобальным.”

Олли Тренчард, выкройщик, учился у мастеров-портных в Anderson & Sheppard, портной на лондонском Saville Row.

Состояние американского ремесла никогда не было таким сильным | Искусство и культура

Быть ремесленником в Америке никогда не было легко. Это было правдой, когда Соединенные Штаты были новой страной, и это верно сегодня. В некотором смысле задачи даже не сильно изменились. Да, в наши дни мы, кажется, живем в постоянном движении вперед, имея безграничные возможности для немедленного удовлетворения и отвлечения внимания.Информация и ресурсы более доступны, чем когда-либо прежде. То, что раньше было «тайнами торговли», теперь распространилось на YouTube. Самые специализированные инструменты и материалы можно заказать с доставкой на следующий день. Тем не менее, чтобы достичь мастерства в ремесле, требуются долгие годы. Сложность получения дерева, кожи, глины, ткани, камня или стекла для выполнения того, что вы хотите, остается прежней. А деловая сторона зарабатывания средств к существованию своими руками изо дня в день, как никогда, требовательна.

Эти проблемы, общие для всех производителей, могут стать отличным уравновешивающим средством, давая ремеслам возможность преодолевать социальные различия и создавая сильное ощущение преемственности с прошлым.Эта возможность никогда не казалась нам более доступной, поскольку Соединенные Штаты в настоящее время переживают возрождение ремесел, возможно, самое важное в нашей истории. Даже движение искусств и ремесел, которое закончилось около века назад, не достигло масштабов современной ремесленной экономики — или чего-либо подобного ее разнообразию. Это большие новости, и это хорошие новости. Но это не обязательно просто.

Чтобы лучше понять это великое возрождение ремесла, я опросил современных производителей об их опыте обучения, открытия магазина, развития имени для себя, работы с клиентурой и, наконец, передачи навыков другим.Недавно завершив работу над книгой по истории американского ремесла, я был очарован тем, что многие истории из прошлого находят связь с сегодняшним днем. По всей стране ремесленники преодолевают трудности, которые неизбежно возникают на их пути, а давние традиции расширяются и трансформируются.

Возьмем, к примеру, Вирджила Ортиса. Он начал свою карьеру в качестве гончара, опираясь на глубокий культурный колодец Кочити-Пуэбло в Нью-Мексико, где он родился и вырос.В то время как керамика остается для него центральной, он работает и в других дисциплинах — кино, моде, ювелирных изделиях и многом другом. Он набирал навыки один за другим, что он описывает как органичный процесс развития: «Если я не жил рядом с выставочной площадкой, мне нужны были слайды для презентации моих работ. Это привело к фотографии. Затем появилась реклама в журналах, и я научился графическому дизайну. Если мне нужно было кожаное пальто, которое я видел в модном журнале, и я не мог себе его позволить, я учился шить.Каждая среда вдохновляет другую — она ​​бесконечна ».

Вирджил Ортис, мальчиком изучивший традиционные методы глиняной керамики в Кочитл-Пуэбло в Нью-Мексико, теперь работает в сфере костюмов, моды, кино и ювелирных украшений. Давняя тема — это действительное восстание пуэбло 1680 года против испанских колонизаторов и его концепция этих конфликтующих сил 500 лет спустя, в 2180 году.

Работа Ортиса столь же обширна по своему содержанию.В течение многих лет он создавал образы, основанные на восстании пуэбло, успешном восстании коренных народов против испанцев, которое произошло в 1680 году. Большинство людей в США никогда не слышали об этой «первой американской революции», как ее называет Ортис, и он поставил перед собой задачу повысить осведомленность об этом. Он рассказывает историю в сложной и очень творческой манере, переплетая элементы из параллельного научно-фантастического повествования, действие которого происходит в 2180 году, чтобы привлечь более молодую аудиторию.В его горшках и фигурных скульптурах изображены персонажи, придуманные им самим, но в то же время сохраняются традиции глины Кочити: сложная смесь прошлого, настоящего и будущего.

В отличие от большинства сегодняшних американцев, Ортис в детстве был окружен ремеслом. Он родился в семье гончаров по материнской линии, а его отец был барабанщиком. «Нас всегда окружало искусство, традиционные церемонии и танцы», — говорит он. «Я не осознавал, что искусство ежедневно создается в нашей семье, пока мне не исполнилось 11 лет.Но я могу определенно сказать, что у нас были лучшие профессора, которые научили нас традиционной работе ». Когда он был еще молод, Ортис научился выкапывать глину из земли, обрабатывать краску с растений и обжигать глиняную посуду в карьере, используя коровий навоз, осину и кедр в качестве топлива. По его словам, после того, как он научился использовать эти методы и материалы, «все остальные средства стали казаться намного проще».

Заманчиво представить, что в те времена все ремесленники имели опыт, подобный опыту Ортиса, и легко приходили к своим ремеслам.На самом деле картина намного сложнее. Конечно, в целом у населения был высокий уровень материального интеллекта. Люди понимали, как ткут текстиль, строят мебель и выковывают металл. Однако достижение профессионального мастерства было непростой задачей. Общая компетентность и самодостаточность коренных американцев вызывали у белых колонистов большой трепет, которым, как правило, не хватало таких способностей. Гильдий по строгому европейскому образцу не существовало; в молодой стране, характеризуемой мобильностью, было почти невозможно навязывать единые стандарты или даже удерживать ремесленников на работе.Известно, что молодые люди сбегали от контрактов и ученичества до истечения срока их полномочий, чтобы открыть свой собственный магазин и начать зарабатывать — самым известным примером является Бенджамин Франклин, который впоследствии стал светским святым, абсолютным «самоуверенным человеком». сделал человека. »

Тем не менее, этот стереотип о мастере как о высокомобильном, коренном белом человеке вводит в заблуждение. Большинство ремесленников на протяжении всей истории Америки составляли иммигранты, женщины и представители этнических меньшинств. Все столкнулись с предрассудками и экономическими трудностями.Ремесленники-иммигранты часто приходили с превосходными навыками из-за их традиционного обучения; но они, как правило, вызывали подозрение и враждебность среди местных рабочих, часто вплоть до физического насилия. Женщины — половина населения квалифицированных производителей — были практически исключены из профессиональных профессий до конца 20 века. Им приходилось заниматься своими ремеслами в неформальной обстановке дома или в семейном магазине. Вдовы были важным исключением: они стали заметными в таких профессиях, как полиграфия и столярное дело, в которых в остальном доминировали мужчины.Бетси Росс, вероятно, не занималась дизайном «Звездно-полосатых», как гласит легенда, но она вела обивочный бизнес более 50 лет после смерти своего первого мужа — большое достижение в обществе, которое мало поощряло женское предприятие.

В этой легенде Бетси Росс сшила звезды и полосы в 1777 году под присмотром Джорджа Вашингтона. Но был ли ее успех в управлении обивочной фирмой большим подвигом?

(© GraphicArtis / Bridgeman Images)

Мастера, преодолевшие самые большие препятствия, были коренными американцами и афроамериканцами.Местный опыт перемещения — это неисчислимая трагедия; лишь одним из его последствий было нарушение давно устоявшихся способов производства. Потребовалась огромная сила культурной воли со стороны поколений коренных жителей, таких как Вирджил Ортис, чтобы поддерживать и восстанавливать эти культурные связи.

Жестокие реалии порабощения и расизма делают истории о мастерстве чернокожих особенно мучительными и болезненными, тем более что, несмотря на все трудности, афроамериканские ремесленники буквально построили эту страну.Степень их вклада постепенно раскрывается через архивные исследования. Тиффани Момон, основатель Digital Archive Black Craftspeople, была ведущим голосом в этой работе; она и ее коллеги просматривают исторические документы, ищут записи об афроамериканских ремесленниках и рассказывают их истории. Я попросил ее объяснить, что такое ремесло для чернокожих американцев в XIX веке. «Практика квалифицированного ремесла давала порабощенным мастерам некоторые преимущества, — сказала она мне, — включая возможность в некоторых случаях получать заработную плату и покупать себя или членов своей семьи.Потенциальная способность покупать себя, несомненно, была мотивирующим фактором для порабощенных ремесленников, чтобы они продолжали и совершенствовали свою работу. С окончанием гражданской войны, эмансипации и реконструкции вы обнаружите, что многие ранее порабощенные квалифицированные ремесленники продолжали заниматься своим ремеслом как вольноотпущенники, что позволяло им покидать плантации в городских районах. Они избежали участи многих, кто заключил с бывшими поработителями эксплуататорские соглашения об издольстве ».

Некоторые из наиболее трогательных свидетельств жизни черных ремесленников — это те, которые они записали сами.Художник по керамике Дэвид Дрейк (часто называемый «Дэйв Поттер»), родившийся в рабстве в Эджфилде, Южная Каролина, написал на своих впечатляющих больших сосудах поэтические стихи. Одно душераздирающее двустишие, кажется, говорит о насильственном разлучении с членами его собственной семьи, но заключает в жесте всеобщей доброй воли: «Интересно, где все мои отношения / Дружба со всеми и каждой нацией». Швея Элизабет Кекли, родившаяся в рабстве в Динвидди, штат Вирджиния, написала в своей автобиографии: «Я пришла на землю свободной в мыслях, подобных Богу, но скованным действием.Тем не менее, ей удалось стать очень востребованной портнихой в Вашингтоне, округ Колумбия, и доверенным лицом Мэри Тодд Линкольн в Белом доме времен Гражданской войны. В молодости Фредерик Дуглас был порабощенным корабельным герметиком в Балтиморе; в те годы у него были ужасные переживания, но будущий оратор также глубоко обращал на них внимание в своих более поздних произведениях и говорил о гордости ремесленника и возможностях. «Дайте ему честную игру и оставьте его в покое», — писал Дуглас о черном ремесленнике. «Откройте для него двери школ, фабрик, мастерских и всех механических производств…. Дайте ему все возможности для честной и успешной жизни, и во всех благородных занятиях принимайте его как человека среди людей ».

Элизабет Кекли родилась в 1818 году в Вирджинии и стала очень успешной портнихой в Вашингтоне, округ Колумбия, подругой Мэри Тодд Линкольн и писателем.

(С любезного разрешения Исследовательский центр Морланда-Спрингарна, Университет Ховарда)

В годы после Гражданской войны педагог Букер Т. Вашингтон возглавил общенациональные усилия по обучению молодых афроамериканцев ремесленным навыкам, которые он назвал средством духовного подъема.Институт Таскиги в Алабаме, который он основал, и расово интегрированный колледж Береа в Кентукки предлагали мальчикам и девочкам образование на основе ремесла, хотя оно было строго разделено по признаку пола — плотницкое дело и кузнечное дело по сравнению с шитьем и кулинарией. Но эти усилия никогда не отвечали нуждам чернокожих студентов. Курсы часто были низкого качества, раздельные и неравные, с устаревшим оборудованием — проблемы усугубились с приходом Джима Кроу, что привело к сегрегации школ, подобных Berea.Ко времени Великой депрессии — как объяснил Картер Г. Вудсон в своей книге 1933 года « Неправильное образование негров » — африканские американские ремесленники все еще не имели равного доступа к обучению и работе.

Букер Т. Вашингтон, 1895 г., поборник профессионального образования и основатель Института Таскиги.

(Circa Images / Bridgeman Images)

Педагоги сегодня продолжают борьбу с неравенством. Есть повод для оптимизма. Федеральное финансирование карьерного и технического образования (CTE) — это редкая политика, которая в последние несколько лет пользуется подлинной поддержкой обеих партий.А появление цифровых инструментов, таких как программное обеспечение для проектирования и трехмерные принтеры, делает такие классы легитимными. Но прежде всего это усилия отдельных педагогов.

Клейтон Эванс — учитель средней школы МакКлимондс в Окленде. Он родился в 1993 году — «после смерти ремесел», как он выразился — и почти не имел опыта изготовления вещей вручную, когда рос. Однако после изучения естествознания и инженерии в колледже он стал рассматривать преподавание как политическую работу.Эванс мог бы перефразировать Дугласа, когда он говорит, что хочет, чтобы его ученики «накормили себя и свои семьи тем, что они изучают».

Компания Tiffany Studios из Нью-Йорка, переосмыслившая повседневный предмет, создала эту лампу в стиле бронзы и бамбука в 1900 году.

(Миссис Джефферсон Паттерсон (Мэри Марвин Брекинридж Паттерсон) / NMAH)

Сначала он пошел в МакКлимондс, чтобы преподавать физику, и сразу же заинтересовался старым магазином дерева и металла. Он был заперт, и уборщики использовали его для хранения ненужных вещей.Но, войдя в помещение, Эванс понял, что у него «хорошие кости» — в магазине было промышленное напряжение, и в нем было много хорошо построенных старых машин. Он принялся за работу, убирая хлам, обучаясь ремонту и эксплуатации оборудования. Вскоре он обучал около 100 детей каждый год. Эванс преподает старые и новые методы: работы по дереву и металлу, основы инженерии, цифровой дизайн. Он призывает студентов «вырваться из потребительского менталитета» и действительно решать проблемы.Когда его школе удалось приобрести набор 3-D принтеров, он не научил учеников делать милые маленькие предметы из экструдированного пластика, как это часто бывает в мастерских по всей стране. Вместо этого он показал им, как разбирать машины, а затем восстанавливать и настраивать их.

Клейтон Эванс, преподаватель физики и инженерии в средней школе МакКлимондс в Окленде, штат Калифорния, помогает ученикам строить лучший мир на своих новаторских курсах в мастерской по дереву.

Этот путь к самообеспечению связан с тем, что имели в виду Фредерик Дуглас и Букер Т. Вашингтон. Разница, пожалуй, в том, что Эванс отвергает клише «самодельного» американца. Как он указывает, подтянуть себя собственными силами буквально невозможно (помните, он учитель физики). По его словам, образовательная система должна отказаться от универсальной, универсальной учебной программы и вместо этого предоставить индивидуальные пути к трудоустройству.И более того: «Я, конечно, хочу, чтобы мои ученики обладали торговыми навыками и знаниями, — говорит Эванс, — но их образ мышления для меня еще важнее. Если мы хотим свободы, нам нужно строить жизнь за пределами возможностей трудоустройства. Надеюсь, время, проведенное студентами в моем магазине, поможет им построить и поддерживать свои сообщества в новой, социально справедливой экономике ».

Джон Лавин, еще один преподаватель CTE, который работает в средней школе Вестмур в Дейли-Сити, Калифорния, руководит программой обучения традиционным навыкам, таким как обработка дерева, наряду с новыми цифровыми методами, такими как лазерная гравировка и робототехника.Его ученики в основном выходцы из латиноамериканцев, арабов и филиппинцев из иммигрантских рабочих семей. Иногда они могут найти хорошо оплачиваемую работу сразу после школы или открыть собственное дело. Если они поступят в колледж, они, вероятно, будут первыми в своих семьях, кто сделает это. Лавин стремится к таким положительным результатам для своих учеников, но ни в коем случае не для каждого из них. По его словам, все, что он может сделать, это «вдохновлять и тренировать, а также помогать им увидеть путь вперед».

Тот же дух оживляет ремесло на уровне колледжа — среди прочего, в Верии, где до сих пор работают ремесленные мастерские.Сегодня в колледже один из самых разнообразных студенческих коллективов в стране, где все студенты посещают обучение бесплатно, что является частью давних институциональных обязательств, которые частично стали возможными благодаря пожертвованиям колледжа. Программа семинара изменилась, чтобы отразить эту новую реальность. В прошлом году Berea College Student Craft пригласил Стивена Бёркса, новаторского афроамериканского промышленного дизайнера из Нью-Йорка, для совместной работы над разработкой новой линейки продуктов под названием Crafting Diversity.

Burks сохранил традиционные сильные стороны колледжа, такие как изготовление метел и плетение корзин, одновременно представив новые смелые формы, узоры и цвета: широкую палитру, представляющую различные точки зрения. Студентам, участвующим в программе, было предложено внести в проект свои собственные дизайнерские идеи, и Бёркс также разработал умные способы для каждого объекта, которые студенты могут настраивать, не только изучая и решая проблемы во время работы, но и привнося результаты в собственное личное творчество.Цель состоит не только в том, чтобы расширить символику этой легендарной программы ремесел, но и побудить студентов на протяжении всей жизни заниматься ремеслом и дизайном. Это история ремесленничества, которую переосмысливают в соответствии с современными днями.

* * *

«Я чувствую родство с ремесленниками передо мной — это трансформация трагических обстоятельств: сделать из этого что-то положительное». Это слова Йоханса Джозефа Лакура, художника по коже из Чикаго, который является не только опытным дизайнером и изготовителем, но и успешным предпринимателем.Как и многие черные ремесленники в прошлом, он упорно трудился, чтобы достичь того, чем он является сегодня. Лакур провел девять лет своей жизни в федеральной тюрьме в Дулуте, штат Миннесота, восемь из которых занимался изготовлением кожгалантереи. Ремесло началось просто как мысленный побег, но вскоре превратилось в «страсть создавать что-то из ничего», — говорит он. Первоначально он обучался навыкам у других заключенных, некоторые из которых десятилетиями переходили из одной тюрьмы в другую, попутно осваивая техники. Вскоре все было наоборот: он изобретал свои собственные методы и обучал им других.

Лакур вышел из тюрьмы около трех лет и посвятил это время созданию собственного бренда YJL, изготовлению сумок и кроссовок. Его работа отражает его тюремный опыт — в те годы ему часто приходилось работать с обрывками и он разработал новаторский стиль построения коллажей — но его вдохновение в первую очередь связано с хип-хоп-сценой, которую он знал с детства, с ее упором на импровизацию и переосмысление . Он постоянно разрабатывает новые формы, «заставляя кожу делать то, чего я раньше не видел», — сказал он.Его точка зрения уникальна. «Я листаю модные журналы в поисках вещей, которых не вижу, приношу это домой на улицы и беру то, что знаю с улиц, с эстетической и космической точки зрения».

Описывая себя как «кроссовок» задолго до того, как эта фраза была придумана, Йоханс Джозеф Лакур изучал кожевенное дело и производство обуви до того, как основал свой бренд YJL.

Бизнес Лакура растет так быстро, что он изучает возможность привлечения производителя для выполнения некоторых из своих проектов.Лакур остро осознает более широкие последствия этого выбора и своего места в длинной родословной чернокожих американских торговцев предметами роскоши, восходящей от пионера моды хип-хопа 1980-х годов Даппера Дэна к сапожникам и швеям 19 века. Он также осознает, что его жизненный опыт отражает трагическую сторону истории афроамериканцев, что современная тюремная система копирует прошлые угнетения. (Лакур цитирует книгу Мишель Александер « Новый Джим Кроу: массовое заключение в эпоху дальтонизма », как имеющую важное значение.) Он избегает внешних вложений. По его словам, единоличное владение представляет собой «более истинную свободу для чернокожих». «Пока у нас не будет своего, мы навсегда останемся в зависимом состоянии».

Я слышал нечто подобное от Маргарет Уиллер. Она является основателем Mahota Textiles, расположенной в Оклахоме — первой текстильной компании в стране, принадлежащей индейскому племени. Она разделяет мнение Лакура о переплетении мастерства и самоопределения. Уиллер, которому сейчас 77 лет, является выходцем из Чикасо.Как и Вирджил Ортис, она выросла в доме, полном ремесел. Ее мама и бабушка постоянно вязали крючком, вязали и вышивали, и этим навыкам она овладела рано. В течение многих лет она не считала волокна своей настоящей творческой работой. Но приехав в Питтсбургский государственный университет в Канзасе в конце 1970-х, она встретила нескольких великих учителей, в том числе ювелира-экспериментатора Марджори Шик, которые открыли ей возможности металлообработки и ткачества как выразительных дисциплин.

Wheeler извлекал выгоду из удивительно надежной ремесленной инфраструктуры американской университетской системы. В годы после Второй мировой войны курсы ткачества, керамики и металлообработки были широко доступны в высших учебных заведениях, в основном для вернувшихся солдат, желающих получить ученую степень в соответствии с Законом о реорганизации военнослужащих, широко известным как G.I. Билл. Эта федеральная поддержка почти полностью досталась белым мужчинам; они составляли большинство вооруженных сил, а солдаты из числа чернокожих и коренных американцев, которые действительно служили, часто не получали положенных им льгот.(Ира Кацнельсон рассказывает эту историю в своей многозначительно названной книге Когда позитивные действия были белыми, ). Такие люди, как Чарльз Лолома, знаменитый гончар и ювелир хопи, посещавший Школу американских мастеров на улице G.I. Билл, были исключением. Лишь в 1970-х годах, на волне эры гражданских прав и одновременного движения красной силы, курсы ремесел в американских университетах начали становиться более инклюзивными с этнической точки зрения.

Mahota, первая текстильная фирма, принадлежащая исключительно индейскому племени, принадлежит представителям нации чикасо, а ее товары основаны на тематике чикасо.

После получения диплома Уиллер стала учителем, а затем, в 1984 году, полностью занялась ткачеством. Она показывала свои работы в музеях коренных народов на Юго-Западе и представляла свои работы на индийских рынках и на показах мод. У нее также есть опыт работы дизайнером в театре, однажды она создала костюмы для музыкального спектакля, полностью посвященного Чикасо. Несмотря на ее успех, только благодаря предпринимательскому духу и финансовой поддержке ее племени Уилер смогла основать Махоту.Компания, которая специализируется на одеялах, а также на производстве сумок и подушек, названа в честь ее пра-пра-прабабушки, которая подверглась насильственному переселению с исконных земель в 1830-40-х годах. Даже в то время ремесла коренных народов подвергались извращенной двойной угрозе: с одной стороны, они были нарушены насильственным нападением и перемещением; с другой — фетишизируются как символы ностальгии и искажаются в результате деятельности туристической экономики. Эта беспокойная история помогает объяснить, почему, несмотря на богатую традицию ткачества среди чикасо и других племен, такая компания, как Махота, существовала так долго.

Дизайн

Уиллера отражает более позитивный аспект прошлого, подражая мотивам древних культур Миссисипи, где строят курганы, а также более поздним традициям вышивки перьями, бисером и перьями. Вместе с менеджером по бизнесу и развитию Махоты Бетани МакКорд и координатором по проектированию и эксплуатации Талоа Андервуд Уиллер совершил прыжок на фабричное производство. Вместо того, чтобы использовать ручные ткацкие станки, они сотрудничают с специализированной промышленной фабрикой под названием MTL в Джессапе, штат Пенсильвания.В дополнение к техническим преимуществам, которые это дает — цифровой ткацкий станок буквально плетет круги вокруг традиционного ткацкого станка, выполняя изгибы, которые было бы трудно получить вручную, — он позволяет им брать на себя большие комиссионные за обивку и, что наиболее важно, продавать свою продукцию по приемлемой цене. доступная цена. Но в душе Уиллер остается ткачихой. «Невозможно, — говорит она, — понять структуру ткани, не участвуя в ее производстве».

* * *

Начиная с 1940-х годов богатый филантроп из Нью-Йорка по имени Эйлин Осборн Уэбб неустанно трудился над созданием национального ремесленного движения с собственным советом, музеем, конференциями, школой, журналом и сетью региональных филиалов.Влияние Уэбба в то время было огромным. В основном благодаря ей и тем, кого она сплотила под свое знамя в American Craft Council, студийное ремесленное движение процветало в десятилетия после Второй мировой войны. Хотя это был период процветания для страны, Уэбб и ее союзники были встревожены тем, что они воспринимали как соответствие и низкое качество промышленных товаров. Взглянув на Скандинавию, Италию и Японию, они увидели образцы более гуманистического, аутентичного подхода. Уэбб не забыл, что во всех этих странах сохранились большие рабочие силы кустарного промысла, и она надеялась создать то же самое здесь, в Соединенных Штатах.

Филантроп Эйлин Осборн Уэбб, главная сила ремесленного движения середины века, в 1976 году отправляется на прогулку в гончарную мастерскую в своем гарнизоне, штат Нью-Йорк.

(Предоставлено библиотекой и архивом Американского совета ремесел)
Кувшин Джорджа Ор из Билокси, штат Миссисипи, плодовитого «безумного гончара», который родился в 1857 году и умер в неизвестности в 60 лет, но теперь его называют «Пикассо в художественной керамике».

(Дар Джеймса У. и Мириам Карпентер / NMAH)

Проблема заключалась в том, что — в отличие от сегодняшнего дня — население Америки в целом не ценило ремесло как таковое.Самой представительной компанией Дании в те годы была ювелирная фирма Georg Jensen. В Италии на острове Мурано были искусные стеклодувы. Япония внедряла свою программу «Живое национальное сокровище» в области ремесел. Что было у США? Автомобильная промышленность с ее огромными заводами по сборке — экономическое чудо света и образец для любой другой отрасли производства. Что может сделать отдельный ремесленник перед лицом этого? У Уэбб и ее союзников был ответ на этот вопрос, который они в некоторой степени позаимствовали у Скандинавии.Они назвали это подходом «дизайнер-мастер». Теория заключалась в том, что прототипы будут искусно изготовлены вручную, а затем скопированы в массовом порядке. Проблема заключалась в том, что американскому бизнесу это было неинтересно. Дело не в том, что ремеслу не было места в их делах — в конце концов, автомобили конструировались с использованием натурных глиняных моделей. Это была основная эстетика индивидуализма, от которой производители мало что использовали. Хороший дизайн может иметь определенную ценность, хотя бы в маркетинговых целях.Но творческое видение ремесленника? Где корпоративный руководитель должен был отразить это на балансе?

В 1960-е годы контркультура наполнила ремесло новым подходом, позиционируя его как явное средство противодействия бездушному предприятию. Тем временем американская промышленность продолжала работать, более или менее безразличная к ремеслу, за исключением тех случаев, когда руководство стремилось подорвать профсоюзы квалифицированных специалистов. Такое положение дел сохранялось до 21 века. То, что в конечном итоге внесло изменения, похоже, было Интернетом.

Цифровые технологии в некотором смысле настолько далеки от ручной работы, насколько это возможно: быстро, без трения, несущественно. Однако, похоже, в ответ на это возникла мода на изделия ручной работы. Этические соображения — забота об окружающей среде, правах рабочих и ценности местных покупок — совпали с более общим стремлением к тактильности и реальной человеческой связи. В то же время, по иронии судьбы, цифровые инструменты сделали малые ремесленные предприятия более жизнеспособными. Платформы онлайн-продаж оказываются идеальными для рассказов о производстве, что делает их отличными маркетинговыми материалами.

Это не надежная формула. Разочарованные продавцы на Etsy, интернет-рынке для производителей, раскритиковали компанию за невыполненные экономические обещания, а пародийный сайт Regretsy (слоган: «Где DIY встречается с WTF»), основанный в 2009 году Эйприл Винчелл, продемонстрировал вопиющие примеры того, что ремесло ушло. -неправильно. (Она закрыла его через три года, сказав журналу Wired : «Я сказала все, что должна сказать по этому поводу, и теперь мы просто ослепляем мертвую лошадь».) Однако, оглядываясь назад, можно сказать, что это ясно. что коммуникационные технологии действительно дали ремесленной экономике новую жизнь в экономической жизни.Теперь можно построить бизнес, очень похожий на мастерскую 18-го века, плюс ленту в Instagram.

В качестве примера можно привести компанию Pretentious Craft Company, базирующуюся в Ноксвилле, штат Теннесси. Основатель Мэтью Каммингс начал продавать свои сделанные на заказ очки на Etsy в 2012 году строго в качестве «побочной суеты». Он учился в художественной школе и считал себя скульптором. Но он также был страстным поклонником крафтового пива — одной из историй успеха ремесленников за последнее десятилетие — и собирался вместе с друзьями, чтобы попробовать предложения нескольких небольших пивоварен.Однажды он пришел с очками ручной работы, откалиброванными для максимального удовольствия. Когда их удовольствие приблизилось к своему максимуму, один из его друзей рассмеялся: «Чувак, это так чертовски претенциозно».

Имя прижилось. Каммингс начал бизнес, имея всего 500 долларов стартового капитала — какое-то время он обменивал свой труд в качестве столяра или квалифицированного стеклодува, чтобы получить часы рабочего времени. Сразу же участвуя в феномене микропивоварни и осторожно высмеивая его клише, Каммингс начал продавать 20 или 30 стаканов в месяц, увеличившись до сотен после того, как он появился на некоторых крупных веб-сайтах.Он переехал в свое нынешнее помещение, спроектированное с учетом строгих требований: сокращение даже десяти секунд на кусок может существенно повлиять на чистую прибыль. Несмотря на то, что все по-прежнему изготавливается вручную, хотя и с использованием форм, объем велик, и работают шесть опытных воздуходувок. Желая узнать больше о пиве, чтобы сделать бокал получше, Каммингс основал пивоварню, ставшую теперь собственным бизнесом, Pretentious Beer. Скучает ли он по полноценной работе художника? Немного. «Вместо того, чтобы делать скульптуры, которые мои друзья и семья не могли себе позволить, и я не мог себе позволить, — говорит Каммингс, — я делаю что-то, чем другие могут наслаждаться и чем они могут взаимодействовать каждый день.Бокал за 35 долларов или пиво за 5 долларов по-прежнему является выражением моего творческого потенциала ». Кроме того, известность компании позволяет команде создавать амбициозные одноразовые очки — «самые сложные формы, которые мы можем себе представить» — которые продаются на онлайн-аукционе.

Каммингс признает, что ни одно из принятых им решений не было связано исключительно с прибылью: «У меня есть MFA, а не MBA». Понятно, что дух товарищества на семинаре — это то, что его больше всего волнует. То, что такое предприятие вообще может существовать, а тем более добиться успеха, много говорит о современной Америке и сообществах творцов, которые могут здесь пустить корни.

Мебельная мастерская Криса Шанка на северо-востоке Детройта расположена в приземистой конструкции из шлакоблоков, бывшей небольшой фирмой по производству инструментов и штампов, которая обслуживала соседний завод General Motors.

Построенный столетие назад, когда автомобильная промышленность наращивала обороты своей экономики, район, где работает Schanck, в 1970-е годы переживал тяжелые времена. Есть заброшенные дома, и городские службы в лучшем случае неустойчивы. Однако в последние несколько лет остаточный опыт этого района в производстве вещей — и дешевая аренда — привлекли творческих людей.Шанк получил степень магистра иностранных дел в Академии искусств Крэнбрук, расположенной в пригороде Детройта Блумфилд-Хиллз. Будучи там студентом, он разработал технику, которую называет «alufoil». Все начинается с арматуры, сделанной вручную, которую он покрывает обычной кухонной пленкой. Слой смолы делает объект прочным, а также подчеркивает блеск алюминия. Шанк экспериментировал и совершенствовал эту технику.

Когда Шанк добился успеха, ему потребовалась помощь. Большая помощь. Постепенно его студия превратилась в своего рода общественный центр с этнически разнородной командой.Бывшие студенты-художники работают вместе с женщинами из местного населения Бангладеш. («Добро пожаловать в Банглатаун», — гласит табличка с надписью в районе.) Посещайте студию почти каждый день, и вы встретите семь женщин, сидящих за большим столом, укладывающих и полирующих кусочки блестящей фольги. Их головные уборы, пронизанные металлическими нитями, кажется, почти заявляют о своей верности делу.

Schanck много думает об этом бизнесе, о средствах к существованию, которые от него зависят, и об условиях, на которых все они поддерживаются.Когда его работы отправляются в галерею Нью-Йорка или на выставку дизайна, творческая энергия района Детройта высвобождается на рынок. Ресурсы возвращаются в ответ, и цикл продолжается. Как бы удивительна ни выглядела его мебель, как только вы увидите, где она сделана — это пространство с его живой атмосферой разговоров и творчества, — может возникнуть мысль, что его магазин — настоящее произведение искусства.

* * *

Одна из вещей, которые сделали студию Шанка успешной, — это его готовность брать на себя заказы, которые составляют до 70 процентов его работы.Наряду с чисто умозрительными проектами он создал множество произведений для музеев и частных клиентов. Он приветствует творческое трение в этом процессе, которое приносит «новые ограничения, на которые я не обязательно ставил себе раньше, непредвиденные проблемы, которые приводят к новым областям исследований и новым способам мышления».

Это одно из значительных конкурентных преимуществ ремесла перед промышленностью: его жизненная сила все еще проходит через личные сделки, которые когда-то были типичными для всего экономического обмена, когда каждый костюм и пара обуви, каждая вывеска магазина и домашняя дверь производились рука.Конечно, такая настройка приводит к увеличению стоимости, и на протяжении американской истории дешевизна постепенно и решительно преобладала. Мы обменяли персонализацию на изобилие. Это не обязательно вопрос количества, а не качества — товары массового производства, безусловно, могут иметь превосходство, — но это привело к повсеместному разрыву между людьми, которые производят вещи, и людьми, которые их покупают и используют. Каждый мастер должен решить, как сильно противостоять этому; насколько индивидуальной и, следовательно, эксклюзивной, они хотят, чтобы их работа была.

Мичихиро Мацуда делает акустические инструменты в своем магазине в Редвуд-Сити, Калифорния. Родом из Японии, он тренировался у известного мастера из Венгрии Эрвина Сомоги; В то время у Мацуды был плохой английский, и он учился в основном, наблюдая, как это делали ученики на протяжении веков. Теперь, в обычный год, он делает около семи гитар, каждая из которых уникальна, в тесном сотрудничестве со своими клиентами. Его лист ожидания составляет около трех лет.

Крис ДиПинто живет и работает в Филадельфии и производит монолитные электрогитары.Будучи активным музыкантом, он изначально начал изготавливать инструменты в соответствии со своим стилем игры (он левша, что ограничивало его возможности для коммерческой гитары). Он самоучка — первый инструмент, который он построил для себя, был сделан из сохранившихся дубовых половиц. В свои самые загруженные годы он сделал 400 гитар, а также выполнил много ремонтных работ на инструментах, доставленных в его мастерскую.

Хотя их эстетика и методы изготовления различаются, эти мастера глубоко привержены мастерству.

Рок-музыкант Крис ДиПинто производит монолитные электрогитары в своей мастерской в ​​Филадельфии.(Джессика Куркунис)

Пластиковые накладки придают инструментам DiPinto ощущение ретро.(Джессика Куркунис)

Мичихиро Мацуда владеет самолетом, чтобы формировать акустическую гитару в своей студии в Редвуд-Сити, Калифорния.(Мичихиро Мацуда)

Каждый инструмент Мацуда уникален; некоторые из них украшены традиционной японской лакировкой.(Мичихиро Мацуда)

Мацуда и ДиПинто — этюд контрастов.Мацуда черпает вдохновение для своих изысканных дизайнов в своем японском происхождении. Он сотрудничал с мастерами по лаковому покрытию маки-э и известен характерной пороховой отделкой, которую он иногда наносит на верхнюю часть гитары, адаптацией традиционного опаливания, запечатывающего древесину японской арфы кото. В его творчестве также есть авангардный аспект. Его самые смелые гитары напоминают кубистские скульптуры с деконструированными элементами и смещенными с их обычного положения. Настроечная панель может оказаться внизу инструмента, в то время как основной корпус разбивается на плавающие кривые.

Ссылки

DiPinto более приземленные. Он любит классические импортные инструменты 1960-х, когда Битлз были большими, инструменты искрились и вспыхивали, и все дети, подобные ему, хотели быть гитарными героями. «По сей день, — говорит он, смеясь, — я все еще пытаюсь быть рок-звездой!» Тем временем он создает инструменты, которые могут себе позволить другие работающие музыканты, используя шаблоны, создавая структурные элементы и декоративные вставки партиями для повышения эффективности.

Тем не менее, когда я описал подход Мацуда к ДиПинто, он воскликнул: «В некотором смысле я такой же, как Мичи.«И тем, и другим необходимо учитывать каждый выбор дизайна в отношении удобства воспроизведения и звука, а не только внешнего вида. И им нужно понимать своих клиентов. Отождествление музыканта с инструментом, его физическая и психологическая связь почти абсолютны. Итак, хотя у ДиПинто, безусловно, есть последователи — он один из немногих независимых производителей электрогитар в стране, у которого есть узнаваемый бренд, — он знает, что, когда один из его инструментов покидает магазин, это уже не о нем. Даже Мацуда, который делает высокохудожественные, даже эффектные гитары, ясно говорит: «Я не пытаюсь удовлетворить свое эго.Я пытаюсь удовлетворить своих клиентов ».

* * *

В более широком смысле, хотя ремесло может быть блестящей демонстрацией индивидуальных талантов, в конечном итоге оно касается других людей. Даже самые элитные творцы, посвятившие себя долгие годы уединенной работе, отражают окружающие их сообщества. Они должны это сделать, потому что ремесленник, которому не доверяют, долго не продержится в бизнесе. Хотя ремесло является квинтэссенцией американского духа независимости, это также способ сплотить людей.

Примером этого принципа является чикагская студия blkHaUS Studios, совместный проект художника Фолаеми Уилсон и дизайнера Нормана Тиг. Необычное название — это игра о Баухаусе, легендарной немецкой школе искусства и дизайна, которая переехала в Чикаго, когда нацисты ее закрыли. Название также говорит о том, что это творческое предприятие черных, посвященное силе множественного числа от первого лица. Эти ценности проявляются в различных аспектах работы организации, которая в основном посвящена ручному строительству конструкций из дерева и других материалов, чтобы сделать общественные места более привлекательными.Они сделали места для встреч в заповеднике дикой природы; мебель для общественного сада; даже фестивальный павильон для исполнительницы Соланж Ноулз. Возможно, самым известным их начинанием является Back Alley Jazz, вдохновленный джем-сейшнами в районе Саут-Сайд Чикаго в 1960-х и 1970-х годах. Для этого проекта они собрали команды музыкантов, архитекторов и художников, которые вместе разработали декорации для всплывающих выступлений на стоянках, в церквях, дворах и — да, — в переулках. Они откатывают годы к тем временам, когда город был производственным центром.

Уилсон и Тиг достигли больших успехов в своих областях, с плотным графиком выставок, писательской работы и преподавания. Но когда они работают вместе как blkHaUS, их отдельная профессиональная идентичность отходит на второй план. Они побуждают сотрудников принимать участие в формировании творческого видения проекта. Самый большой момент их гордости с Back Alley Jazz наступил через три года, когда члены сообщества, которым они служили, просто взяли на себя управление проектом. Они считают, что этот совместный подход отражает специфически черную этику и эстетику.«Сообщество владеет нашими знаниями», — говорит Уилсон. «Если Норман, например, преуспевает, значит, это хорошо сделано у всех». Соответственно, каждый проект blkHaUS — это возможность научить других навыкам, показывая, как ремесло и дизайн могут способствовать культурному равенству. «Я не чувствую, что делаю хорошо, — говорит Тиг, — если только кто-то не улавливает часть того, что я пишу».

blkHaUS Studios в Чикаго создает необычную обстановку, где люди могут собираться.

Уилсон и Тиг не только так думают. Каждый производитель, с которым я говорил для этой статьи, подчеркивал важность передачи навыков другим, особенно следующему поколению — еще один способ, которым ремесло воплощает личное видение и общественную ответственность. Джон Лавин, преподаватель CTE из Дейли-Сити, Калифорния, убедительно доказывает, что преподавание ремесла прививает независимость: «Обесцените руку, и вы обесцените наше чувство собственного достоинства.Но возьмите ребенка и научите его что-то делать руками, вы научите его быть гражданином, который вносит свой вклад в нашу культуру ». Вирджил Ортис считает ремесленное мастерство строительным блоком культуры Кочити Пуэбло, столь же важным, как и передача фактического языка. По той же причине Маргарет Уиллер из Mahota Textiles как можно скорее научила своих внуков ткачеству. Однажды, как она вспоминает, ее 9-летнюю внучку, сидящую за ткацким станком на ярмарке ремесел, спросили, как долго она занимается ткачеством.«О, — ответила она, — около семи лет назад».

Крис ДиПинто, который изо всех сил пытался найти кого-нибудь, кто мог бы научить его, когда он отправлялся в путь, в принципе имеет как минимум один человек в своем гитарном магазине, который постоянно учится у него. Крис Шанк, дизайнер мебели, говорит, что даже самое простое поручение может стать хорошей возможностью научить новых членов студии методам работы. Мэтью Каммингс не питает иллюзий по поводу сложности своего ремесла — «требуется около пяти лет, чтобы не заснуть» в выдувании стекла, — говорит он, — но он любит брать на работу неквалифицированных учеников, поскольку у них нет вредных привычек, от которых нужно отказываться.А Йоханс Джозеф Лакур, который начал преподавать кожевенное дело почти сразу после того, как научился этому сам, планирует организовать программу ученичества для мужчин и женщин, выходящих из тюрьмы.

Стеклодув и помощники в 1908 году на стекольном заводе Сенека в Западной Вирджинии. В США раннее ученичество закрепляло ремесленные навыки до тех пор, пока не вступили в силу законы о детском труде.

(Льюис Хайн / Грейнджер)

В конце концов, именно эта комбинация амбиций, разнообразия и щедрости больше всего отличает нынешний ренессанс ремесла.Опрометчивое столкновение точек зрения, которое в последнее время характеризует наши публичные дискуссии, похоже, не оставляет точек соприкосновения. Может быть, ремесло сможет это обеспечить? Куда бы вы ни пошли в США, страну или город, север или юг, красный штат или синий, вы найдете создателей и сообщества поддержки, собравшиеся вокруг них. Идея обнадеживающая. Тем не менее, мы должны также признать, что, как говорит Лакур, «ремесло могло объединять нас в прошлом, но это не был счастливый союз». Мастерство и неравенство издавна сосуществовали.

Здесь я думаю о другом, что сказал мне Лакур. По его словам, когда он работает с начинающими учениками, он часто обнаруживает, что они разочаровываются, поскольку они пытаются сшить свою самую первую обувь — их навыки просто не подходят для этой задачи. В такие моменты он мягко говорит им: «Вы ведь понимаете, что должны сделать еще один, не так ли?» Единственный способ поправиться — это продолжать попытки. Это настоящая мудрость ремесла: не перфекционизм, а настойчивость. И это урок, который мы все можем извлечь.Ремесло в лучшем виде сохраняет добро в том, что было передано по наследству, а также заново формирует мир. Это напоминание о том, что лучшее завтра всегда в процессе.

Ремесло: американская история

Новаторская и бесконечно удивительная история того, как ремесленники создавали Америку, от истоков нации до наших дней

Купить

Мастера Breedlove сняли музыкальное видео с премьерой мандолины FF и сценическим концертом

Неудивительно, что многие мастера Breedlove также являются опытными и талантливыми музыкантами.Двое из наших, Джейсон Чинчен и Эндрю Аллен Фахландер, проводят свободное время, создавая живой «оригинальный орегонский фолкграсс» в своей группе Juniper and Gin. Струнная группа недавно сняла новое музыкальное видео и выбрала инструменты Breedlove, чтобы воплотить новую песню в жизнь. Мы с гордостью показываем, что наши умелые мастера могут не только построить, но и использовать для создания выдающейся музыки.

Breedlove Premier FF Мандолина

Для музыкантов, которым нужна традиционная конструкция с ультрасовременной эстетикой, Premier FF обеспечивает сильный, резкий звук с большим количеством басов; из дыр в верхушке ситкинской ели доносится низкий хриплый голос.Благодаря дизайну, отражающему золотую эру создания мандолин, мандолина Premier Series FF сочетает в себе лучшие традиционные элементы конструкции с ультрасовременной эстетикой Breedlove и вниманием к деталям. Задняя и боковые панели выполнены из древесины западного клена, а гриф из крупнолистного клена облицован накладкой из черного дерева. Эта мандолина, оформленная в винтажном полуглянцевом стиле солнечных лучей, излучает тепло и энергию. Этот прочный инструмент отлично подходит для традиционного блюграсса, но, безусловно, может выдержать любые испытания в любом жанре.На мандолинах Breedlove с закругленным грифом и большими ладами очень удобно играть. Посмотреть полный профиль инструмента.

Бридлав Сценический концерт

Созданная для выступления, сценическая электрическая акустическая гитара с отчетливым голосом, построенная на оригинальной форме корпуса Breedlove Concert. Эта универсальная акустическая электрическая концертная гитара готова к подключению и игре вживую. Электроника позволяет вам управлять своим звуком и передавать нюансы вашей игры вашей аудитории, а полуглянцевый гриф Breedlove позволяет часами комфортно играть, так что вы можете сосредоточиться на своем выступлении.Посмотреть полный профиль инструмента.

Можжевельник и джин: «Дорога есть»

«Оригинальный фолкграсс штата Орегон настолько близок к описанию можжевельника и джина, насколько это возможно в любом жанре. «Можжевельник» и «Джин» представляют собой прекрасно написанные песни с превосходной музыкальностью, гармонией из трех частей и настоящей душой. Их звучание включает в себя мятлик, фолк и старинный кантри, смешивая их в старом добром горшке с музыкальным тушеным мясом. В их песнях честно и великолепно рассказываются темы жизненных взлетов и падений.Juniper and Gin — одна из самых перспективных струнных групп Орегона. Вы гарантированно хорошо проведете время, и, возможно, даже поймете эти запоминающиеся оригинальные мелодии ».

Песня «Есть дорога» была одной из самых легких. Однажды он появился в считанные минуты, когда Джейсон Чинчен, художник по инкрустации из Breedlove Stringed Instruments, брал дневной перерыв. Джейсон также является основным автором песен для местных Bend, OR Band Juniper and Gin.Песня следует за мыслями парня, которого женщина выставила на улицу. Он, несомненно, заслужил это, но не может смириться с тем фактом, что его отношения закончились. В конце концов он понимает, что жизнь продолжается и есть много способов извлечь тяжелые уроки, но, по крайней мере, у него есть жизнь и возможность сделать лучший выбор в будущем.

«Я люблю писать песни, — объясняет Чинчен, — особенно когда поток выходит, как эта. Время от времени творческий процесс может быть легким, но обычно поиск правильных линий может быть довольно сложной задачей, но в любом случае этот процесс является катарсическим и приятным для меня.Я надеюсь, вам понравится эта песня, и вы сможете понять общие проблемы, с которыми мы все сталкиваемся. Я благодарен за возможность играть с такими замечательными музыкантами, как ребята из группы, и видеть, как песни конкретизируются и завершаются. Огромное спасибо струнным инструментам Breedlove за использование гитары и мандолины, использованных в этом видео, и R.A. Битти за видеосъемку и монтаж ».

Будущее японских мастеров-ремесленников

Уравновешивание искусства и реальности

Однако не каждую повторяющуюся сложную задачу можно автоматизировать.И, как говорит Такеши Таширо из PIIE, «традиционное мастерство по-прежнему имеет огромное экономическое значение», указывая на недавний рекордный туризм в Японии, в котором потягивание зеленого чая ручной работы или примерка кимоно являются огромным преимуществом. Будь то расходные материалы или автомобили, Япония по-прежнему славится вниманием к деталям, вызывающим интерес во всем мире. Возможно, чтобы дух шокунина продолжал процветать, возможно, придется изменить сами продукты. Уловка может заключаться в том, чтобы объединить ремесло шокунина с продуктами, такими как специальный кофе и хорошая чистка обуви, которые пользуются большим спросом.

Нагасава указывает на сотрудничество между мировыми брендами роскоши и старыми японскими предприятиями, которые придают традиционным товарам современный вид как единое решение. Например, в 2017 году Гермес в партнерстве с Karacho, студией ручной печати в Киото, основанной в 1624 году, создал переплетенные портативные блокноты с яркими узорами. Еще в 2007 году Louis Vuitton объединился с мастерами префектуры Исикава для создания лаковых футляров для аксессуаров ограниченным тиражом, а Gucci и Tiffany также сотрудничали с японскими мастерами.

Таширо также считает, что внимание к деталям в стиле шокунин может быть использовано для усиления мягкой силы Японии. «Многие аниме и видеоигры вдохновлены таким мастерством, и наоборот», — говорит он. В ноябре прошлого года Mataro, вековая компания в Токио, производящая традиционных японских кукол, выпустила великолепно замысловатого фаршированного Пикачу, чтобы отпраздновать запуск последней игры про покемонов. Подобные усилия могут помочь сохранить шокунина в будущем.

Для Хасэгавы выживание может означать уравновешивание искусства и финансовой реальности, чтобы он мог поддерживать свое сообщество чистящих обувь шокунинов.«Если я просто шокунин, я не смогу расширять бизнес. Я не видел много чистильщиков обуви — я видел, как этим занимаются пожилые люди, и они увольняются », — говорит он. Но теперь большая часть того, что он делает, — это учить своих учеников своему таланту, чтобы они несли факел.

«Они молодые, модные и крутые. Я хочу принести чистку обуви в мир моды », — говорит он. «Я хотел вывести чистку обуви на новый уровень».

Дополнительная информация Йоко Иситани.

alexxlab